AMC Entrevista con el vampiro es, sin lugar a dudas, una de las mejores adaptaciones en la historia de la televisión, una serie que logra honrar el espíritu lujoso y emocionalmente decadente de su material original, incluso cuando realiza cambios importantes en los eventos descritos en la novela original de Anne Rice. Llena de violencia decadente, a menudo alegre, cuestiones morales espinosas sobre la verdad y la memoria, y una relación central que a menudo es tan tóxica como desesperadamente romántica, las dos primeras temporadas de la serie son una absoluta delicia y un poderoso recordatorio de las grandes cosas que la televisión de género es capaz de hacer.
Para lo que probablemente sorprenderá a algunos espectadores, la tercera temporada del programa, ahora renombrada El vampiro Lestattoma gran parte de lo que sabemos sobre las dos primeras salidas y lo tira a la proverbial basura. Ampliando la narrativa de la mejor manera posible, la historia cambia su enfoque a la segunda novela de la extensa serie Vampire Chronicles de Rice, cambiando bruscamente en tono, estilo visual y contenido a medida que vuelve a centrar su historia en torno al titular Lestat de Lioncourt (Sam Reid), quien responde a la publicación de las memorias reveladoras que dan Entrevista con el vampiro su nombre formando una banda de rock y saliendo de gira. Una premisa que suena evidentemente ridícula en la superficie, pero que, sin embargo, permite una combinación casi perfecta del campamento grandilocuente característico de la franquicia y una profundidad emocional tranquila e inesperada.
Pero debemos ser claros: este es un cambio al que requiere un poco de tiempo acostumbrarse. Tonal y narrativamente, esta es ahora la historia de Lestat, enmarcada desde su perspectiva e impulsada por su viaje emocional. Atrás quedó el entorno exuberante e inquietante de Nueva Orleans, y en su lugar hay un mundo de performance en constante cambio, repartido en autobuses turísticos, habitaciones de hotel y espacios de ensayo, la mayoría de las veces enmarcado a través de la lente de la cámara documental del periodista convertido en vampiro Daniel Molloy (Eric Bogosian). La adaptación de AMC siempre se ha inclinado por la idea de que, en esencia, este programa es una historia que se cuenta y, como tal, su narrativa está moldeada por narradores poco confiables, recuerdos confusos, agendas ocultas, dolores prolongados y una gran cantidad de autoengaño. El vampiro Lestat convierte esa idea en 11, presentando flashbacks que amplían, replantean e incluso contradicen algo de lo que hemos visto antes.
La historia continúa tras la publicación del infame libro de Molloy. Su publicación enfurece a Lestat, que ahora vive en Montreal, quien tiene serios problemas que resolver con la precisión del relato de su ex/eterno compañero de vida Louis de Pont du Lac (Jacob Anderson) sobre su historia juntos. Después de irrumpir para dar algunos consejos de actuación a una (ruidosa, en gran medida terrible) banda de garaje del vecindario, Lestat decide expresar sus sentimientos a través de la composición musical, y finalmente se hace cargo del grupo, le cambia el nombre por él mismo y convierte la cuestión de su propio vampirismo en una especie de macabra herramienta de promoción. Cada episodio recorre varias ciudades en el camino, mientras Lestat lidia no solo con su creciente fama, sino también con las formas en que su nueva carrera lo obliga a enfrentar los aspectos más oscuros de su propia inmortalidad. (Además de los vampiros a quienes no les gusta que sus trapos sucios se ventilen tan públicamente).
La banda de rock de Lestat es el elemento argumental que hace girar las ruedas de la serie, pero también es nuestra visión más clara del estado emocional del personaje. Las muchas canciones presentadas a lo largo de los seis episodios disponibles para los críticos son números musicales menos llamativos (aunque presentan a Reid con una extraordinaria variedad de pantalones ajustados y brillo corporal) que exploraciones internas de la psique de Lestat. La música, escrita por el compositor Daniel Hart y con letras que hacen referencia clara al cambio de Lestat a manos del vampiro Magnus (Damien Atkins), su historia y relación con Louis, y su dolor persistente por la muerte de Claudia (Delainey Hayes), es mejor de lo que tiene derecho a ser y con frecuencia sirve como punto de partida para inmersiones más detalladas en aspectos específicos del pasado del vampiro.
