A Quentin Tarantino le encanta el cine. Pocos cineastas pueden presumir de un conocimiento tan amplio del cine, especialmente de las películas de serie B y las obras grindhouse que han inspirado sus mayores logros cinematográficos. A Tarantino también le encanta hablar de proyectos futuros. Si juntas esas dos pasiones, obtendrás un tipo que a menudo se burla de películas que en realidad nunca termina haciendo.
Por supuesto, no siempre se trata de palabras. Muchas de sus mejores películas, incluidas matar a bill y Érase una vez… en Hollywood Comenzaron como ideas que contaba a cualquiera que quisiera escuchar. Pero si bien ese enfoque genera entusiasmo, también decepciona a los fanáticos, como cuando se reveló que había abandonado El crítico de cineque durante meses fue objeto de burlas como la décima y última película del director.
Ahora incluyendo El crítico de cineaquí están los proyectos de Tarantino más intrigantes que nunca se realizaron.
Doble V Vega
Quizás el Tarantino que más tiempo se rumorea que no se hizo, el proyecto de los hermanos Vega se habría basado en sus dos primeras películas, reuniendo a Vic Vega, también conocido como Mr. Blonde (Michael Madsen) de Perros de reserva y Vincent Vega (John Travolta) de Ficción pulpa. A finales de los 90 y principios de los 2000, Tarantino mencionó que mencionaría la posibilidad de la película, incluso en un momento reveló el título. Doble V Vega. Pero esos son todos los detalles que compartiría sobre este proyecto.
Mucho más tarde, Tarantino reveló por qué nunca proporcionó más detalles sobre Doble V Vega: porque esos detalles no existían. Hablando con el podcast ReelBlend en 2019, Tarantino admitió que solo tenía algunas ideas básicas y nunca desarrolló más. «No creo que lo haya llevado lo suficientemente lejos como para una historia, pero tenía una premisa», dijo. Habría tenido lugar en Amsterdam”, continuó, justo antes de los acontecimientos en Ficción pulpa. “En algún momento, en su estancia de dos años en Ámsterdam, regentando algún club, Vic aparece para visitarlo. Y habría sido su fin de semana”.
Pero eso es todo lo lejos que llegó, afirmando: «Nunca llegué tan lejos en lo que les sucede exactamente o en los problemas en los que se meten».
Matar a Bill vol. 3
«Cuando seas grande, si todavía te sientes mal por eso, estaré esperando». Cuando la novia Beatrix Kiddo (Uma Thurman) le dijo esas palabras a Nikki (Ambrosia Kelley), hija de la asesina rival Vernita Green (Vivica A. Fox), el público lo tomó como nada más que otro sorprendente momento humano en la violenta película de venganza. Matar a Bill vol. 1. Pero durante la gira de prensa de 2004 Matar a Bill vol. 2Tarantino dejó escapar ideas para una continuación.
“(I)Inicialmente estaba pensando que este sería mi dolares trilogía”, dijo a Entertainment Weekly en 2004. Pero si bien inicialmente tenía la intención de hacer una nueva entrada cada 10 años, se dio cuenta de que necesitaría “al menos 15 años” antes de hacer una nueva entrega. vol. 3ya que quería seguir a la Nikki adulta en busca de venganza después de haber sido criada por Sofie Fatale (Julie Dreyfus).
Tarantino cumplió sus 15 años, y algo más. Pero 20 años después, en 2023, el director descartó la idea y dijo que estaba dedicando su energía a El crítico de cine.
Django/Zorro
El Oeste de 2012 Django desencadenado reutilizó el nombre de un héroe de Spaghetti Western para una divertida película de acción contra la supremacía blanca protagonizada por Jamie Foxx. Ya en 2013, Tarantino empezó a hablar de una secuela llamada Django en el infierno blancopero los inicios de esa película finalmente se convirtieron el odioso ocho.
Luego, Tarantino regresó al personaje en 2014 para la miniserie de cómics de siete partes. Django/Zorro, coescrito por el legendario Matt Wagner y dibujado por Esteve Polls. Ambientada siete años después Django desencadenado, Django/Zorro vio al pistolero titular haciendo equipo con un anciano Don Diego de la Vega.
