Lo que uno piense de la controvertida serie de televisión Euforia, hay una cosa que nadie puede negar. Ningún espectáculo de esta época ha sido un mejor punto de partida para las carreras de las jóvenes estrellas de cine. Zendaya disfruta actualmente de un gran éxito en la pantalla grande, gracias a Duna: Segunda parte y Retadoresmientras que Sydney Sweeney está justo al otro lado de un éxito de taquilla poco común en una comedia romántica con Nadie mas que tu y también acaba de producir y protagonizar la excelente película de terror. Inmaculado. Jacob Elordi recibió algunos elogios por su interpretación de Elvis Presley en la película de Sofia Coppola priscila el año pasado y el próximo interpretará El monstruo de Frankenstein para Guillermo del Toro.
El siguiente es Hunter Schafer, quien salpicará la pantalla de sangre con esta película de terror de aspecto muy espeluznante. Cuco. Este no es su primer papel cinematográfico, por supuesto. La joven actriz prestó su voz para el doblaje en inglés del anime. Beldad y tuvo un papel secundario en el bien recibido Los juegos del hambre: la balada de pájaros cantores y serpientes. Pero Cuco marca su primer papel protagónico, algo que eligió con mucha deliberación. ¿Qué la convenció de afrontar el terror en la pantalla grande? Mirando luzel primer largometraje de 2018 del cineasta alemán Tilman Singer.
Schafer le dice a Hardgame2 en una entrevista exclusiva de SXSW 2023, junto a Singer y su coprotagonista Dan Stevens: «Quería trabajar con (Singer) en cualquier nivel y fue un honor aún mayor asumir el liderazgo».
En Cuco, Schafer interpreta a Gretchen, una adolescente estadounidense que se va a vivir con su padre (Márton Csókás) y su nueva esposa (Jessica Henwick) y su hija (Mimi Lieu) a los Alpes alemanes. Allí conoce al extraño Sr. König (Stevens) y comienza a sospechar que algo extraño está sucediendo. Es una premisa convincente, que les dio a Schafer y Stevens mucho con qué trabajar.
El horror del cuco
«Son simplemente los imbéciles supremos de los pájaros». Así describe Schafer las criaturas que dan vida a la película. Cuco su título, un animal del que no había oído hablar antes de asumir el papel. «Fue una gran revelación para mí e hizo que hacer la película fuera aún más emocionante». Los cucos destruyen los huevos de otras aves y los reemplazan con los suyos propios, para que la otra ave críe a la descendencia del cuco.
Puede que sean unos idiotas, pero ¿dan miedo los cucos?
En resumen, a Singer no le importa. Cuando se le pregunta cuánto horror incluye en su película, el cineasta responde con una sonrisa: «Realmente no pienso mucho en eso». En cambio, son las emociones las que impulsan su proceso. “Primero empiezo por los sentimientos”, explica. «Tengo el tipo de estructura de sentimientos que quiero que la gente sienta, y el horror se presta a emociones realmente grandes y realmente violentas».
Mientras que Singer eligió los Alpes alemanes como CucoAl intentar aprovechar el terror que pueden crear, Stevens ve otro género en acción. «También es un escenario de cuento de hadas», observa. «Alemania es de donde provienen todos los viejos cuentos de hadas, y hay un verdadero elemento realista mágico de cuento de hadas en esta película… una realidad realzada al ubicarla allí, eso es automáticamente algo misterioso y fantástico».
Schafer, que ya es una gran estrella de televisión, sabe que su salto al cine conlleva expectativas muy altas por parte de los fanáticos.
«Puede ser peligroso, en el modo de creación, pensar en cómo se percibe una obra», dice Schafer sobre asumir una película como Cuco. Euforia Puede ser conocido por ir más allá, pero Cuco promete algo aún más alucinante y extraño, algo para lo que los fanáticos de Schafer podrían no estar preparados.
Hay que reconocer que Schafer lo sabe y espera cierta reacción. «Puedes intentar crear cosas en el vacío, pero en última instancia, si las lanzas al mundo, no será así».
