Al Capitolio siempre se le ha dado bien hacer que los asesinatos parezcan bonitos.
Esa contradicción está incorporada en Los Juegos del Hambre, en los que se envía a niños a morir, pero primero reciben disfraces, desfiles, entrevistas, historias de reality shows construidas y una audiencia entrenada para consumir el sufrimiento con indiferencia. En Amanecer en la cosecha, esa estructura estará funcionando a plena capacidad. El mundo es más brillante, más grandioso, más colorido. Incluso la arena es resplandeciente… esto hace que toda la prueba sea mucho más, mucho peor ser testigo.
Para Joseph Zada y Mckenna Grace, filmar los 50º Juegos del Hambre (o: el segundo Vasallaje de los Veinticinco) en un hermoso terreno montañoso en la remota España fue algo más parecido a ver una película de terror ambientada durante el día, como mitad del verano, que una fantasía juvenil tradicional. Esa imagen engañosamente escalofriante llega al corazón de lo que hace que la historia de la película sea tan confusa. No hay ningún corredor oscuro que oculte la violencia en este ámbito. Todo el mundo puede verlo. El Capitolio simplemente se asegura de que usted lo vea como quiere que lo vea.
Lo que es aún más inquietante es que el público ya sabe dónde termina nuestro héroe Haymitch Abernathy. Amanecer en la cosecha No se trata sólo de ver a alguien sobrevivir; es presenciar a un niño esperanzado y vibrante convertirse en el anciano amargado y atormentado que Woody Harrelson nos presentó en las películas originales.
El director Francis Lawrence llama Amanecer en la cosecha “Con diferencia, la historia más emotiva que ha escrito Suzanne Collins”, precisamente porque se permite que la tragedia y la esperanza existan al mismo tiempo. Esa emocionalidad importa porque el joven Haymitch no se parece en nada al hombre que el público conoció por primera vez en Los juegos del hambre. La productora Nina Jacobson describe a la heroína de la serie original, Katniss Everdeen, como «un personaje mucho más estoico» que Haymitch. Mientras que Haymitch es «un chico con el corazón en la manga», Katniss sobrevive en parte compartimentando. Haymitch llega sin esa armadura.
Eso ya es mucho pedirle a un actor joven; Por suerte, Zada no lo hacía todo en el vacío. Además de la vasta escala de relatos de viaje de la arena, Zada y Grace también se encontraron rodeados por una cantidad ridícula de potencia de fuego actoral, incluidos Jesse Plemons, Glenn Close y Elle Fanning. Lo curioso es que ninguno de los actores sabía qué tan completo estaría el conjunto cuando firmaron.
Grace revela que descubrió a muchos de sus compañeros de reparto a través de las cuentas sociales de Los juegos del hambre y en un momento reaccionó: «¡Elle Fanning está en nuestra película!». Zada también recuerda haber visto los anuncios en línea día tras día, y lo recuerda como «una forma loca de descubrir que estás trabajando con algunos de los mejores actores del mundo». Para dos actores jóvenes que asumen papeles con un enorme bagaje de franquicia (con Zada especialmente encargado de hacer creer al público que este chico se convierte en el bebedor empedernido de Harrelson), hay algo poético en Amanecer emparejando a su nueva generación con artistas que ya cuentan con un gran poder estelar.
Como señala Lawrence, la primera vez que nos encontramos con Haymitch era “un hombre borracho, amargado, disoluto y cínico que parece haber tirado la toalla” hace una década. Amanecer plantea la pregunta obvia: ¿Qué fue necesario para convertir a ese niño en ese hombre? La respuesta no son sólo los juegos, sino todo el sistema que los rodea.
La autora Suzanne Collins nunca ha sido particularmente sutil acerca de la política de Panem, ni debería serlo. Lawrence dice que Collins comienza con preguntas sobre “las consecuencias de la guerra y el trastorno de estrés postraumático, e incluso la propaganda”, pero Amanecer avanza más que nunca para esta franquicia. “Esta vez”, dice Lawrence, “Collins se interesó en esta idea de sumisión implícita”, preguntando por qué las personas simplemente aceptan que les digan qué hacer incluso cuando no están contentas con quienes toman las decisiones.