El éxito del cómic inspiró a Tarantino a comenzar a desarrollar una versión cinematográfica. No solo reclutó al comediante Jerrod Carmichael para escribir el guión, sino que incluso consiguió que Antonio Banderas retomara su papel del Zorro. Poco más se dijo sobre el proyecto, hasta que Carmichael dio una decepcionante actualización a GQ en 2022, revelando que habían escrito “una película de 500 millones de dólares”, admitiendo que se daba cuenta de “la imposibilidad de ello”.
Luke Cage: héroe a sueldo
Aunque las películas de superhéroes hoy en día tienden a ser formuladas, no siempre fue así. A finales de los 90 y principios de los 2000, cineastas como Ang Lee y Sam Raimi podían aportar sus visiones idiosincrásicas al mundo de las medias y las capas. Durante esa época, Tarantino se vio a sí mismo dándole una oportunidad al género. En una aparición de 2020 en el podcast de Amy Schumer 3 chicas, 1 KeithTarantino recordó “un momento antes de que toda esta mierda de Marvel saliera a la luz” cuando “había pensado en hacer Lucas jaula.”
Luke Cage tiene mucho sentido para Tarantino, dadas las raíces del personaje en el mismo cine Blaxploitation que el director integró en sus películas. Tarantino también es un fanático del personaje desde hace mucho tiempo, junto con Shang-Chi y los libros. Hombre lobo de nochey Tumba de Dráculaque presentaba al cazador de vampiros Blade.
Tarantino se reunió con el productor Michael Pressman, propietario de los derechos de adaptación de Cage en los años 90, e incluso comenzó a pensar en elegir a Laurence Fishburne para el papel principal. Pero como le dijo a Schumer y sus coanfitriones, sus amigos fanáticos del cómic desaprobaron la idea, favoreciendo a Wesley Snipes como el héroe a sueldo, y él perdió el interés, demostrando una vez más que los fanáticos exigentes lo arruinan todo.
Casino Royale
Los fanáticos de Bond lo saben Casino Royale no sólo como la novela de Ian Fleming que presentó a 007, sino también como el título de dos películas. La película de 1967 está protagonizada por David Niven como Bond, una de las elecciones originales de Fleming para interpretar al personaje, pero actúa como una parodia nada divertida de la naciente franquicia. La película de 2005 que reinició la serie fue protagonizada por Daniel Craig como un 007 más brutal pero también más humano.
Entre esos dos, Tarantino consideró hacer su propia versión. Mientras formaba parte del jurado del Festival de Cine de Cannes de 2004, el director compartió su amor por Bond e incluso admitió haberle propuesto una idea al entonces 007 Pierce Brosnan. “Me gustaría hacer el libro original. Casino Royale y hacerlo más o menos como es el libro de Ian Fleming”, explicó Tarantino a BBC News. A Eon, por supuesto, le gustó la idea de adaptar ese libro, pero no con Brosnan todavía en el papel y ciertamente no como una película ambientada en los años 60. Y por eso eligieron a Martin Campbell para dirigir la adaptación oficial del libro, creando una de las mejores entradas de la franquicia.
El asesino dentro de mí
Escrita por Jim Thompson, la novela El asesino dentro de mí sorprendió a los lectores cuando se estrenó en 1952. La adaptación cinematográfica de 2010 dirigida por Michael Winterbottom continuó esa tendencia, y los críticos y el público denunciaron su caos extremo. Uno sólo puede imaginar lo que Tarantino habría hecho con el material si hubiera seguido adelante con sus planes de llevar el libro a la pantalla a principios de la década de 2000.
Fanático de Thompson desde su juventud, el director rindió homenaje al escritor a lo largo de toda su carrera, en particular integrando el último capítulo de La escapada en su guión para Desde el anochecer hasta el amanecer. Gracias al éxito de Ficción pulpaTarantino tuvo la influencia de hacer una versión fiel al libro de El asesino dentro de mí, e incluso eligió a Juliette Lewis y Brad Pitt. Según el crítico Stephen Dalton, el clima político después del 11 de septiembre ahuyentó a los estudios del proyecto y Tarantino pasó a otras cosas.
rambo
A todo cinéfilo en ciernes sabelotodo le encanta señalar que la primera película de Rambo, Primera sangre, presentaba un retrato comprensivo de un veterano de Vietnam con trastorno de estrés postraumático, muy alejado de los espectáculos de acción patrioteros que Sylvester Stallone haría más tarde. Incluso entonces, es sorprendente que Tarantino considerara adaptar el libro de David Morrell, incluso después de decidir que dejaría de actuar como un autor y simplemente haría “una buena película”.
