X-Men ’97 revive el debate más candente en las tiendas de cómics de la década de 1990

En la mayoría de los casos, X-Men ’97 Captura el espíritu de Marvel en la década de 1990. Tiene todas las cosas obvias: los ostentosos bolsos, cinturones y calcetines, así como las intrincadas tramas de los cómics de la época. Y capta la sensación de los X-books de Marvel de la época, las constantes telenovelas que se movían a un ritmo más rápido que cuando el escritor Chris Claremont estableció los arquetipos a lo largo de los años 70 y 80.

El segundo episodio de X-Men ’97La segunda temporada, “Una fuerza a tener en cuenta”, presenta otra parte importante de los libros de X-Men de los años 90 al presentar X-Factor y X-Force. Ambos equipos eran parte del plan de Marvel para expandir la línea a través de libros derivados, sumándose a la serie principal. X-Men y X-Men asombrososasí como el Glotón serie en solitario. Además, la tensión entre X-Factor y X-Force que se muestra en “A Force to Be Reckoned With” refleja los debates que ocurren fuera del universo ficticio, mientras los nerds en las tiendas de cómics de todo el país argumentan a favor y en contra de la llamativa y extrema serie. Fuerza Xo el libro divertido y basado en personajes Factor X.

Una fuerza para el cambio

A pesar de Factor X El pilar Lorna Dane, también conocido como Polaris, apareció en un puñado de episodios del programa original, al igual que el resto del equipo en una sola toma, los espectadores de X-Men: La serie animada Conoce mejor X-Force. Cable, fundador de X-Force, apareció en varias entregas, y con razón. Fue uno de los personajes más populares de los años 90, gracias a su gigantesca pistola, su Terminador 2–rasgos cibernéticos de estilo y ojos brillantes, y su mala actitud general.

Sin embargo, en los cómics, Cable no se puede separar ni de X-Force ni de su predecesor, los Nuevos Mutantes. Introducido en la novela gráfica de 1982. Los nuevos mutantes de Claremont y Bob McLeod, los Nuevos Mutantes fueron la segunda generación de jóvenes superdotados que vinieron a estudiar a la escuela de Xavier. La mayor parte de sus series se centraron en aventuras de adolescentes, ya que personas como Cannonball o Sunspot equilibraban el desarrollo de sus poderes con la superación de los enamoramientos, la asistencia a fiestas y más cambios corporales comunes y corrientes.

Todo cambió cuando llegó Cable en los años 90. Nuevos mutantes #87. Bueno, las cosas ya habían comenzado a cambiar, cuando la popularidad del prometedor artista Rob Liefeld le permitió arrebatarle el control creativo a la escritora Louise Simonson, quien dejó el libro unos números más tarde. Bajo la guía de Liefeld y el liderazgo de Cable, los Nuevos Mutantes se volvieron más militaristas, una fuerza de ataque violenta que atacaría los problemas antes de que comenzaran. En junio de 1991, Nuevos mutantes fue cancelado y Fuerza X #1 llegó a los estantes.

Fuerza X fue un gran éxito, lleno de grandes cambios narrativos y personajes exagerados. Liefeld llenó las filas con personajes con armamento gigantesco, elecciones de vestimenta ilógicas y (hay que decirlo) pies diminutos. Sacrificó la anatomía, la composición de sonido y las habilidades narrativas básicas por las decisiones más extremas imaginables. Nada ilustra esto mejor que el año 1991. Fuerza X #4, un crossover con Spider-Man que enfrenta al equipo contra Juggernaut y estaba en forma horizontal, lo que requería que el lector sostuviera el cómic de lado, pero ofrecía acción en pantalla ancha.

Incluso después de que Liefeld dejara el libro, lo que le dio al coguionista Fabián Nicieza más espacio para elaborar narrativas coherentes, Fuerza X siguió siendo increíblemente tonto e increíblemente popular, un punto que no pasó desapercibido para aquellos que amaban su libro hermano, Factor X.

Aminaciones X

Como Fuerza X, Factor X—o al menos la versión que aquí analizamos— tiene sus raíces en los años 80. 1985 Factor X #1, de Bob Layton y Jackson Guice, reunió a los cinco X-Men originales: Cyclops, Beast, Angel, Iceman y Jean Grey, recientemente resucitado. Después de un comienzo lleno de obstáculos, el libro encontró su equilibrio cuando Simonson se incorporó y disfrutó de una carrera de seis años muy admirada.

