Hay una escuela de pensamiento que ve toda la existencia humana, desde los habitantes de las cuevas que descubrieron fuego hasta el rascacielos y los diseñadores de teléfonos inteligentes de hoy, como un ciclo expansivo de tipos que intentan impresionar a las chicas. Hay muchas razones para ser dudoso sobre esta amplia generalización, sobre todo porque elimina las contribuciones de las mujeres de la ecuación. Sin embargo, parece que Paul Thomas Anderson, uno de los cineastas más convincentes e idiosincráticos de su generación, reconoce una verdad en sus márgenes, al menos en la medida en que se preocupan algunos tipos.
Una batalla tras otraLa nueva epopeya audaz de la PTA, incluso comienza como una comedia astuta enraizada en esta lógica neolítica. Porque aquí está la historia de dos tipos que habitan en los postes opuestos en el espectro político estadounidense moderno, e intentan ansiosamente ganar la aprobación (o atención) de una mujer revolucionaria negra rudo. Todos los estragos, la angustia y, en última instancia, el cine trascendente que sigue a los saltos de esa desesperación inicial. Los restos que deja atrás es tan severo que varias generaciones se verán obligadas a recoger las piezas. Sin embargo, el mismo legado también marca una de las películas más impresionantemente subversivas que he visto lanzadas por un importante estudio estadounidense en mi vida. El hecho mismo que existe esta película en el clima actual de 2025 se siente como un acto de herejía. Aleluya, los santos del cine serán alabados.
El triángulo que hace posible este milagro de Hollywood consiste en: Perfidia (una feroz Teyana Taylor), un revolucionario militante de extrema izquierda cuyos padres y abuelos probablemente estaban quemando un tipo de institución u otra; Su fabricante de bombas colgada, Pat (Leonardo DiCaprio), quien, desde su grasa en la cola de caballo hasta el nombre inocuo, parece apenas capaz de mantener su mirada incluso mientras cita el evangelio de Chomsky entre las tokes de su articulación; Y finalmente Steve Lockjaw (Sean Penn), una camisa militar tan llena que se ve y suena como una figura de acción GI Joe que fue a la semilla hace 40 años. También es Lockjaw quien posiblemente ponga en marcha la trama ya que él y Perfidia tienen un encuentro cuyo en la escena de apertura de la película cuando ella lo sostiene a punta de pistola mientras desglosan a los inmigrantes indocumentados que Lockjaw se ha reunido en jaulas.
Sí. Así es. La película comienza con el violento derrocamiento de un campo de seguridad nacional donde se libera una concentración de «ilegales». Es decir, también es donde nuestro niño soldado cómico se pone difícil para una mujer negra y luego se obsesiona con ella por el resto de la película. Y nada de esto es una exageración cruda; Anderson pone el saludo en un primer plano extremo. De un vistazo, la misma PTA que vio parpadeos de domesticidad cálida en la industria cinematográfica de adultos de Noches de boogieo resumió mordazamente el capitalismo estadounidense a través del sonido de Daniel Day-Lewis. Habrá sangrenuevamente está a la altura de la psique estadounidense. Una mujer radical inspira la devoción y la lujuria desenfrenada de dos hombres opuestos diametralmente, y pasan el resto de sus vidas tratando de cuadrar esto con sus presuntas máximas políticas. En cierto nivel, incluso podría arriesgarse a ser una temida analogía de «ambos lados».
Afortunadamente, debo tener en cuenta varios párrafos de profundidad, todo lo que hasta ahora se describe es el prólogo. La tarjeta de título para esta película de casi tres horas ni siquiera ha caído, ni comenzó la historia real. Sin embargo, gran parte de la mesa consiste en algunos de los florituras más tensas y perversos de Anderson, donde un encuentro entre Perfidia y Lockjaw conduce a las cepilladas nocturnas en hoteles y luego arrepentimientos. Las personas son desordenadas, pero cómo se enfrentan a ese desorden y viven con él, no puede pasarse por alto o disminuir. Y después de que Perfidia da a luz a una niña que podría ser la progenie del hombre, y sin embargo, definitivamente es la hija de Pat, las verdaderas herramientas llegan a soportar. Lloves de Lockjaw quemó la tierra en Perfidia y su grupo revolucionario francés 75. En las consecuencias, Pat pierde todo, cambia su nombre a Bob, y la hija Charlene a Willa. Dieciséis años después, todavía viven por estos alias, con la adolescente Willa (Chase Infiniti) siendo no más sabio … hasta que Lockjaw vuelve a llamar.
