Tiempo lo es todo. El 29 de abril de 2024, Guarida de frikis publicó un artículo desglosando los misterios del supuesto segundo piloto “perdido” de Poderosa morfina Guardabosques. Planteamos que esta versión del primer episodio, que se rumoreaba desde hace mucho tiempo, «El día del contenedor de basura», vislumbrada en las imágenes de la convención, no existía como la mayoría de los fanáticos suponían. Que, de hecho, la versión transmitida se hizo en su mayor parte con ese supuestamente “metraje perdido”. Fin de la discusión, ¿verdad?
Poco menos de una semana después, Adrian Carr, director de “Day of the Dumpster” y otros primeros episodios de Guardabosques, publicó su edición original de esa entrega que reveló que algunos de nuestros análisis eran correctos, pero otros quedaron fuera de lugar por nuevas revelaciones. Por ejemplo, ¿la escena del terremoto cuando los Rangers se teletransportaron por primera vez? Diferente en esta versión, al contrario de lo que sospechábamos.
(Para aquellos que se preguntan, Carr confirmó que su carga no tuvo nada que ver con nuestro artículo anterior. «Es la coincidencia más grande conocida por la humanidad», se ríe).
Nos sentamos con Carr poco después de que lanzara su versión anterior del primer episodio, que incluye varias escenas que no se vieron en la versión transmitida, escenas de lucha extendidas y los Rangers luchando contra un monstruo completamente diferente.
«Hasta el día de hoy, todavía no entiendo por qué se volvió a filmar», dice Carr cuando se le pregunta por qué se hicieron tantos cambios en el primer episodio. Carr no participó en las nuevas tomas y reediciones y durante 30 años se ha sentido decepcionado e insatisfecho por ello.
Pero retrocedamos el reloj hasta 1993. Guardabosques había sido elegido para la serie y Saban Entertainment contrató a Carr debido a su experiencia en artes marciales. Los productores ejecutivos Haim Saban y Shuki Levy le mostraron a Carr el episodio piloto que ya había sido filmado con la nota: «esto es lo que no queremos hacer». En particular, no querían que la violencia fuera tan intensa. En el episodio piloto, los futuros adolescentes Ranger se involucraron en una secuencia de pelea extendida con una pandilla de matones. Los Rangers dan golpes completos en el pecho, dan vueltas a las personas, dan cabezazos y patadas en la cara, e incluso patean una bola de boliche contra alguien. Este tipo de contacto de lucha total entre humanos fue poco común en la próxima serie.
Cuando Carr comenzó a trabajar en el primer episodio, tuvo esto en cuenta con la regla de que los adolescentes Ranger nunca podrían hacer contacto con un puñetazo o una patada. Esto se muestra plenamente en lo que llamamos la escena de la “pelea del chile” que no llegó a la versión transmitida.
«Siempre son los acosadores los que se burlan de sí mismos», explica Carr. “(Los Rangers) esquivan a los matones. Los agresores se conectan entre sí. Kimberly se balancea sobre el poste sobre la barra y hace una voltereta hacia atrás y no hace contacto, pero la acción hace que la otra chica pierda el equilibrio. Todo en esa secuencia de pelea en el Juice Bar se podría comparar con una comedia física clásica”.
El propósito de la escena de la pelea con chile para Carr no era solo una forma de presentar a los personajes principales sino, para los Rangers, «desarrollar esos momentos (en el primer episodio) para que sus habilidades se revelaran más a medida que pasaba el tiempo». Esto se puede ver mientras Trini trabaja en un ejercicio de entrenamiento con Jason (Austin St. John), los movimientos de gimnasia de Kimberly, Jason saltando de nuevo después de caerse, los movimientos inspirados en el baile de Zack (Walter Jones) y, en particular, cómo Billy (David Yost) actúa en la lucha.
«Billy no es un luchador», explica Carr. «Es listo. Es un pacifista. Él es quien piensa en la forma alternativa de no tener que luchar para salir de las cosas. Está más motivado y orientado científicamente. Por eso se esconde debajo de ellos cuando los dos tipos se golpean. Estas fueron todas las diferencias sutiles en los personajes que estábamos configurando en esa escena”.
Carr cree que su versión de las escenas en el Juice Bar fluye mucho más fluida que las nuevas tomas.
“El flujo, la información (en la versión transmitida) es discordante. No te guía”.
En las nuevas tomas de la versión transmitida de “Day of the Dumpster”, algunas de las intenciones de Carr se trasladaron, pero no funcionan con tanto éxito. En particular, la versión transmitida improvisa una nueva escena de introducción que alimenta una lección de kárate entre Jason y Billy que fue extraída y reutilizada de un episodio filmado más adelante en la producción. Esto provoca una desconexión en la versión transmitida de la trama, donde los intentos de Billy de aprender kárate se configuran y nunca regresan, incluso después de que se transforma y es capaz de realizar increíbles hazañas de artes marciales.
La representación de Carr de Billy es mucho más simplificada, y fluye desde sus incómodos intentos de esquivar los golpes de los matones humanos en el Juice Bar hasta hacer lo mismo en la pelea con los malvados soldados alienígenas Putty. Toda esa primera pelea de Putty sin transformar funciona mucho mejor cuando miras la «pelea de chile» porque los talentos y habilidades de los Rangers, que fueron más que suficientes para eliminar a los matones, no son tan efectivos contra los Putties. El ejemplo más claro de esto se puede ver con los movimientos de baile de Zack al comienzo de la pelea, que reflejan los mismos que usó en la «pelea del chile». Curiosamente, en la versión de Carr, la banda sonora cuando Zack comienza la pelea no se reduce a un pequeño riff musical funky y, en cambio, mantiene el hard rock.