Pero en 1991, Marvel introdujo un equipo completamente nuevo en Factor X #71, escrito por Peter David y dibujado por Larry Stroman. Este nuevo Factor X fue una extensión del gobierno estadounidense, diseñado para reparar las relaciones entre Estados Unidos y su población mutante. La alineación estaba formada enteramente por estrellas B. Fue dirigido por el bien intencionado pero tonto hermano pequeño de Cyclops, Havok, quien aceptó el trabajo para reunirse con la ex financiera Polaris, quien todavía estaba recuperando su sentido de sí misma después de varios años de posesión por parte del malvado mutante Malice. Se unió a ellos Wolfsbane, el tímido miembro católico escocés de los Nuevos Mutantes que quería más experiencias adultas (en todos los sentidos de la palabra) con X-Factor; el arrogante velocista Quicksilver; Jamie Madrox el Hombre Múltiple, un científico bromista que podía hacer infinitos duplicados de sí mismo; y el corpulento guardaespaldas Guido Carosella, quien se negó a adoptar un nombre en clave de superhéroe hasta que alguien observó que él era el tipo fuerte, y desde entonces se refirió a sí mismo como el Tipo Fuerte.

Esa breve descripción de la trama captura el atractivo central de Factor X. Las historias estaban basadas en personajes y, a menudo, eran muy divertidas. Además de escribir algunas de las mejores novelas de Star Trek de todos los tiempos, reinventar por completo a Hulk y crear a Miguel O’Hara, el Hombre Araña de 2099, el difunto gran David aportó el ingenio del diálogo a nivel de comedia a los superhéroes, comparándolos con el sentido de interioridad de un novelista.

Nada demuestra mejor esa habilidad que el legendario Factor X #87, escrito por el futuro editor en jefe de Marvel, Joe Quesada. El tema consiste nada más que en que los miembros tengan sesiones de terapia individuales, una presunción que le permite a David revelar simples tics de carácter como patologías profundas. El enamoramiento de Wolfsbane por Havok es, de hecho, su deseo de que una figura paterna adopte una forma adulta y confusa. Strong Guy nunca deja de bromear porque evita que la gente se burle de su grotesco físico. Quicksilver es arrogante e irritado porque se mueve a supervelocidad, y toda la existencia es para él lo que hacer cola detrás de un tonto en un mostrador de comida rápida es para todos los demás.

Factor XLos primeros arcos emparejaron a David con el dibujante Larry Stroman. Artista expresivo y expresionista, Stroman también priorizó el efecto antes que la anatomía sonora o las composiciones tradicionales. Pero a diferencia de Liefeld, Sroman tiene un sentido del diseño coherente que complementa la escritura humanista de David. Parecía que estábamos leyendo a personas reales que vivían en un mundo exagerado.

Mutante contra mutante

Como equipo patrocinado por el gobierno, X-Factor chocó con los forajidos en X-Force una y otra vez. Pero las batallas en la página palidecen en comparación con las peleas entre los fanáticos.

Nadie podría negar eso. Fuerza X dio al público lo que quería. Cada número prometía disparos, apuñalamientos y bromas, por no hablar de las complicadas tramas de viajes en el tiempo o el sexy coqueteo entre los miembros, generalmente con el sensato Boomer involucrado. La serie siguió siendo un éxito de ventas, lo que dio lugar a spin-offs protagonizados por Cable y Deadpool, así como tarjetas coleccionables, camisetas y carteles.

Factor X Siempre jugó un papel en crossovers como Canción de X-Cutionerpero se mantuvo en un distante tercer lugar en ventas. Ni la participación de artistas más llamativos como Quesada y Jae Lee, ni incorporaciones como el valiente antihéroe Random cambiaron las cosas, y en un año, Factor X Tenía un equipo creativo diferente y otra alineación nueva. Sin embargo, a pesar de ese final ignominioso, David volvió a los personajes en 2004, primero con un madrox series limitadas y luego varias nuevas Factor X continuos.

Así que mientras miramos X-Men ’97 En 2026, mirando retrospectivamente estos dos libros, una vez más tenemos que preguntarnos: ¿cuál fue mejor? Fuerza X o Factor X? La respuesta clara: Excalibur! Pero necesitas suscribirte a Guarida de frikisBoletín de cómics para obtener más información al respecto. Mientras tanto, disfruta de “Una fuerza a tener en cuenta” y luego dirígete a Marvel Unlimited para leer. Fuerza X #4 o Factor X #82 y toma tu propia decisión.