A todo el mundo le encantan las películas de terror en octubre. Cada año, cuando llega la temporada espeluznante, incluso a tu tímida abuela le gusta ponerse algo que le ponga la piel de gallina al menos un poco. Pero para los bichos raros que ven películas de terror los 12 meses del año, octubre es una oportunidad para mejorar. Este es el momento de darse el gusto de disfrutar de una verdadera gloria asquerosa y que le revuelve el estómago. Afortunadamente, hay mucho para elegir y hemos seleccionado los 10 mejores de los peores y de mal gusto.
Bueno, algo de mal gusto. Porque puede que aquí seamos un grupo de fanáticos enfermos, pero tenemos estándares, así que establezcamos algunas reglas básicas. Primero, estamos aquí para divertirnos, no mirar al vacío y preguntarnos si la humanidad fue un error. Así que vamos a evitar provocaciones vacías que existen sólo para presionar botones (por ejemplo, El ciempiés humano, Una película serbiay La mesa de café). En segundo lugar, queremos una película asquerosa, pero queremos una bien película también. Entonces, si bien los efectos repugnantes son el criterio más importante para la inclusión aquí, no es el único. Lo que significa que si la película se disfruta mejor como un supercorte de escenas de asesinatos (mirándote, Hacha y terrorífico), entonces no tiene sentido incluirlo aquí.
Una vez establecidos esos límites, entremos en ello y comencemos a superarlos con algunos clásicos asquerosos y asquerosos.
Fiesta de sangre (1963)
E inmediatamente, vamos en contra de nuestras propias reglas al incluir las de 1963. Fiesta de sangreuna película que nadie llamaría seriamente “buena”. Pero, ¿qué tipo de lista de películas gore estaría completa sin el padrino de Gore, el director Herschell Gordon Lewis? Lewis y la guionista Allison Louise Downe reunieron las narrativas más simples para justificar escenas de cuerpos desmembrados de una manera nunca antes vista en la pantalla.
Esa historia involucra a un detective que persigue al proveedor de catering Fuad Ramses (Mal Arnold), quien está matando mujeres para convertirlas en un festín de sangre que revivirá a la diosa Ishtar. Por mucho que uno deba perdonar las presunciones narrativas, la sangre no necesita disculpas, ya que las espeluznantes imágenes todavía impactan hoy, más de 60 años después. Fiesta de sangre llegar a los cines.
La noche de los muertos vivientes (1968)
George A. Romero no tenía colores vivos con los que trabajar en su primer largometraje. En cambio, las cámaras que tomaba prestadas de sus trabajos diarios, filmando películas industriales y episodios de Barrio del señor Rogerscapturó sólo blanco y negro granulado. Pero eso fue suficiente para convertir la historia original sobre los muertos que se levantan de sus tumbas y devoran a los vivos en algo absolutamente nauseabundo.
Para la mayoría de Noche de los muertos vivienteslos no-muertos (la palabra «zombi» nunca se pronuncia en la película, en parte porque Romero consideraba a sus monstruos «demonios») simplemente caminan arrastrando los pies, amenazadoramente. Pero a medida que avanza la película, la sangre aumenta, como cuando una niña asesina y devora a sus padres, o los demonios se dan un festín con los pedazos de una desafortunada pareja que se cocina viva.
Zombi 2 (1979)
Cualquiera que haya visitado un videoclub en el apogeo del boom del VHS lo sabe. Zombi 2por funda si no por nombre. “¡Te vamos a comer!” «, declara el texto en la parte superior, acompañado de la imagen de una cara podrida, con gusanos saliendo de la cuenca del ojo. La impactante imagen vale la pena en la película en sí, y no sólo porque realmente veamos a ese hombre en la película.
Zombi 2 proviene del director Lucio Fulci y la guionista Elisa Briganti, quienes continúan donde lo dejó Romero al documentar un ataque de no-muertos en una pequeña isla del Caribe. El ataque del monstruo genera muchas imágenes perturbadoras, incluida una secuencia infame que involucra una puerta astillada y un globo ocular.
Desde el más allá (1986)
Con la excepción quizás de Frank Henenlotter, nadie en la década de 1980 hizo películas inteligentes y asquerosas mejor que Stuart Gordon. Un veterano del teatro experimental, Gordon se asoció con el productor y escritor Brian Yuzna y la leyenda de los efectos especiales John Carl Buechler para crear películas que desafiaron el intelecto del público tanto como lo hicieron con su estómago.
Tal es el caso de la adaptación de Gordon a HP Lovecraft de 1986. Desde más allásobre un equipo de investigadores (interpretados por Jeffrey Combs y Barbara Crampton) que trabajan con el loco Dr. Pretorius para aprender sobre una dimensión alternativa. El descubrimiento conduce a una serie de transformaciones perturbadoras, que resultan en algunas imágenes de neón gloriosamente pegajosas.
Muerto vivo/Muerte cerebral (1992)
A día de hoy, cuando el director ha dedicado la mayor parte de su tiempo a restaurar imágenes de películas antiguas, sigue siendo chocante que el respetado y respetuoso El señor de los anillos Las adaptaciones vinieron de Peter Jackson. Antes de narrar sus aventuras en la Tierra Media o la disolución de los Beatles, Jackson hizo pequeñas películas desagradables en su Nueva Zelanda natal, ninguna más infame que la conocida muerto vivo en los EE. UU., muerte cerebral.