Es difícil exagerar el alcance y la escala de la actuación de Reid aquí, desde tocar múltiples versiones de Lestat en varios puntos de su vida humana y no-muerta, cantar todas las canciones él mismo y recorrer una gama de emociones frecuentemente devastadoras, desde la crueldad abierta hasta la desesperación paralizante. Es un logro tremendo, y aunque los organismos de premios rara vez le dan a la televisión de género el respeto o la atención que merece cuando llega el momento de entregar estatuillas, si hubiera algo de justicia, Reid conseguiría un Emmy por esto. Es un trabajo sobresaliente en prácticamente todos los niveles, equilibrando la rabia, la angustia y el dolor junto con un colapso mental bastante elaborado cuando Lestat se ve perseguido por fantasmas tanto literales como figurados.
Como ya saben los devotos de Rice, ni Louis ni Claudia juegan un papel particularmente importante en la novela. El vampiro Lestat. Sin embargo, la serie encuentra formas orgánicas y temáticamente relevantes de mantener a ambos personajes en el centro de la narrativa de Lestat y presentes en la mente de los espectadores. Pero el corazón palpitante de esta franquicia sigue siendo la historia de amor entre Lestat y Louis, y la dinámica de su relación sigue siendo tan espinosa y fascinante aquí como lo fue en las salidas anteriores del programa. Anderson y Reid no pasan mucho tiempo juntos frente a la pantalla hasta la segunda mitad de la temporada, donde el dúo hace un festín con material emocional excepcionalmente sustancioso mientras Lestat y Louis superan su dolor compartido por la pérdida de Claudia y cómo las circunstancias que rodearon su muerte cambiaron su relación entre ellos.
La serie también presenta a la madre de Lestat, Gabriella (Jennifer Ehle), conocida como Gabrielle en los libros, pero vamos con eso, una de las figuras más influyentes y complejas en la vida de Lestat. La relación de Lestat con su madre es… llamémosla simplemente profundamente complicada, una maraña problemática de necesidad, manipulación, deseo y afecto genuino que, sí, requiere El vampiro Lestat firmemente en territorio de incesto abierto. Es un giro tan inquietante como trágico; Gabrielle no sólo es la madre de Lestat sino también su novato, pero el extraño vínculo entre los dos es anterior a que cualquiera de ellos se convierta en inmortal. Uno de los pocos aspectos negativos de la temporada es que, dado que la historia se cuenta desde la perspectiva de Lestat, Gabriella obtiene muy poco en cuanto a interioridad o profundidad emocional, y muchas de sus motivaciones son turbias en el mejor de los casos. Aún así, aunque el acento dominante de Ehle es una elección de actuación desafortunada y algo extraña, ella se mantiene firme frente a Reid en su momento más desesperado y desquiciado, mezclando simpatía y crueldad en igual medida.
La temporada incorpora elementos de múltiples entregas de Rice’s Vampire Chronicles más allá. El vampiro Lestatincluido Reina de los Malditos y Merrick, combinando elementos clave de la historia del origen de Lestat con una exploración más contemporánea del dolor, el trauma y la pérdida. Juega alegremente con ideas de percepción, memoria, manipulación y las verdades que anhelamos creer sobre nosotros mismos en las historias que contamos. Es extraño y exagerado y, a veces, en realidad no es una versión particularmente fiel de la novela de Rice. Sin embargo, mientras El vampiro Lestat Puede que no se adhiera estrictamente a la letra del texto original, el showrunner Rolin Jones demuestra que él y su equipo comprenden el espíritu de su historia y el universo más amplio en el que existe hasta el suelo. El resultado final es una adaptación que parece oscuramente mágica: ambiciosa, sin remordimientos, ruidosa (musicalmente y en otros aspectos) y absolutamente inolvidable. Es poco probable que “Long Face” de Lestat termine como la canción del verano, pero El vampiro Lestat Es sin duda el mejor espectáculo de la temporada.
