Treinta y un años desde que Buzz y Woody fueron por primera vez a Infinity and Beyond, es seguro decir que Pixar todavía tiene un amigo en mí. Y tú. También esa familia de la calle. Además, ahora que lo mencionamos, varias generaciones de cinéfilos. Lo cual es bastante impresionante cuando no hemos visto una película de Toy Story desde 2019, una época anterior a Disney+, las guerras del streaming y la pandemia.
Aun así, las estimaciones de los estudios para el fin de semana del Día del Padre están disponibles y, según los últimos datos, Historia del juguete 5 acaba de recaudar 160 millones de dólares en Estados Unidos y un total de 312 millones de dólares en todo el mundo. Es el mejor comienzo de cualquier película de Toy Story y el segundo mejor para Pixar en cualquier medida, con increibles 2 ganando $ 183 millones a nivel nacional en 2018 y De adentro hacia afuera 2 recaudando 384 millones de dólares en todo el mundo en 2024. Además, es el mayor fin de semana de estreno en 2026 hasta ahora, superando La película de Super Mario GalaxyTambién obtuvo una impresionante retribución nacional de 132 millones de dólares en abril.
En conjunto, esta es una gran victoria para Pixar y Disney, que han tenido problemas comerciales en esta década, particularmente en términos de películas originales y/o películas cuasi originales que todavía intentaban confiar en la propiedad intelectual de Toy Story como la de 2022. Año luz. Y, sin embargo, no puedo dejar de notar que, salvo la Año luz rareza espacial, Historia del juguete 5 es la primera película real sobre estos personajes en siete años.
Con la excepción de un puñado de cortometrajes protagonizados por Forky y Bo Peep que se estrenaron en Disney+ cuando Historia del juguete 4 era nueva y Disney+ se estaba lanzando, la marca ha permanecido relativamente inactiva, al menos en la pantalla, mientras varias generaciones de niños, padres, tías y tíos e incluso abuelos mantenían viva la llama a través de visitas a parques temáticos, productos navideños y pasando las películas más antiguas a la siguiente era de niños.
Este fenómeno de mantener escasa una propiedad intelectual valorada en miles de millones de dólares es una rareza en la década de 2020, hasta el punto de parecer casi curiosamente anticuado. Lo que también significa que crea una yuxtaposición curiosa en comparación con otras marcas que también recaudaban más de mil millones de dólares por entrada en 2019, incluidas las contemporáneas de Disney como Marvel, que ese mismo año vio Vengadores: final del juego y Capitana Marvel mil millones de dólares (y 2.5 mil millones de dólares en el caso de Iron Man), y el de Lucasfilm Star Wars: El ascenso de Skywalkerque se embolsó otros mil millones de dólares a pesar de una recepción dividida por parte de la audiencia.
Hablando anecdóticamente, se volvió tentador recordar “en mis tiempos” al notar el duro giro de una época en la que el público esperaba años entre entregas hasta nuestra realidad moderna de la década de 2020 con el mercado inundado por un exceso de proyectos de Marvel, Star Wars y DC en múltiples plataformas y servicios de transmisión. Marvel en particular, y a pesar de la desgana del director del estudio Kevin Feige, aumentó la producción hasta el punto de tener una nueva película, serie en streaming o especial de televisión (y a veces varios) en cada trimestre fiscal de 2022 y 2023. Y en este punto, hay más programas de Disney+ Star Wars que películas cuando se cuentan las series animadas.
Hace cinco años, era una pregunta abierta si Disney y sus contemporáneos estaban sobresaturando el mercado con las ganancias a corto plazo obtenidas por esta abundancia de productos que apuntalaban los servicios de streaming. Mientras tanto, el puñado de IP mantenidas relativamente bajo llave (tus James Bonds, tu Misión: Imposibles y, sí, franquicias de Pixar como Toy Story) parecían chirriantes en un contexto moderno donde hemos visto tres películas de Minions, dos Marios y tres actores diferentes interpretando a Batman desde entonces. Historia del juguete 4.
Pero mirando el Historia del juguete 5 números, otra historia parece estar desarrollándose. Quizás la mejor manera de mantener alto el entusiasmo de la audiencia por una estrategia comercial basada en películas de “eventos” es mantener la idea de que una nueva entrega se sienta como un evento real. Con exclusión de Historia del juguete 2que salió cuatro años después de la película original en los años 90, ninguna de las secuelas realizadas en el siglo XXI ha llegado en menos de media década. De hecho, Historia del juguete 5 y su brecha de siete años es relativamente corta en comparación con la brecha de 11 años entre Historia del juguete 2 y Historia del juguete 3. Y cada película ha demostrado minucioso cuidado y dedicación por parte del ejército de artistas de Pixar. Lo que sea Historia del juguete 5 En la escala personal de la serie, el coguionista y codirector Andrew Stanton ha estado trabajando con estos personajes desde que coescribió y ayudó a diseñar la película original de 1995.
La paciencia y la atención al detalle en la película son palpables, y los realizadores, al igual que el público, tratan las películas como si fueran terreno sagrado. Y el estudio ha sido recompensado por ese paso lento con una película que acaba de comenzar como si la década de 2010 nunca hubiera terminado. Podría haber una lección en la historia actual de estos juguetes.
