Antes de que lo conozcamos, el Odiseo de Christopher Nolan La odisea ya ha sido subsumido por el mito. Él está en la primera escena, técnica y valientemente escondido dentro de los contornos de madera de un caballo monumental abandonado a lo largo de las costas de Troya. Sin embargo, ese no es el Odiseo que Matt Damon realmente interpreta en la película aún más monumental de la mente de un cineasta obsesionado con los obsesivos. La figura heroica que vemos surge de un cuento, una historia, una canción cantada a los juerguistas en Ítaca sobre su astuto y ausente rey griego. Estos comensales escuchan mientras se dan un festín con la carne de Odiseo, beben el vino de Odiseo e intentan hacer el amor con la esposa de Odiseo, Penélope (Anne Hathaway), ya que su entretenimiento ha precedido al regreso del marido por estaciones y años.
El verdadero Odiseo, el hombre que ideó un caballo de madera que ganó una guerra y quemó una civilización hasta convertirla en cenizas y esclavitud, no aparece en su totalidad durante casi media hora después de la epopeya de tres horas, y en ese momento, está gris, golpeado por el sol y tan destrozado por sus viajes que apenas puede recordar a la esposa y al hijo que dejó atrás casi 20 años antes.
El contraste entre esa realidad y el mito, el genio y los peligros que invita a adorarlo, pesa mucho en la película de Nolan como una de sus muchas ambiciones temáticas desalentadoras y, en ocasiones, como un talón de Aquiles menor. (Disculpas por mezclar metáforas de Homero.) Está ahí, pero como una pequeña pieza de un recipiente cinematográfico tan rico, tan grandiosamente construido y construido a partir de tantos recursos que la pura audacia de la cosa es impresionante de contemplar. “Epic” no comienza a describir cuán masiva se vuelve toda la empresa. Y cuando llega el momento de desfogarse en esas auténticas aguas del Mediterráneo, el viento nunca podría estar más fuerte detrás de la película.
Filmada íntegramente en fotografía IMAX de 70 mm por el director de fotografía Hoyte van Hoytema, incluida por primera vez en cada secuencia de diálogo.La odisea es una maravilla visual con galeras reales en condiciones de navegar que atraviesan el archipiélago griego. Si alguna vez hubo un Odiseo o una Guerra de Troya, estas son más o menos las mismas vistas y tribulaciones que sus flotas habrían atravesado, y es allí donde Nolan, siempre el visualista showman, está más en su elemento de agregar una verosimilitud natural, o al menos la ilusión de ella, en una historia que presenta gigantes tuertos y una diosa que puede convertir a los hombres en cerdos.
Todos esos elementos más fantásticos están presentes en La odiseasin embargo, lo que podría sorprender a los fanáticos de toda la vida es que lo más fuerte proviene del anhelo emocional y la pasión que alguna vez fueron tan ajenos a las primeras películas del cineasta. Hasta los huesos, Nolan Odisea es una apasionante historia de amor entre un hombre venerado y la esposa y la familia que deja atrás. Si bien el Odiseo de Damon tiene relativamente pocas escenas con Hathaway, y aún menos con Tom Holland como el Telémaco adolescente, el hijo que Odiseo nunca conoció, es la ausencia sentida por todas las partes lo que hace que la película crepita.
Quizás sea por esa razón (además del gigantesco arco de 10 años de la historia) que La odisea Realmente ocurre principalmente al final. Comenzando in media res, abrimos los últimos días de los intentos de Penélope de mantener a raya al ahora pequeño ejército de pretendientes y codiciosos inútiles. Dada la vacancia de casi dos décadas de Ulises en el trono de Ítaca, todos los oportunistas y vendedores ambulantes de la diáspora griega se han instalado en la isla, con la esperanza de ganarse la mano de Penélope y el puesto de poder de su marido. Como Penélope sabe dolorosamente, a ninguna mujer se le permite gobernar oficialmente en estos tiempos peligrosos, a pesar de que lo ha hecho en todo menos en el nombre. Al final, se verá obligada a casarse con uno de estos tontos y ese día perderá la vida de su hijo.
