Tommy Callahan apesta como vendedor. Tanto que a mediados de los 1995 Tommy BoyTommy y su socio de ventas involuntario Richard se toman un descanso en un restaurante para ahogar sus miserias con comida terrible. Richard ordena un cóctel de camarones, pero cuando Tommy solicita alitas de pollo, la camarera lo cierra porque la cocina está cerrada.
Lo que sigue es una increíble combinación de despotricar y desagradables desagradables. Comparándose con un niño de circo que sin darse cuenta afirma a su amada mascota, y Lenny de De ratones y hombresTommy recoge un rollo de pan que inicialmente acaricia, pero muy pronto está matando. Y mata en esta escena que hace, con Tommy aplastando el rollo en su mano mientras grita en las mismas medidas de tristeza y terror.
Al final de la broca, Tommy mira a la camarera, su cabello musculoso y su rostro rojo que contrastan sus expresiones simultáneas de inocencia y emoción. «Dios, estás enfermo», la camarera se ríe y procede a abrir la cocina para sus alas.
Ese bit corto sirve como punto de inflexión en Tommy Boyen el momento en que Tommy y Richard finalmente hacen clic como equipo de ventas y triunfan lo suficiente como para salvar a la empresa. The Bit, que se lanzó a los cines hace 30 años, también captura la magia de Chris Farley como un comediante, un talento fantástico que se perdió demasiado pronto.
Un gigante amistoso
Por su propia admisión, Farley no fue el primer hombre grande enérgico en Saturday Night Live historia. Farley idolatraba al maníaco original John Belushi del programa, recordando con cariño cómo su padre se perdería de risa mientras veía actuar a Belushi. Cuando Farley se unió SNLEl elenco en 1990, inicialmente se presentó en el molde de Belushi. El orador motivador Matt Foley, que él y Bob Odenkirk crearon mientras ambos estaban en Second City en Chicago, destaca la influencia de Belushi. En su boceto introductorio, Matt aterroriza a la familia suburbana que lo contrata, bramando en sus rostros sobre su vida en una camioneta junto al río. El boceto termina con la familia que encierra las puertas y se acurruca de miedo cuando Matt amenaza con mudarse con ellas.
Matt tiene mucha de la ira hirviendo que marcó el trabajo temprano de Odenkirk, mucho antes de que se acurrucara su Pequeñas mujeres. Pero Farley lo juega como la segunda venida de los personajes de Belushi Diner o Samurai. Matt también es uno de los personajes distintivos de Farley. Pero carece de la calidad posterior que hizo que Farley fuera única de Belushi, lo que convirtió a Farley en uno de los actores más queridos en SNL historia. Le falta la dulzura innata de Farley.
Los bocetos posteriores harían uso de la falta de referencia de Farley y la afabilidad del medio oeste, sobre todo El programa Chris Farleyen el que hizo tímidamente a invitados como Martin Scorsese y Paul McCartney, preguntas incómodas y obvias. Pero ningún trabajo capturó la mezcla de energía maníaca de Farley y amabilidad inherente como Tommy Boy.
Caos en el medio oeste
Lanzado en 1995 y dirigido por Peter Segal, Tommy Boy protagoniza a Farley como Tommy Callahan, Scion del exitoso fabricante de auto piezas Callahan Auto, con sede en Sandusky, Ohio. Tommy, un chico de fiesta que patina sobre su encanto y fortuna familiar, gana la ira de Richard (David Spade), que tuvo que trabajar duro para ganar una posición superior en la compañía.
Cuando el padre de Tommy (Brian Dennehy) se queda muerto después de casarse con el duplicito Beverley (Bo Derek), ella y su compañera de estafa Paul (Rob Lowe) promulgan un plan para vender la compañía Callahan a un rival sin escrúpulos en Chicago. Esto también dejaría de trabajar a la mayoría de los trabajadores en Sandusky. Por lo tanto, para salvar a la compañía, Tommy y Richard deben hacer un recorrido por el Medio Oeste, haciendo todo lo posible para vender las nuevas pastillas de freno revolucionarias de Callahan y frustrar el plan de Beverley.
Como es de esperar, esa configuración de los guionistas Bonnie y Terry Turner existe en gran medida como una columna vertebral sobre la cual injertar las piezas cómicas. Cada uno coloca la personalidad descomunal de Farley contra el snark reservado de Spade. Gracias a esa estructura, Tommy Boy Tiene mucho espacio para mostrar todas las variedades del enfoque de Farley.
Un ejemplo simple involucra a Tommy conocer a Paul por primera vez, presentada a nuestro protagonista de gran corazón como su nuevo hermanastro. «¿Tengo un hermano?» Tommy pregunta con asombro. Cuando Pablo extiende sus manos, Tommy responde con un rechazo afable. «Los hermanos no se dan la mano», brota. «¡Los hermanos tienen que abrazar!» Envuelve a Paul en un abrazo de oso gigante, eclipsando a Lowe en el abrazo.
Una secuencia posterior encuentra a Tommy tropezando mientras intenta alimentar el elegante auto de Richard. Después de doblar accidentalmente la puerta de la manera incorrecta, observamos a través de una ventana y sobre el hombro de Spade mientras Farley lucha por empujarla nuevamente en su lugar. Con la misma energía caótica de los comediantes físicos clásicos como Roscoe Arbuckle y Buster Keaton, Farley se arroja a la puerta, tambaleándose cada vez. Pero el pateador es el final de la broca cuando Richard regresa al vehículo, encontrando a Tommy sentado adentro y deliberadamente sin mirar la puerta de coche ahora.
Después de tomar un segundo para pulir suavemente un pequeño rasguño en la puerta, Richard se abre, solo para que salga en su mano. Echando un vistazo al horrorizado Richard, Tommy pregunta con exagerada sorpresa, «¡¿Qué hiciste?».
Obviamente, Tommy sabe lo que hizo y lo que Richard no hizo. Pero Farley canaliza su simpatía innata de vender la línea, por lo que es más divertida.
Un legado de risa
Farley hizo algunas películas más antes de su muerte prematura en 1997 a la edad de 33 años. Y cada una de estas películas tiene sus encantos, ya sea que esté en equipo con Spade para 1996. Oveja negrair solo para 1997 Ninja de Beverly Hills (1997), o intercambiando su pala por otro compañero tenso a través de Matthew Perry en Casi héroes (1998).
Pero ninguno de ellos tan perfectamente se adapta a la sensibilidad cómica de Farley como Tommy Boy. Es en Tommy Boycon su cálida historia de corazón desvalido y espacio para piezas de gran set que nos recuerdan cuán especial era Farley.
