Brian Tyree Henry nunca ha tenido miedo de dejar ondear su bandera geek. “Cuando vi este programa, recuerdo haber pensado: ‘Espero tener credibilidad como nerd callejero negro’”, admite Henry. «Soy un nerd negro. Soy un geek total. Me encanta el cosplay. Me encanta la Comic-Con. Me encantan los cómics. Me encanta la animación. Me encanta el anime. Me encanta. Me encanta. Me encanta». Dicho esto, a pesar del entusiasmo de Henry, no siempre ha sido fácil encontrar representación en estas formas de fandom.
«Lo que he notado acerca de algunos de estos escenarios es que en realidad no reflejan cuánto los amamos. A menudo no sentimos que somos parte de la narrativa de esa historia», agrega sobre la representación. “¿Qué tiene de bueno Bajo X Machina es que existe en esta tierra que creamos y que está tan entrelazada de una manera tan maravillosa. Todos están tratando de descubrir cómo existir en este mundo que les niega algo. Espero que los fans, episodio tras episodio, puedan apoyar a alguien que se parezca a ellos”.
Bajo X MachinaHenry describe , una próxima serie animada de Studio Mir que llegará a Netflix el 3 de noviembre, como una aventura de “loca Spaghetti Western, steampunk punk rock”. La serie, que Henry produce y protagoniza, sigue una versión mejorada de Bass Reeves, el primer mariscal adjunto negro de los Estados Unidos, que lucha por la justicia y su familia en un mundo descarriado y lleno de peligros. La mezcla ecléctica de géneros que se exhibe en Bajo X Machina trae a la mente westerns espaciales de anime icónicos como Trigón, vaquero bebopy Estrella fuera de la ley. Toca todas las bases adecuadas para un experimento desafiante que no siente la necesidad de limitar sus opciones, lo que también es parte de lo que lo hace tan emocionante.
«Siempre empiezo con mi nerd interior en cada proyecto que hago», explica Henry. «Me pregunto: ‘¿Qué quiere mi friki interior? ¿Cómo le doy de comer? ¿Cómo le hago callar durante al menos uno o dos días?’ y esto lo hará. Estoy muy emocionado de lanzar Bass al mundo”. En el caso de Bajo X Machinaha sido un viaje de tres años para dejar suelto a Bass Reeves y establecer una nueva normalidad para los héroes del anime.
«Deseo Bajo X Machina «Para crear espacio para otros nerds negros como yo, que tal vez no se sienten realmente vistos», continúa. «Espero que Bass realmente cree un espacio y un carril que saque a relucir más historias como esta, más aventuras como esta y más héroes como este. Quiero que se dirija al público negro, pero también quiero que sea global. Quiero que la gente se emocione al ver algo tan nuevo”.
Claramente, Bajo X Machina No le falta ambición, ni dentro ni fuera de la pantalla. Es una mezcla alocada de influencias, estilos y espectáculos que mantienen el corazón del público acelerado desde el principio.
«Vamos a hacerte sentir cosas», bromea Henry. «Podemos decir que realmente fuimos allí y creamos esta nueva forma ecléctica, original y ruda de contar la historia de esta figura histórica que realmente existió. ¿Y qué mejor lugar para hacerlo que la animación?»
«¿Podría existir una versión de acción real de esto? Claro», añade Henry. «Pero creo que en el mundo de la animación es muy necesario ver personajes como este, especialmente en la época en la que estamos. En mi opinión, la animación siempre ha sido una forma de protesta contra la norma. Puede hablar y llegar a personas que nunca pensaste que escucharían ciertas creencias. La animación simplemente tiene un alcance mayor que si fuera acción real».
cuando se trata de Bajo X Machina’animación, Studio Mir de Corea del Sur (El diablo puede llorar, Kong: La Isla Calavera) ha ido más allá con su trabajo aquí. Imágenes meticulosas, demostraciones radicales de poder y batallas brutales marcan cada episodio.
«Cada episodio es un jefe final», bromea Henry en referencia a los interminables obstáculos que enfrenta Reeves en su alboroto empapado de sangre. «Cada historia necesita un héroe y cada historia necesita un villano. Lo loco de esta serie es que hay tantos villanos. La posguerra civil tiene muchos villanos. Estás viendo a Bass luchar contra la mayor parte de eso».
Y sobre el tema de la excesiva brutalidad de la serie, Henry explica que la sangre es esencial para Bajo X MachinaLa narración de historias. «El tema general del programa es la sangre. Los lazos de sangre. La pérdida de sangre. El derramamiento de sangre. Lo que todo esto significa. Lo que realmente significa ser sangre. Habrá sangre esta temporada».
Esta carnicería contemplativa aún sería dura si Bajo X Machina fueron una completa obra de ficción. Sin embargo, es aún más evocador debido a cómo muestra un espejo distorsionado de la sociedad.
Henry explica: «Estamos lidiando con cosas de la vida real. Estamos lidiando con la segregación. Estamos lidiando con la opresión. Estamos lidiando con todas estas atrocidades que ocurrieron en este país en este momento. Después de la Guerra Civil fue una época de Reconstrucción, pero también estuvo cubierta de mucha sangre. Tantas pérdidas». Henry tiene el honor de comunicar eso a través de una animación que cambia el género.
Henry no podría estar más emocionado con el trabajo de Studio Mir en la venganza de Reeves, pero hay otro aspecto de Bajo X Machina que, según él, es igualmente importante para su identidad. “La música es una de mis partes favoritas”, dice Henry sobre el colectivo Wondaland de Janelle Monáe y su audaz trabajo en la serie. «Estamos usando música, tambores y sonidos indígenas. Estamos usando instrumentación africana. También estamos inspirándonos en la era funk, usando jazz y hip-hop, y mezclando tonos para desafiar realmente cómo pueden sonar los westerns». Henry elogia a Wondaland no sólo por alcanzar el nivel de narración y animación, sino también por elevarlo activamente. «No te saltes el tema musical, te lo prometo. Querrás verlo en cada episodio».
Brian Tyree Henry no podría estar más orgulloso de la serie que han creado y de que el público finalmente vea a Bass Reeves en acción. También tiene la esperanza de que esto sea sólo el comienzo de muchas aventuras por venir para su agente de la ley armado de metal. «Hay tantas historias esperando a Bass», dice. «Hay tantas cosas por descubrir».
Bass X Machina se estrena el 3 de noviembre en Netflix.