Los cambios en la pelea de Putty también son un punto delicado para Carr. En una observación casual, ambas versiones de la pelea parecen iguales, pero ¿al examinarlas detenidamente? Se cortaron alrededor de 25 segundos, en su mayoría los Rangers dando golpes y patadas más fuertes junto con una sorprendente patada dividida de Kimberly. Como recuerda Carr, «fue la introducción a estos personajes, así que vayamos a por todas».
Aunque se había acordado que los Rangers podrían ser más “violentos” con los Putties ya que no eran humanos, aun así se hicieron los recortes.
Un elemento que Carr introdujo durante el rodaje de “Day of the Dumpster”, aunque no se vio en la versión transmitida, es la ahora famosa pose morfológica de los Rangers. Según Carr, nadie había descubierto en ese momento cómo los Rangers sacarían sus morphers para hacer la pose ahora icónica. Carr lo basó en un ejercicio de artes marciales en el que expulsas tu chi, que obtuvo de Richard Norton, un actor de artes marciales y amigo cercano. Carr disparó a los Rangers haciendo el movimiento de transformación completo, pero se redujo a solo los Rangers sosteniendo sus transformadores y llamando a sus respectivos dinosaurios.
Un cambio en la versión anterior de Carr que los fanáticos notaron rápidamente es que, en lugar de la pelea de Megazord con el villano habitual Goldar, Carr's hace que el equipo se enfrente a un gigante «terror de dos caras». Este monstruo se usaría más tarde en la temporada 1 de Guardabosques como «Cabra». La sección de comentarios en video de Carr está llena de preguntas sobre por qué usó este monstruo en lugar del más reconocible Goldar. Carr levanta las manos ante todas las especulaciones: “los fanáticos han estado hablando de estas criaturas, dándoles todos estos nombres. No se nada de eso.»
Carr revela que mientras filmaba el episodio no sabía qué monstruo terminaría siendo usado porque el equipo detrás de escena no lo había descubierto por sí mismo. Las únicas imágenes que Car había visto Zyurangerla serie japonesa Guardabosques Utilizado para gran parte de las imágenes de la pelea, fue la introducción de Rita Repulsa y su equipo en la luna y las Putties siendo sacadas del «Monster-Matic» para que pudiera entender qué eran las Putties. Si bien había líneas para un monstruo en el guión, a Carr le dijeron que las cambiarían más adelante. Lo mismo sucedió con Zordon, el mentor del Ranger, una cabeza flotante en un tubo con la boca oscurecida. Carr señala que esto se hizo para que los escritores pudieran insertar cualquier cosa que necesitaran más adelante y no preocuparse por problemas de sincronización.
No todo el trabajo de Carr fue eliminado por completo o editado en gran medida de la versión final transmitida. La escena final mantuvo el momento icónico con sabor a los 90 en el que los Rangers juntan sus manos, saltan, gritan “¡Power Rangers!” y se congelan.
“Creo que lo hicimos dos veces. Fue una de las cosas más naturales cuando todos lo hacen. Todos lo hicieron juntos y sabías que había un momento allí”.
Carr sabía que el programa sería un éxito antes de su estreno debido a la química entre los cinco Rangers junto con los compañeros cómicos Bulk (Paul Schrier) y Skull (Jason Narvy). Cuando el programa no sólo se convirtió en un éxito sino también en un fenómeno cultural, “me sentí entusiasmado y orgulloso de haber sido parte de eso”.
A Carr le dieron una copia de su versión anterior del primer episodio, junto con la versión transmitida, que Carr considera que “no es realmente representativa de quién soy yo como cineasta. Siempre me sentí decepcionado de que la gente viera este trabajo pensando que soy yo”.
A lo largo de los años, la gente le preguntaba en qué había trabajado y, «dirías Guardabosques, y decían: '¡Genial!' Pero a mí siempre me pareció poco entusiasta. (Lo que fotografié) está más o menos ahí, pero no del todo”.
Recientemente, después de completar un curso de motivación sobre “ser dueño de tu propio valor”, sacó la cinta para agregarla a su sitio web personal. También hizo algunas pequeñas modificaciones, incluido cortar una toma en cámara lenta de Bulk y Skull atados a la cuerda para saltar, ajustar algunas de las patadas dobles de los Rangers en patadas simples más fuertes y eliminar una toma rápida de los Putties después de que se lanzaron. Kimberly al suelo.
Carr no tenía idea de que el lanzamiento de esta versión anterior del primer episodio sería tan inmediato, amplio y positivo. Está encantado de que los fans puedan “ver lo que hicieron los actores y el equipo que nunca antes habían visto. Ellos obtienen los comienzos”.
¿Cuál es el sentimiento más grande de todos para Carr? Vindicación.
“Muchos de los comentarios de los fans han indicado que prefieren esta versión. Esto parece una validación de que lo que hice en aquel entonces es el cineasta que soy, pero no he podido explorar eso todavía. Es muy gratificante”
