hombre lobo comienza con un padre y un hijo en un viaje de caza en el que este último decide compartir con su hijo algunos consejos sobre cómo funciona el mundo. “Morir no es difícil. Es lo más fácil del mundo”, advierte el padre (Ben Prendergast) a su hijo Blake (Zac Chandler). «A cada minuto se acerca más detrás de ti». Dada la intensa advertencia y la fría distancia en los ojos de papá, no sorprende que cuando volvamos a encontrarnos con el adulto Blake (Christopher Abbott) 30 años después, no esté viviendo en el desierto de Oregón de su padre, sino en San Francisco. Tampoco es una sorpresa que Blake, por lo demás amable, se ponga demasiado intenso al advertir a su hija Ginger (Matilda Firth) que se mantenga a salvo.
Esa yuxtaposición inicial parece indicar las intenciones de Leigh Whannell para la actualización de Blumhouse de hombre lobo. Las películas de terror modernas nos han entrenado para leer cada diente y garra como una alegoría de algún mal social, para esperar que las películas de terror nos sermoneen sobre el trauma con cada ataque de un asesino. Mientras que Whannell combinó elegantemente sustos y sustancia en su reinvención de El hombre invisibleél no sobrecarga hombre lobo con preocupaciones temáticas. Fuera de una frase ocasional sobre papás que accidentalmente dejan cicatrices a sus hijos cuando intentan protegerlos de las cicatrices, hombre lobo no dedica demasiado tiempo a sus ideas sobre que los padres transmiten su trauma a sus hijos.
De hecho, hombre lobo evita la mayoría de las expectativas que los espectadores le traen. hombre lobo Sigue a Blake mientras lleva a su esposa Charlotte (Julia Garner) a la casa de su difunto padre. Él está allí en igual medida para superar sus sentimientos hacia su padre separado y para reparar su matrimonio tenso. Sin embargo, tan pronto como llegan fuera de la granja boscosa, la familia es atacada por una bestia que parece caminar sobre dos piernas. El ataque deja a Blake herido y actuando de manera extraña con su esposa e hija.
A partir de esa descripción, podrías pensar que sabes lo que hombre lobo es, especialmente si has visto otras películas de hombres lobo y las salidas anteriores como director de Whannell, Mejora y El hombre invisible. Se espera que Blake se convierta en un hombre lobo y aterrorice a Charlotte y Ginger, y Whannell representa el conflicto con las imágenes viscerales y los llamativos movimientos de cámara que usó antes.
Esas cosas pasan en hombre lobopero no de la manera que los espectadores esperan. Whannell mantiene su cámara prácticamente quieta hasta el final del primer acto, la primera bravuconería ocurre cuando la familia intenta escapar de su camión de mudanzas, volcado por el ataque de la criatura. Y si, hombre lobo tiene una secuencia de transformación impresionante, lo más destacado de cada película de hombres lobo que se remonta a las disoluciones superpuestas en el rostro de Lon Chaney Jr. en 1941. El hombre lobo.
En lugar de una secuencia única, la transformación ocurre lentamente en hombre lobo con Blake cambiando poco a poco durante el segundo acto de la película. No se equivoque, los efectos prácticos impresionan tanto como el gran maquillaje de Jack Pierce en 1941 o el trabajo de Rick Baker en 1981. Un hombre lobo americano en Londres. Pero hombre lobo se toma el tiempo para concentrarse en la pérdida del hombre en lugar de simplemente celebrar la llegada del lobo.
Abbott usa sus ojos naturales de cachorro para transmitir la pérdida de identidad de Blake a medida que su cuerpo cambia, sus dientes afilados y su mandíbula extendida le roban la capacidad de hablar. Los movimientos de cámara más impresionantes de Whannell se producen cuando pasa de Charlotte, hablando con su marido en un inglés reconocible, a Blake, escuchando su voz como un galimatías amortiguado pero viéndola con luces y colores intensificados.
Como sugieren estos movimientos, el horror de hombre lobo viene primero en la pérdida de comunicación y conexión dentro de una unidad familiar. Las escenas iniciales presentan a Blake como un padre cariñoso, un hombre desesperado por evitar los errores de su propio padre, y tanto él como Charlotte están tristes por la chispa que han perdido. La familia quiere unirse y encontrar nuevas formas de conectarse, y la transformación de Blake roba para siempre esa posibilidad.
Para algunos espectadores, el énfasis en la tragedia resultará decepcionante. Aunque Whannell demuestra ser tan hábil como siempre con el bloqueo y la composición, la tensión pasa a un segundo plano después del trabajo de los personajes. Y aunque Whannell se inició como escritor, cocreó el Sierra y Insidioso universos con su compañero australiano James Wan, el diálogo nunca fue su fuerte. Ni siquiera la ayuda del coguionista Corbett Tuck puede evitar que Whannell haga que los personajes declaren ocasionalmente sus sentimientos o los temas de la película, como cuando Charlotte simplemente mira a la cámara y dice que tiene problemas para conectarse con su hija.
Por esa razón, despojar a Blake de sus habilidades de habla ayuda a la película en general, ya que les da a Abbott, Garner y Firth espacio para comunicarse a través de expresiones faciales y lenguaje corporal. Blake parece cada vez más indefenso cuanto más lupino se vuelve, mientras Garner deja que Charlotte se desplome en la derrota y la desesperación, incluso cuando ella necesita ser fuerte para su hija.
Además, el enfoque en los terrenos del drama familiar hombre lobo en la clásica tradición universal. La mayoría de los grandes Monstruos Universales eran héroes trágicos, figuras románticas que lamentaban la forma en que su alteridad los separaba de la sociedad. El horror procedía menos de, digamos, el monstruo de Frankenstein avanzando pesadamente hacia un habitante del pueblo que de la forma en que gritaban de miedo, obligándolo a asumir la amenaza que temían.
Blake sigue los pasos de esos grandes, lo que crea una dinámica interesante para las secuencias de persecución que forman el tercer acto de la película y subrayan el tema central sin tener que gritarlo. Entendemos que Blake puede demostrar que su padre tiene razón. Le enseñó a su familia que el mundo es fundamentalmente peligroso, un pensamiento aterrador que resuena mucho más tiempo que incluso el aullido más escalofriante.
Wolf Man se estrena en cines el viernes 17 de enero. Obtenga más información sobre el proceso de revisión de Hardgame2 y por qué puede confiar en nuestras recomendaciones aquí.
