De vez en cuando, los cinéfilos pueden caer en la hipérbole. Quizás no sea del todo cierto que Martin Scorsese comprenda la condición humana mejor que Homero, Shakespeare o Austen. Quizás sea demasiado llamar a los jefes de estudio de RKO los mayores monstruos de la historia para llevarse Los magníficos Amberson de Orson Welles. Y podría ser exagerado decir que todo el sufrimiento humano podría terminar si todos se sentaran y observaran. Cantando bajo la lluvia juntos.
Pero cuando dijimos que los cines eran lugares sagrados, estábamos en lo cierto. Porque esa es una opinión compartida por el propio Papa. Durante un discurso el 15 de noviembre de 2025, el Papa León XIV dijo (vía IndieWire) es “maravilloso ver que cuando la luz mágica del cine ilumina la oscuridad, enciende simultáneamente los ojos del alma”.
“De hecho, el cine combina lo que parece ser un mero entretenimiento con la narrativa de la aventura espiritual de la persona humana”, continuó Su Santidad. «Una de las contribuciones más valiosas del cine es ayudar al público a considerar sus propias vidas, mirar la complejidad de sus experiencias con nuevos ojos y examinar el mundo como si fuera la primera vez. Al hacerlo, redescubren una parte de la esperanza que es esencial para que la humanidad viva al máximo. Me consuela la idea de que el cine no son sólo imágenes en movimiento; ¡pone la esperanza en movimiento!»
Si bien puede resultar sorprendente escuchar estas palabras dichas por el Papa, las afirmaciones sobre la santidad del arte ciertamente no son nada nuevo. El compositor JS Bach firmaría sus composiciones con SDG con la frase “Soli Deo Gloria” (“solo para la gloria de Dios”) y declaró: “Toda música no debe tener otro fin ni objetivo que la gloria de Dios y el refrigerio del alma”. TS Eliot, aunque irónicamente menospreciaba la literatura explícitamente cristiana en un ensayo titulado “Religión y literatura”, instó a los lectores devotos a ver que todas las formas legítimas de arte contenían un llamado a propósitos más elevados, afirmando que “saber lo que somos y lo que debemos ser, debe ir de la mano”. Incluso fuera de los términos explícitamente cristianos, sabemos desde hace mucho tiempo que el arte inspira en nosotros sentimientos más amplios, ya sea algo que temer, como en el caso de Platón. Repúblicay buscó, como en la descripción de la poesía que hace William Wordsworth en «Líneas escritas a pocas millas sobre la abadía de Tintern».
Para el cristiano en particular, el arte es santo porque puede relacionar la imagen deila imagen de Dios en la humanidad. Al aprender unos de otros como personas, podemos preocuparnos por ellos y ver más allá de nuestra propia situación y deseos. Esto es lo que quiso decir el famoso crítico Roger Ebert cuando comparó las películas con “una máquina que genera empatía”.
Esa idea se repite en las palabras del Papa León. Las películas son películas, imágenes que no permanecen estáticas para la mera contemplación, ni pueden ser subsumidas por las demandas de la narrativa o la exposición. Cada imagen significa más que mil palabras, incluso si la persona retratada dice palabras específicas que sólo tienen sentido para una trama.
Steve Rogers podría estar hablando específicamente del lavado de cerebro de su amigo Bucky en el clímax de Capitán América: El Soldado de Inviernopero la forma en que Chris Evans y Sebastian Stan mueven sus rostros significa una conexión más profunda y universal que esa trama en particular. Ariel llega a la cima del agua en el clímax de “Parte de tu mundo” en La Sirenita porque eso es lo que exige la coreografía, pero el tenor de su voz y el movimiento de su ascenso se combinan para despertar algo inspirador en todos nosotros.
En particular, el Papa se refiere a las películas como algo que pone en marcha la esperanza, lo cual es cierto incluso cuando una trama en particular no invita explícitamente a esa esperanza. David Fincher Siete termina con Morgan Freeman como el detective Somerset recitando líneas de Hemingway: «El mundo es un buen lugar y vale la pena luchar por él», antes de concluir: «Estoy de acuerdo con la segunda parte». Incluso la lectura más optimista de esas líneas tiene que enfrentarse al mundo sombrío en el que vive Somerset, un mundo en el que la gente hace el bien mediante la tortura y un auténtico inocente acaba decapitado. Pero mientras lo vemos regresar a esa noche oscura e interminablemente lluviosa, los espectadores podemos salir del cine y entrar en el mundo real, un mundo por el que podemos luchar para convertirlo en un buen lugar.
Ya sea que vayas al cine para ver a Dios reflejado en los actores o simplemente vayas para ver las caras bonitas, lo mismo ocurre. Las películas nos muestran a la humanidad en movimiento e iluminada, nos ayudan a ver las mejores partes de nosotros mismos, incluso cuando proyectan lo peor. Los teatros son lugares sagrados, no sólo para aquellos de nosotros que trabajamos en nuestros próximos artículos en línea sobre Christopher Nolan, sino para todos los humanos.