Ese enigma cambia el funcionamiento de los Juegos. Jacobson describe los Juegos como un producto manufacturado, señalando la mano oculta que da forma a lo que ve el público para mantener a las personas en su lugar. Es un producto diseñado para decirle a la gente que no tienen poder para enfrentarse al Capitolio. Incluso el propio Haymitch se vuelve complaciente.
«No necesariamente estás viendo lo que realmente sucedió», añade Lawrence. Y tiene razón. El Capitolio muestra a la gente lo que quiere que vean, no cómo son las cosas. Crean una narrativa cuidadosamente elaborada para Haymitch en la nueva película, pero nada al respecto se basa en su vida en el Distrito 12 o en quién es como persona. No basta con controlar el cuerpo de alguien; el Capitolio quiere ser dueño de la historia de lo que le sucede a ese organismo después. De ahí que incluso la ropa se convierta en parte de la crueldad.
Grace y Zada notan que los disfraces de los tributos inspirados en la década de 1970 son su propia forma de tortura: pantalones ajustados, capas, trajes blancos inmaculados y Doc Martens, todo mientras estos niños se preparan para luchar hasta la muerte. Grace resume perfectamente lo absurdo: «Siento que es muy presidente Snow y muy Capitol lo poco prácticos que son esos disfraces, y lo ridículo que es enviar a todos estos niños con estos impecables trajes blancos». Es divertido hasta que piensas en lo que realmente está describiendo. Estos niños están siendo vestidos para el entretenimiento de otra persona. Sacrificios humanos literales para distracción pasajera de una élite.
Lawrence quería que el sufrimiento físico subyacente a todo ese boato siguiera siendo visible. Zada recuerda que cada vez que el elenco realizaba una secuencia de acrobacias, el director a veces les pedía que hicieran la secuencia completa nuevamente, incluso si la producción solo necesitaba una pequeña parte del metraje, lo que los obligaba a trasladar el cansancio de los personajes a la toma.
«En ese momento lo sentí como un castigo», dice Lawrence, «pero si lo miras, se ve increíble». Esa distinción entre verse increíble y sentirse terrible bien podría ser la declaración de misión del Capitolio. La cosa es, Amanecer en la cosecha No le interesa sufrir por sufrir. Su argumento más amplio gira en torno a lo que sucede cuando la resistencia no logra producir una gratificación inmediata. Quizás ahí sea donde Haymitch se diferencia más significativamente de Katniss. Finalmente llega a liderar una revolución; Haymitch no lo hace.
Jacobson describe la resistencia como algo en lo que los participantes pueden hacer “profundos sacrificios” sin saber nunca si algo cambió. La cuestión, sostiene, es que la resistencia en sí misma da un ejemplo que, eventualmente, alguien más seguirá y reactivará. Inspira la próxima era de resistencia, hasta que las circunstancias finalmente permitan que esa resistencia amenace el status quo.
El joven elenco llegó casi exactamente a la misma conclusión. Zada dice que espera que el público entienda que “el cambio lleva más tiempo muchas veces y que no se dé por vencido”. Grace lleva la idea aún más lejos y apunta directamente hacia el futuro de la franquicia. “Defender lo que uno cree puede no recompensarlo inmediatamente”, dice, pero “es posible que esté allanando el camino para alguien más adelante”.
Ésa es la tragedia de Haymitch, ¿y tal vez su victoria? No llega a ser el Sinsajo. No recibe los carteles ni los ejércitos. Es absorbido por el sistema del Capitolio por el que luchó por sobrevivir y que luego perpetuó durante décadas. Sin embargo, en algún lugar debajo de todo esto, algo sobrevivió. Katniss se convierte en el rostro de la resistencia. Algo que no habría podido hacer sin Haymitch.
Haymitch pertenece a la generación que tuvo que mantener viva a la maldita cosa el tiempo suficiente para que ella existiera. Amanecer en la cosecha es la historia de lo que realmente cuesta ese tipo de supervivencia cuando eres tú quien se ve obligado a llevar la chispa antes de que alguien sepa que se convertirá en fuego.
Los juegos del hambre: Amanecer en la cosecha llegará a los cines el 20 de noviembre.