Mientras tanto, el propio Odiseo intenta encontrar la capacidad, o incluso la voluntad, de regresar a casa después de ganar demasiado. comodidad en los brazos de Calypso (Charlize Theron) en una isla no lejos de las costas de Ítaca. Fue su última parada, pero una después, varios barcos quedaron en ruinas y sus recuerdos hechos jirones. Mientras recuerda sus aventuras pasadas (repletas de cantos de sirena, caníbales, un viaje a las puertas del Hades y ese maldito caballo), se ve obligado a reconciliar sus mayores triunfos con sus mayores vergüenzas. Los ojos juiciosos y sabios de la diosa que tiene sobre su hombro, Atenea (Zendaya), no lo ponen más fácil. Pero podría ser su influencia la que finalmente le dé la fuerza para volver a casa.
En muchos aspectos, La odisea Se siente tanto como una culminación para Nolan como oppenheimer hizo. Ambas son películas sobre hombres aparentemente grandes que deben enfrentar consecuencias apocalípticas por sus acciones, y ambas presentan personajes cuyas leyendas confunden las manchas de sangre. Pero entonces, Odisea también incluye muchas películas en la obra del director—El prestigio, Comienzo, Interestelardos tercios de la El caballero oscuro trilogía, que se centran en el deseo de volver a casa y el miedo de que sea imposible encontrar a la misma esposa e hijos esperándote allí. Esta ni siquiera es la segunda vez que Hathaway es la mujer que dejó atrás. Sin embargo, es el primero en el que desempeña el papel de árbitro final para determinar si la arrogancia del gran hombre ha quemado todos los puentes y el mundo.
¿Qué es lo más gratificante de La odiseaEntonces, lo que importa es hasta qué punto la pasión entre Ulises y Penélope impulsa la película. Los vemos juntos en flashbacks y (una advertencia de spoiler tardía de tres mil años) bastante en el tercer acto, y la angustia de ambas partes por la ruptura se considera y agoniza de manera uniforme. Penélope es una monarca en todo menos en el nombre en una tierra que trata incluso a sus reinas como propiedad, algo de lo que se burla escalofriantemente cuando el joven Telémaco descubre el destino de Helena de Troya y su hermana gemela Clitemnestra (ambas interpretadas con breve ferocidad al rojo vivo por Lupita Nyong’o).
Odiseo, por su parte, no va a la guerra por orgullo. Va a Troya porque el rey Agememnon, más poderoso y temible (Benny Safdie con una armadura que se parece al Batman corintio) exige su lealtad y ayuda después de sacrificar a su hija a los dioses. Como Matthew McConaughey en Interestelar o Leonardo DiCaprio en ComienzoOdiseo de Damon se va porque es la única manera de volver a ver a su familia, pero la elección finalmente lo lleva al borde de la locura.
De este modo La odisea Realmente es otra consecuencia de las fijaciones de Nolan, pero el contexto es asombroso en una película que adapta sin disculpas y con sorprendente fidelidad el poema épico de Homero, que se escribió por primera vez en papel hace unos 2.800 años. Cada monstruo y espectáculo está aquí, pero aún así se cuenta a través de la lente del cineasta que una vez evitó la inmortalidad de Lazarus Pit de Ra’s Al Ghul en Batman comienzao la capacidad de Bane de usar un suero casi mágico para desarrollarse El caballero oscuro se levanta. Es decir, la película aborda sus elementos mágicos y fantásticos con tanta inquietud como los griegos atravesando la cueva de un cíclope.
