La odisea Ahora es oficialmente la película más taquillera en la carrera de Christopher Nolan. El cineasta de Comienzo, oppenheimery tres imágenes diferentes de Batman coronaron ese hito el domingo cuando Odisea superó los 1.100 millones de dólares en el mercado global, superando un punto de referencia establecido por última vez por El caballero oscuro se levanta Hace 14 años.
En cierto sentido, la escala de popularidad de esta película no debería sorprender demasiado. Fue hace mucho tiempo cuando Nolan alcanzó las raras alturas de un director que es una marca en sí mismo. (Piense en Hitchcock, Spielberg, Cameron.) Lo sorprendente, sin embargo, es la fuerza con la que la película entró inmediatamente en el espíritu de la época, desencadenando debates que acapararon titulares entre los clasicistas sobre la interpretación de la película de xenia—la antigua costumbre griega de hospitalidad llamada “ley de Zeus” en la película— y ganando instantáneamente el estatus de líder en la blogósfera de los Oscar. Aún más notable es la rapidez con la que la película debatió meses de ira, resentimiento y racismo y transfobia manifiestos que acecharon la película en línea durante meses.
Para ser claros, esto no quiere decir que la película esté por encima de las críticas. Dra. Emily Wilson, cuya traducción de 2018 de Homero Odisea fue un importante recurso citado por Nolan, ha sido mordaz en sus múltiples críticas a la película. Sin embargo, la cámara de eco de histeria altamente específica y ruidosa que ensombreció el preestreno de la película ha sido en gran medida desactivada. Aquellos que anticipaban una reacción violenta contra la película en X, YouTube, TikTok y otras aplicaciones de redes sociales terminaron pareciendo políticos abatidos, deprimidos en una fiesta de discursos de concesión.
Este contingente probablemente esté mejor representado por el alguna vez multimillonario Elon Musk, quien resumió en su aplicación X en marzo por qué tantos estaban convencidos de que la película fracasaría: “Chris Nolan es un racista antiblanco”, escribió. Luego volvió a redoblar su apuesta el mes pasado, justo antes del estreno de la película, añadiendo: «Chris Nolan profanó a Homero y se arrodilló sólo para cumplir con las reglas necesarias para ganar un Oscar». Musk es definitivamente el más ruidoso y poderoso de esta narrativa nociva, pero estaba defendiendo un coro ya próspero de YouTubers y aduladores X indignados por la elección de la actriz keniana Lupita Nyong’o como Helena de Troya y que el actor trans Elliot Page aparezca en la película. En sus mentes, el vago “despertar” de la película sólo podía resultar en un fracaso.
Obviamente estaban equivocados.
Y, sin embargo, por divertido que sea, diríamos que la flojedad de interpretaciones tan odiosas y estrechas de los artistas (o, en realidad, simplemente de nuestros semejantes, hombres y mujeres en general) siempre ha sido un tema en la mente de Nolan. Eso se aplica a La odisea con su retrato de un hombre en el Odiseo de Matt Damon que socavó la ley de Zeus y, por lo tanto, ayudó a acelerar el declive de la civilidad y de la civilización misma. Pero la misma lección se remonta a la película que convirtió a Nolan en un nombre familiar entre los cinéfilos ocasionales. El caballero oscuro.
Durante el clímax de la película de Batman, Nolan y su hermano coguionista, Jonathan Nolan, orquestan una elaborada secuencia de experimento social que enfrenta el nihilismo sin fondo del Joker de la película (Heath Ledger) con la interpretación de los Nolan de nuestros valores humanistas compartidos. El supervillano de la película, codificado en gran medida como un terrorista en un contexto posterior al 11 de septiembre y como el tirador solitario (que hoy podría llamarse un incel), ha creado un escenario en el que espera que «civiles inocentes» asesinen un barco lleno de convictos para salvar sus propios cuellos. En lugar de eso, ninguno de los ferries explota, lo que lleva al Batman de Christian Bale a burlarse del Joker: «¿Qué intentabas demostrar? ¿Que en el fondo todos son tan feos como tú? ¡Estás solo!».
La secuencia en El caballero oscuro Se siente casi parecido al pensamiento utópico, particularmente en una película que anteriormente mostraba a más de un puñado de habitantes de Gotham listos para asesinar a un extraño si eso pudiera salvar a un ser querido en el hospital. Pero los principios centrales de la escena hablan tanto de un optimismo recurrente sobre la humanidad que recorre toda la obra de Nolan, como de un rechazo categórico del tipo de maldad mordaz que puede llevar a la gente a hervir de ira al ver rostros heterosexuales negros, latinos, trans o no blancos en los medios.