Tarantino compartió los detalles sobre la versión de la película de Rambo que le gustaría hacer en el podcast The Big Picture en 2021: «Yo haría la novela», les dijo a los presentadores. «Y Kurt Russell interpretaría al sheriff y (Adam Driver) interpretaría a Rambo». Por supuesto, Tarantino presentó la idea como algo que haría después de su décima película, lo que significa que probablemente nunca se lo tomó en serio.
Cuervo asesino
Más allá de las obvias delicias de las películas de acción, la gran emoción de Bastardos sin gloria y Django desencadenadod es como revisan la historia. Incluso el más riguroso defensor de la precisión histórica no puede evitar alegrarse cuando los Bastardos destruyen a Hitler o cuando Django masacra a los esclavizadores.
Tarantino pretendía completar su trilogía de películas históricas revisionistas con una secuela más directa de Bastardos sin gloriatitulado Cuervo asesino. De hecho, como le explicó al autor Henry Louis Gates Jr., Cuervo asesino Habría hecho realidad una idea que originalmente tenía para Bastardos sin gloria, que «siguió a un grupo de tropas negras, y el ejército estadounidense los había jodido y se habían vuelto locos». La película vería a estos soldados “ir en pie de guerra apache y matar a un grupo de soldados y oficiales blancos en una base militar y simplemente están en pie de guerra hacia Suiza”. Los Bastardos sin Gloria también habrían aparecido en la película.
Aunque afirmó en 2012 que tenía parte de un Cuervo asesino guión “listo para funcionar”, Tarantino nunca volvió a la idea.
Viaje a las estrellas 4
Tarantino, posiblemente el más infame de sus proyectos no realizados, ha jugado durante mucho tiempo con la idea de un Star Trek película. Y en su desesperación por llevar algo a la pantalla después de 2016 Star Trek más alláParamount Pictures consideró la idea, independientemente de cuán diferente sea el estilo de Tarantino para algo como Emigrar.
Tarantino, que se describe a sí mismo como un “gran admirador” de Chris Pine, planeaba llevar su enfoque único a las piezas de época a la franquicia Kelvin, con Pine como Kirk y Zachary Quinto como Spock. Los rumores sugerían que adaptaría el episodio “A Piece of the Action” de La serie originalen el que la Empresa Encontré un planeta modelado a partir de los Estados Unidos de la década de 1930.
La película ganó mucha tracción y Tarantino incluso terminó un guión para el proyecto, coescrito por Mark L. Smith, escritor de el renacido. Aunque la violencia y el lenguaje de la película probablemente le habrían valido su Star Trek una calificación R, eso no fue lo que impidió que el proyecto se hiciera realidad. En cambio, fue la regla de las 10 películas de Tarantino y su renuencia a terminar su carrera con una película de franquicia.
El crítico de cine
Todo esto nos lleva a El crítico de cine, que realmente parecía que cerraría la notable carrera cinematográfica del director. Como ocurre con la mayoría de sus proyectos, Tarantino había estado hablando de El crítico de cine durante años antes de tomarlo en serio, barajando ideas sobre una película ambientada en los años 1970. Con el tiempo, eso se convirtió en la historia de un crítico de un pequeño pueblo que escribía reseñas para una revista pornográfica, y luego se transformó en una película en la que Brad Pitt retomaría su papel como el especialista Cliff Booth de Érase una vez… en Hollywood. Según Deadline, Tarantino cambió de opinión sobre el proyecto después de reescribir el guión.
¿Dónde nos deja eso ahora? No está claro. Tarantino todavía habla de hacer sólo 10 películas, pero ese es un número arbitrario, es un límite que decidió imponerse y que puede cambiar en cualquier momento. Independientemente de lo que decida hacer, está claro que Tarantino tiene muchas opciones para su décima película.