Esa es también una de las escenas más destacadas de la película: una exhibición extendida de suspenso mientras Odiseo y sus compañeros, incluido el segundo al mando Euríloco (Himesh Patel), están atrapados en la oscuridad total con el tuerto Polifemo, el nombre real del cíclope que no se pronuncia en una película que es extremadamente cautelosa a la hora de seguir la línea con lo que es creíble.
De manera similar, la amenaza mágica de los lestrigones, una raza de gigantes sedientos de sangre, está señalada por una armadura medieval extrañamente anacrónica, que parece más inexplicable que increíble, y la Escila de múltiples cabezas sale de la pantalla casi tan rápido como aparece. En otros lugares, la divinidad de ciertos personajes, como el Calipso de Theron, sólo se insinúa indirectamente, lo que a su vez trunca el atractivo de su oferta de literal eternidad. La sensación de vívido encanto de Peter Jackson, esto no lo es.
Críticas como estas, o señalar que la inclinación de Nolan por la exposición torpe y de tomarse de la mano es pronunciada aquí, son necesarias debido a la gran amplitud y extensión de la película. Pero enumerarlos corre el riesgo de oscurecer un bosque magnífico para unos pocos árboles defectuosos. Si bien un par de secuencias no están a la altura del asombro de Homero, otras francamente lo superan, con un puñado de escenas de Samantha Morton como Circe, la diosa bruja con el poder de revelar la naturaleza bestial de los hombres, casi robando la película. Casi por sí sola, la actriz lleva la difícil situación de Odiseo al reino del horror popular y corporal que es tan siniestro como cualquier cosa que hayamos visto en una película de género de este año. En una película llena de actuaciones dignas de premios, la de Morton podría ser la más destacada.
Pero como ocurre con gran parte del trabajo del cineasta, el hogar es donde está el corazón. Odiseay donde se logra la construcción del mundo más convincente, ya sea en los texturizados diseños de producción de Ruth De Jong o en la regia ecuanimidad de John Leguizamo como el último sirviente leal de toda Ítaca (en otro giro de un actor de carácter que la Academia haría bien en recordar). Una trama secundaria que involucra al perro Argos de Odiseo, un cachorro cuando Odiseo se fue, pero ahora una víctima rota y anciana del abuso de los pretendientes de Penélope en el presente seguramente humedecerá los ojos de más de unos pocos. Resulta que Nolan es un blando de corazón, como lo demuestran las escenas más desgarradoras entre Damon, Hathaway y el perro, que a su vez solo son superadas por el final trepidante en el que Ulises visita a todos los demás en su casa, comenzando con Antinous, un Robert Pattinson deliciosamente masticador de paisajes y llorón.
la amplitud de La odiseaEl alcance masivo, unido a sus preocupaciones finales, a escala de salón, le da una convicción que supera cualquier otra producción de Hollywood basada en el mito griego. Mientras que Wolfgang Petersen Troya Temía incluso reconocer a los dioses y redujo la guerra de su título a una fiesta de quince días en la playa, la de Nolan. Odisea es completo, fiel y se atreve a incorporar la historia real que conocemos desde finales de la Edad del Bronce. De hecho, hay una trama secundaria crucial que involucra la llegada de “la Gente del Mar”, que debería provocar un escalofrío en la columna vertebral de los profesores clasistas.
Nolan está decidido a casar la historia con la mitología, y el espectáculo de Hollywood con sus propias obsesiones, para contar una epopeya de escala abrumadora y con multitud de capas que apenas he tocado, incluyendo cómo la película utiliza a esos amenazadores Pueblos del Mar y el colapso de la civilidad después de la Guerra de Troya para enfrentar los peligros que enfrenta una civilización que ya no recuerda cómo tratar a los extraños de costas lejanas.
La película es una impresionante empresa en el sentido antiguo de la palabra, capturada en las gloriosas composiciones IMAX de van Hoytema. Es un regreso a casa para un narrador que pasó su carrera persiguiendo este destino, que al final de la película llega cargado de un rayo.
La Odisea llegará a los cines el viernes 17 de julio.