Para un programa sobre un tipo cuya sangre radioactiva le permite disparar telarañas y trepar por las paredes, Araña negra Tiene sorprendentemente poco que ver con el superhéroe que lo inspiró. No sólo está protagonizada por Nicolas Cage como Ben Reilly en lugar de Peter Parker, y no sólo evita contiendas como el tío Ben y un traje azul y rojo, sino que Araña negra Ni siquiera tiene mucho en común con la serie Marvel Comics de 2009. Spider-Man: Negro o la película Spider-Man: Un nuevo universo.
Esto no quiere decir que Araña negra no tiene antecedente. Más bien, sus piedras de toque se encuentran en la pantalla, no en la página de cómics. Los showrunners Oren Uziel y Steve Lightfoot aprovecharon el programa de superhéroes como una oportunidad para rendir homenaje a algunas de sus películas policiales favoritas de las décadas de 1930 y 1940. Para el público atraído por el atractivo de Spider-Man, Araña negra También sirve como introducción, señalándoles algunas de las mejores entradas del género del cine negro, incluidos estos cinco clásicos.
Gran chico (1936)
A principios del cuarto episodio de Araña negraBen Reilly hace alarde de su credibilidad como fanático del cine negro yendo al cine a ver Muy amigouna de las salidas criminales menos conocidas de James Cagney. Aunque en el fondo era un hombre que cantaba y bailaba, Cagney se hizo un nombre en películas policiales como El enemigo público, El gran calory el aprobado por J. Edgar Hoover G-Menen el que Cagney lleva ante la ley su personalidad de tipo duro, luciendo una placa como miembro del FBI.
Muy amigo se acerca más a G-Men que sus películas policiales más famosas, ya que interpreta al ex boxeador Johnny Cave, ahora agente del Departamento de Pesas y Medidas, asignado para investigar al político corrupto Marty Cavanaugh. Quizás porque Eliot Ness atrapó a Al Capone acusado de evasión fiscal, los traficantes de lápices como Cave eran héroes frecuentes en las películas de los años 30, siempre que aun así dispararan unos cuantos tiros y recibieran algunos puñetazos en el estómago. Es fácil ver por qué Ben Reilly, moralmente conflictivo, estaría interesado en Muy amigocon su historia de un hombre malo que intenta hacer el bien en un mundo lleno de líderes poco confiables.
El halcón maltés (1941)
Cage no ha ocultado su admiración por Humphrey Bogart, y varias de las mejores partes de Bogie influyen en su actuación. Hablaremos de uno en particular en breve, pero la dinámica de poder entre Reilly y su némesis Silvermane (Brendan Gleeson) recuerda la relación entre el investigador privado de Bogart, Sam Spade, y Kasper Gutman, el hombre rico dominante interpretado por Sydney Greenstreet, en El halcón maltés.
Basada en la novela de Dashiell Hammett y escrita y dirigida por John Huston, El halcón maltés sigue al amoral Spade, quien inicialmente acepta un trabajo para localizar a la hermana desaparecida para un cliente (Mary Astor), lo que resulta en el asesinato de su compañera y en una nueva tarea, encontrar una estatua del pájaro titular para Gutman. En la página y en la pantalla, El halcón maltés establece la reputación del género por su trama excesiva. Ben Reilly puede entender la frustración de Spade cuando un simple caso de incendio provocado se convierte en una conspiración que va mucho más allá de la ciudad de Nueva York.
Gilda (1946)
Ningún cine negro está completo sin una mujer fatal, una mujer hermosa que atrae al héroe hacia problemas más profundos, en contra de su buen juicio. Carlos Vidor gilda le dio al género uno de los grandes de todos los tiempos con Rita Hayworth como la cantante de salón Gilda Mundson. Gilda es la esposa de Ballin Mudson (George Macready), un gángster que vive en Buenos Aires y que opta por no castigar al estadounidense Johnny Farrell (Glenn Ford) por contar cartas en su casino. En cambio, Mudson contrata a Farrell para que cuide a Gilda, un trabajo que se facilita gracias al afecto que ella le muestra.
¿Pero es amor verdadero? ¿O Gilda quiere enfrentar al desafortunado Farrell contra su poderoso marido? La respuesta no es tan clara como se podría pensar, lo que podría explicar por qué un espectador de películas como Ben Reilly no se da cuenta de las similitudes entre su situación y la de Farrell. Cuando la cantante de lounge Cat Hardy (Li Jun Li) entra a su oficina y hace propuestas románticas, las cínicas defensas de Reilly se derriten. Y cuando Hardy interpreta un gran número musical en el primer episodio, Reilly queda tan estupefacto como Johnny Farrell al ver a Gilda Mundson cantar «Put the Blame on Mame».
El gran sueño (1946)
hablando con Guarida de frikisCage identificó la alegría como uno de sus elementos favoritos de Bogie. Esto podría sorprender a quienes sólo conocen al actor por su reputación, suponiendo que siempre interprete a un duro estoico. Pero cuando Reilly se pone un sombrero tonto y gafas gruesas para hacerse pasar por un conserje, Cage también toma prestado de Bogie. Es decir, está imitando un momento en El gran sueñoen el que Philip Marlowe de Bogart se pone unas gafas de nerd y un sombrero alzado para interrogar a un librero.
En El gran sueñodirigida por Howard Hawks y basada en la novela de Raymond Chandler, Marlowe se convierte en un nerd (y luego vuelve a su estado normal para un interrogatorio mucho más apasionante con el empleado de enfrente) en nombre de su cliente, el general Sternwood (Charles Waldron), quien contrató al investigador privado para investigar las acciones de sus hijas (Lauren Bacall y Martha Vickers). La búsqueda lo lleva a través de librerías y al mundo de los maleantes y los gánsteres, con una trama tan complicada que ni siquiera Chandler podría seguirla. pero que El gran sueño Carece de claridad, lo compensa con actuaciones emocionantes, actuaciones que inspiran la interpretación de Cage de Ben Reilly.
La dama de Shanghai (1947)
Sería un spoiler entrar en demasiados detalles sobre cómo y cuándo Araña negra toma prestado de La dama de Shanghai. Baste decir que a Uziel y Lightfoot les encantan las películas de Orson Welles y rindieron homenaje a una de las secuencias más deslumbrantes de la película del autor de 1947, coprotagonizada por Rita Hayworth en otra ardiente actuación de mujer fatal.
Welles interpreta a Michael O’Hara, un marinero irlandés que se enamora de Elsa Bannister (Hayworth), esposa del abogado discapacitado Arthur (Everett Sloane). Enamorado de Elsa, Michael acepta servir en el yate de Bannister, donde acepta ayudar al socio del abogado, Grisby (Glenn Anders), a fingir su propia muerte, con la esperanza de que la recompensa financie un futuro con Elsa. En cambio, Michael se encuentra atrapado en una trama en constante evolución, llena de engaños y disimulos, que Welles visualiza con una secuencia aún impresionante en una casa de espejos. La secuencia establece un estándar que incluso programas modernos como Araña negracon todos sus efectos especiales, aspiran a estar a la altura.
Spider-Noir ya está disponible para transmitir en MGM+ y Prime Video.