Jackson, coescrito con Stephen Sinclair y Fran Walsh, utiliza muerte cerebral para contar la historia de Lionel Cosgrove (Timothy Balme), un joven que no puede separarse de su dominante madre (Elizabeth Moody). La crisis de Lionel se ve exacerbada por la aparición de zombis, creados por una enfermedad transmitida por un mono rata de Sumatra. La transformación convierte a las víctimas en monstruos crueles y sedientos de sangre, que destrozan a los humanos con alegría, lo que lleva a Lionel a tomar medidas igualmente espantosas.
Sierra III (2006)
Ahora, 20 años después, la moda del porno de tortura de la década de 2000 parece razonable, si no pintoresca, dada la adopción por parte de Estados Unidos de técnicas de “interrogatorio mejorado”. Pero en ese momento, los detractores vieron franquicias como Sierra y Albergue como el fin de la civilización, descartándolos como poco más que escenas de crueldad unidas.
Por supuesto, cualquiera que haya visto realmente un Sierra La película puede decirte que la franquicia en realidad tiene una preponderancia en la trama, de manera ridícula. Pero los críticos no se equivocan acerca de las infames escenas de la serie. y mientras Sierra III Puede que no sea la mejor de las películas en general, pero tiene las secuencias de trampa más groseras. Existe, por supuesto, la famosa trampa que lentamente convierte a un automovilista desafortunado en formas antinaturales. Pero Sierra III También incluye la trampa de tripas de cerdo, quizás la cosa más malvada jamás inventada por John Kramer o Hoffman o el Dr. Lawrence Gordon o quienquiera que estuviera dirigiendo las cosas en ese momento.
Policía de Tokio Gore (2008)
Por supuesto, una película japonesa de salpicaduras tenía que estar en esta lista y, con disculpas Ichi el asesinotuvimos que ir con Policía de Tokio Gore. ¡Tiene «sangre» en el título! Si alguien leyera la sinopsis de Policía de Tokio Gore y, ya sabes, sin prestar atención al nombre de la película, se les podría perdonar que piensen que describe una trama estándar de ciencia ficción o incluso de estilo X-Men. Eihi Shiina interpreta a Ruka, un miembro de una fuerza policial especial encargado de luchar contra los Ingenieros, guerreros biomecánicos creados por un científico loco llamado Key Man (Itsuji Itao).
Sin embargo, estos ingenieros no son sólo seres con superpoderes. Su armamento surge de cualquier herida que sufran, convirtiéndolos en grotescos horribles y peligrosos. Con sus armas y katana, Ruka atraviesa a los ingenieros en escenas de lucha retorcidas que cubren la pantalla con salpicaduras de sangre. El director Yoshihiro Nishimura, trabajando a partir de un guión coescrito por Kengo Kaji y Sayako Nakoshi, mantiene las cosas lo suficientemente caricaturescas como para evitar que los espectadores se desmayen ante todo el caos.
Mártires (2008)
Para completar la trifecta del cine asqueroso de la década de 2000, tenemos que ir a Europa para incluir una entrada de New French Extremity. Muchas de estas películas, como Adentro o Alta tensiónoptó por la tortura psicológica además de la tortura física, lo que deja fuera de nuestra lista a varios de ellos. Pascal Laugier Mártires ciertamente tiene mucho espíritu de medios. Pero su convincente historia y sus repulsivas imágenes hacen que sea imposible ignorarlo.
Mártires Está protagonizada por Mylène Jampanoï y Morjana Alaoui como Lucie Jurin y Anna Assaoui, que fueron torturadas durante un año cuando eran niñas. Como adulta, Lucie regresa al lugar de su cautiverio para buscar venganza y finalmente se lleva a Anna, pero descubre el fanatismo religioso que llevó a su cautiverio.
La mala muerte (2013)
Sam Raimi no se queda atrás cuando se trata de sangre. Incluso su última película, el thriller PG-13 Enviar ayudaTenía muchas más vísceras de las que cabría esperar de una película de estudio protagonizada por Rachel McAdams. Pero cuando Fede Álvarez y su coguionista Rodo Sayagues quisieron despojar la comedia del Mal muerto franquicia y devolverla a sus retorcidas raíces, hizo el original Mal muerto tener ganas de ejército de la oscuridad.
2013 Los malvados muertos tiene la misma trama básica que el original de 1981, con un grupo de adolescentes (liderados por Mia de Jane Levy, en este caso) reunidos en una cabaña en el bosque, solo para enfrentar la posesión después de leer un libro de miedo. En la nueva versión, sin embargo, las posesiones llevan a las víctimas a mutilarse con fragmentos de vidrio y cuchillos eléctricos, lo que genera el culminante diluvio de sangre de la película.
La tristeza (2021)
Incluso si la tristeza no se lanzara a raíz de una pandemia global, dejaría al público con náuseas. Una película taiwanesa de terror corporal, escrita y dirigida por el canadiense Rob Jabbaz. la tristeza trata sobre un virus que hace que la gente se entregue a sus peores impulsos (bueno, sí, Jabbaz está haciendo la adaptación de Garth Ennis) Cruzado), lo que dio lugar a muchas jugadas a balón parado inquietantes.
A diferencia de otros trabajos con premisas similares (oye, Cruzado aún no ha salido), la tristeza evita ser una colección de escenas de miseria centrándose en Jim y Kat (Berant Zhu y Regina Lei), una pareja que se separa porque el primero no se toma en serio el brote. A pesar de la sensación de fatalidad que se cierne sobre ellos, Jim y Kat dan la tristeza La suficiente humanidad para arraigar los momentos asquerosos.