Según Anderson, Una batalla tras otra Originalmente nació de su sueño de hacer una «película de persecución». Esa narración está ahí, pero en función está más cerca del gran lirismo, y el mal sórdido, de algo como Charles Laughton’s La noche del cazador en lugar de Mad Max o El fugitivo. Como Robert Mitchum cantando «inclinado» mientras acosaba a sus hijastros en Cazador, Una batalla Los pivotes en un siniestro villano siniestro de pantalla grande, Penn es una personificación de la hegemonía e hipocresía estadounidense blanca en uno de los mejores giros de su carrera, lo que provoca su vergüenza en el oeste americano. Sin embargo, la película es más que repentinas desviaciones inesperadas en la tensión de nudillos blancos. Las ruedas de la película, de hecho, entre varios tonos, vibraciones y estética, como un niño que permanece incrédula mientras se desliza a través de charcos.
Nunca ha habido una imagen de PTA tan impulsada por la trama como Una batalla tras otraque en pocas palabras es la historia del padre de mediana edad de DiCaprio que intenta encontrar a su hija después de que ella se haya ido al suelo. También se enfrenta al reloj de marcado presentado por Penn’s Pharisee en fatiga de camuflaje. Pero desde el agotamiento hasta los huesos garabateó a través de la frente de DiCaprio, y la carnicería que décadas de Cheeba ha escrito allí, la película todavía encuentra tiempo para decir mucho más. Con su longitud masiva y débil, Una batalla Encuentra tanto espacio para ser una película de suspensión sobre un radical de lavado 20 años después de que su madriguera subterránea se abalanzara.
Una de las mejores partes en la imagen es una mordaza sobre DiCaprio que no puede obtener ayuda de su antiguo compañero de armas porque el cerebro de malezas del pobre Bob se ha convertido en una papilla. Casi 20 años después, no puede recordar los juegos de contraseña franceses 75 que los centros de llamadas todavía usan como si estuvieran en una película de Bond Sean Connery. Pero eso significa que no se presentará ninguna ayuda, y la creciente furia y la exasperación de DiCaprio se convierte en una comedia de juegos de palabras vaudevillian.
Como una de las últimas leyendas contemporáneas de Gen-X DiCaprio aún no ha colaborado junto, Anderson parece saborear finalmente trabajando con DiCaprio. Aún así, el director subvierte las expectativas, revelando que está mucho más interesado en aprovechar el talento subutilizado de DiCaprio para habitar dimwits con ira lenta. Es un giro irónico, incluso cuando la película se empatiza enormemente con su difícil situación de vida o muerte. Podría ser un padre para salvar a su hija, pero la película realmente no le pertenece.
El verdadero corazón de la película, y el contrapeso emocional del atroz villano de la narración, resultan ser realmente el recién llegado Infiniti como Willa. Más que un joven actor que puede defenderse en escenas frente a DiCaprio y Penn, Infiniti encarna las intenciones más sinceras de Anderson. Ella y la película insisten en que la esperanza y las aspiraciones para un futuro mejor no son simplemente afectaciones, o una persona que puede ponerse y descartar como el All-American Squareness Lockjaw finge jurar cuando está en compañía de otros maestros blancos del universo. De esta manera, Willa no es solo la MacGuffin de la película cuando está corriendo a través de paisajes desérticos en 70 mm mientras los vehículos militares se apresuran detrás de ella; Ella también es nuestra heredera aparente, condenada a heredar décadas de nuestro equipaje de guerra cultural y mierda.
Hay muchas otras actuaciones indelebles, incluida Benicio del Toro como el misterioso maestro de artes marciales de Willa que ofrece un mayor contexto y complejidad al acto de resistencia en el siglo XXI de América, y Regina Hall como otro conocido del pasado. Todos informan un tapiz más grande. Con una persecución de autos genuinamente impresionante en el tercer acto de la película, y un paisaje sonoro ensordecedor de disparos y una partitura de Jonny Greenwood que podría dejarte un caparazón en IMAX, esta es una extraña bestia emocionante de una película. Tiene el alcance y el bombardeo de un éxito de taquilla, pero el alma de un disidente.
A través de todo, Una batalla tras otra Mantiene las excentricidades desconcertadas de Anderson, aunque con un nuevo incendio. Sus llamas provienen de un lugar de calidez inusual y felicidad familiar para el narrador de narradores, construyendo los fuszes adolescentes que recientemente revisó en el elegíaco Pizza de regaliz; Pero el calor también está enojado. La película está radicalizada. Y aunque la revolución puede no ser televisada, ahora puede verla en 70 mm IMAX.
Una batalla tras otra abre el viernes 26 de septiembre.