Nada de lo cual quiere decir que Nolan sea explícitamente político en la mayoría de sus películas. De hecho, hay un distanciamiento deliberado en su trabajo que hizo que algunos vieran la trilogía de Batman antes mencionada como un cumplimiento de deseo conservador, incluso cuando El caballero oscuro se levanta fue acusado en 2012 de ser una difamación contra el entonces predominante movimiento Occupy Wall Street, a pesar de que la película había sido escrita y ya filmada antes de que ocurriera la primera protesta de Occupy Wall Street. Esas películas de Batman, al igual que el concepto mismo de superhéroes, ciertamente apoyan la ley y el orden y el uso de la autoridad.
Pero yo diría que Nolan no parece tan interesado en hacer una declaración política con «P» mayúscula en sus películas (ya sean «despertadas», «conservadoras» o de otro tipo) ya que tiende a comprometerse con lo que percibe como valores humanistas compartidos e interculturales. El clímax de El caballero oscuro no es una expresión filosófica completa sobre lo que necesitamos o merecemos; es un entretenimiento reconfortante donde la renovación del orden social se establece mediante sistemas rotos e instituciones que vuelven a funcionar.
Si realmente hay un hilo político común en toda la obra de Nolan, es la creencia de que personas con ideas afines y bien intencionadas (a menudo con altos niveles de experiencia y credenciales) pueden unirse para lograr grandes cosas para la sociedad. Sí, Batman salva Gotham City, pero lo hace con mucha ayuda de servidores públicos y líderes cívicos, repeliendo juntos las fuerzas del caos y la misantropía; El narrador refleja de manera similar la ambición del proyecto nacional de mediados del siglo XX de la NASA durante la carrera espacial, cuando la misma agencia nuevamente reúne sus recursos y la sabiduría de los expertos para salvar a la humanidad en Interestelar. Mientras tanto Dunkerque relata un momento histórico crucial en el que miles de ciudadanos británicos arriesgaron sus propiedades y, en muchos casos, sus vidas, para rescatar a las fuerzas británicas varadas en Francia durante la Segunda Guerra Mundial.
Más recientemente, Nolan ha vuelto a recurrir a la Segunda Guerra Mundial para ofrecer una otra cara más sombría de esta ecuación. Su J. Robert Oppenheimer vio el gran logro de su trabajo con tantas mentes brillantes en el Proyecto Manhattan convertido en el posible fin del mundo. Es una epifanía sombría que se traslada a la visión de Nolan de Odiseo como un hombre con el peso literal del colapso de la Edad del Bronce sobre sus hombros.
No obstante, el doble polo de este tema recurrente es la protección de las normas sociales y la civilización frente a fuerzas desestabilizadoras. El caballero oscuro se levanta no estaba en contra de Occupy Wall Street; es una expresión del miedo de Nolan a otra variación del colapso social. Si Joker fuera el único pistolero, y Batman comienza‘ La sombría “Liga de las Sombras”, una delgada variación del cómic sobre Al Qaeda a mediados de la década de 2000, luego se levantaBane (interpretado por Tom Hardy) es Robespierre en un disfraz de cómic. Es el radical populista que utiliza quejas genuinas sobre la desigualdad económica y la corrupción para sus propios fines: la destrucción literal de las normas sociales, incluso derrocando instituciones políticas e iniciando un gobierno autoritario.
La amenaza del declive social, ya sea por parte de terroristas supervillanos y hombres fuertes, el cambio climático (Interestelar y Principio), o un caballo de madera muy grande, es el tema común. Pero esta amenaza se enfrenta una y otra vez con los valores humanistas con los que Batman se burla del Joker: la gente generalmente quiere creer en el bien. Mientras recuerden sus valores compartidos, pueden ser mejores que los nihilistas llenos de ira que tratarían de manipularlos, ya sea en una multitud frente a un edificio gubernamental o en X. Eso se aplica en La odisea donde ni Odiseo ni su esposa Penélope (Anne Hathaway) olvidan sus valores y costumbres, incluso cuando la sociedad que los rodea pierde un sentido compartido de empatía por los extraños. Ulises también infringe la ley de Zeus al matar a los desvergonzados pretendientes de Penélope, pero el orden aún se restablece, al menos en Ítaca, cuando su hijo Telémaco (Tom Holland) se convierte en rey.
Mientras tanto, Odiseo y Penélope encuentran la paz al preservar su humanidad y su creencia en el “bien”, con el pequeño consuelo de que (más bien milagrosamente) Odiseo puede prever cómo la civilización griega resurgirá con una fe renovada en la alfabetización y el intelectualismo, y en las costumbres compartidas que nos convierten en una sociedad decente. Es lo que nos impide estar tan amargamente solos.
La Odisea ya se está proyectando en los cines.