Pregúntele a la mayoría de la gente cuál es el mejor monólogo del mundo. El diablo viste de Praday me vendrá a la mente una palabra: «Cerúleo». El discurso que Miranda Priestly le da a su incómodo nuevo asistente, Andy, parece resumir la visión del mundo de la película, la fe en que la industria de la moda importa porque la gente común y corriente está en deuda con las decisiones tomadas por quienes están en la cima del campo. Es un momento duro y cínico, que subraya el tono valiente de la película.
El mejor discurso ocurre pocos minutos después, cuando Andy, frustrado, se queja con el director de moda Nigel por el reconocimiento que Miranda se niega a darle. Lo que sigue es un discurso más complejo, que reafirma las mismas jerarquías que elogia Miranda, pero las aborda desde un ángulo más amable y humano. Además, la actuación de Stanley Tucci como Nigel sirve como la contraparte perfecta de la interpretación de Meryl Streep del imponente magnate, sugiriendo que las personas pueden importar más allá de los productos que compran.
La escena ocurre al final del primer acto, después de establecer completamente a Andy como nuestro protagonista y sustituto de la audiencia. Interpretada a una torpe perfección por Anne Hathaway, Andy es a la vez una persona esforzada y irremediablemente superada por el trabajo, e intenta interpretar su ignorancia sobre la moda como una especie de reservada y fría que no convence a nadie.
El primer acto también ha establecido a Nigel como algo así como el mayordomo de Miranda, alguien que hace cumplir sus órdenes y se hace eco de muchos de sus sentimientos. Se asegura de burlarse del peso de Andy, sugiriendo que una talla seis tiene sobrepeso y descartando sus elecciones de ropa. Sin embargo, debido a que Nigel es el principal punto de contacto para Andy (ciertamente más que Emily, la burlona primera asistente de Miranda, interpretada por Emily Blunt), ella tiene que despotricar contra él.
Como era de esperar, también muestra poca simpatía por el deseo de Andy de ser reconocida por su arduo trabajo. Sin embargo, su discurso enmarca incluso a la propia Miranda como insignificante en el gran esquema de la industria de la moda. «Ella simplemente está haciendo su trabajo», explica Nigel, despersonalizando el comportamiento de su jefe para llamar la atención sobre la institución que es la revista. Pista. «¿No sabes que estás trabajando en el lugar que publicó algunos de los más grandes artistas del siglo? Halston, Lagerfeld, de la Renta. Y lo que hicieron, lo que crearon fue más grande que el arte porque vives tu vida en ello».
Sin embargo, Nigel desvía la atención de la genuflexión de los individuos por su genio y, en cambio, se dirige a la persona promedio. Mientras que el discurso de Miranda enmarcó a la gente común como piezas involuntarias e ingratas cuyas decisiones están determinadas por sus superiores, el discurso de Nigel extiende la esperanza incluso a aquellos que no son íconos.
«Crees que esto es sólo una revista, ¿eh? Esto no es sólo una revista», declara. «Este es un brillante rayo de esperanza para… oh, no lo sé. Digamos que un niño que creció en Rhode Island con seis hermanos, fingiendo ir a una práctica de fútbol cuando en realidad iba a clases de costura y a leer. Pista debajo de las sábanas por la noche con una linterna”.
Dicho de esta manera, el trabajo realizado por Nigel, Miranda y todos los demás en Pista Parece menos un refuerzo de una aristocracia y casi republicano, si no democrático. Pistaen la imaginación de Nigel, ofrece un lugar para aquellos que de otra manera no lo tienen, especialmente para aquellos que no creen que pertenecen a ningún otro lugar. Con PistaAl replantearse el objetivo, la actitud distante de Andy parece cruel y egoísta, lo que Nigel señala además.
Por muy eficaz que sea el discurso, escrito por Aline Brosh McKenna y adaptado de la novela de Lauren Weisberger, el momento clave llega justo al final. Es entonces cuando el director David Frankel acerca la cámara a Nigel mientras empuja ligeramente el extremo suave de su bolígrafo sobre la frente de Andy, para replicar la estrella infantil que él cree que ella quiere para su trabajo.
El gesto podría ser condescendiente, y quizás si cualquier otro actor lo hubiera hecho, sería condescendiente. Pero Tucci interpreta el momento como algo divertido, afirmativo y tal vez incluso amable. Es sólo uno de muchos momentos similares en la interpretación de Tucci como Nigel. Ofrece líneas fulminantes sobre las elecciones de moda de Andy y respalda sus críticas con su propia vestimenta elegante, pero hay una suavidad en sus ojos, una calidez en su voz que hace que las observaciones sean algo más que cortes crueles.
En manos de un actor menor, Nigel sería demasiado cruel y no podría convertirse en el mentor que Andy necesita. La transformación de Andy y su victoria final al final de la historia se sentirían como una pérdida perversa de uno mismo, una rendición al mismo golpe emocional que Miranda les da a todos. Pero debido a que Tucci encontró a la persona real dentro del personaje, le da patetismo a la transformación de Andy.
Combinada con la interpretación descarada de Hathaway de Andy, la actuación de Tucci como Nigel nos permite disfrutar El diablo viste de Prada. A través de sus perspectivas, lo que podría ser una mirada cínica a una industria cruel se convierte en algo divertido, humano y placentero… incluso para aquellos de nosotros que tenemos cerúleo en nuestros armarios.
El diablo viste de Prada 2 llega a los cines el viernes 1 de mayo.