Sin embargo, mientras crea sus personajes, Schafer intenta crear una especie de vacío para ella misma. «Entonces puedo estar en ese espacio mental y no estar agobiado por los pensamientos que podrían surgir si estás pensando en cómo se va a percibir». Después de la actuación, explica, Schafer puede «saltar al otro espacio mental y contextualizar».
Schafer no tuvo que ir demasiado lejos para encontrar inspiración para su personaje Gretchen. «Creo que hay un sector de mí que todavía es una adolescente angustiada y es bastante fácil acceder a él», admite. «Creo que la mayor parte del trabajo que tuve que hacer en preparación fue descubrir los espacios emocionales y los paisajes en los que iba a tener que entrar, porque ella ha estado en lugares bastante oscuros».
Dicho esto, algunas de las mejores cosas que Schafer hizo para la película sucedieron fuera de los límites de su mente. “Tilman me envió (un cuchillo mariposa) bastante rápido después de que me escayoló, así que pude practicarlo durante dos años”, afirma entusiasmada, “se convirtió en un juguete inquietante para mí”. Sin embargo, no todas sus nuevas habilidades fueron tan letales. “Tuve que aprender el lenguaje de señas”, observa. «Era como una escuela gratuita, sabes, fue muy divertido».
Para su villano Sr. König, Stevens se inspiró en “una especie de alemán” que conocía, que dirigiría el extraño complejo en el que se desarrolla la película. Le propuso la idea a Singer, a quien le encantó el concepto de inmediato. «A ambos nos hace reír», dice Stevens, «hacer que este personaje sea muy particular, muy exacto, un verdadero científico alemán… encantador, pero exigente».
Esa precisión se extiende incluso a la forma en que König dice el nombre de la protagonista, torciendo la palabra «Gretchen» en algo que no es ni inglés ni alemán, pero sí completamente misterioso. Tomando por un momento la perspectiva de su personaje, Stevens explica: “Si lo pronuncias correctamente en alemán, así es como debería decirse. König lo sabe”.
Por extraño que suene su personaje, Stevens dice que lo mantiene anclado en un tipo de realidad. «No creo que los monstruos alguna vez piensen que son monstruos», observa. Stevens sabe todo sobre los monstruos en la pantalla grande, por supuesto, y señala uno de los placeres de interpretar a un personaje que pasa tiempo con kaiju gigantes en Godzilla X Kong. “Tuve que sacarle el diente a Kong y no hay mucha gente que pueda decir eso”, añade riendo.
Elaboración de cuco
Según Singer, la atención que Schafer y Stevens prestan a sus personajes ayuda en su proceso creativo.
«Estoy escribiendo para mí y no estoy muy seguro de hacia dónde va», dice. Eso no quiere decir que se olvide de los futuros espectadores de sus películas; Todo lo contrario, de hecho. «Siempre pienso en el público», explica. «Creo que es muy importante cuando creas algo, sentirte muy fuerte al respecto, pero siempre pienso en la audiencia y en el tipo de experiencia que tendrán». Por supuesto, como espectador, las películas favoritas de Singer son aquellas en las que «no estoy realmente seguro de hacia dónde va y no estoy realmente seguro de lo que significa y… simplemente me obligan a entenderlo por mí mismo».
Para recrear ese sentimiento en su audiencia, Singer adopta la naturaleza fluida de la realización de películas. En lugar de insistir en que “lo que tienes en mente es la película”, Singer prefiere dejar que evolucione, “permitirte hacer esos cambios”. Esos cambios, por supuesto, involucran el material que traen sus actores. “Todas las personas que colaboran conmigo la están enriqueciendo con su espíritu y su alma”, afirma, por lo que “tienes en tu mente una película terminada, pero que está en constante evolución”.
Parte de esa evolución incluye el diseño de sonido para Cuco, que se ha ganado elogios de todos los que han visto la película hasta ahora. «Quería tener estos sonidos que fueran musicales en cierto modo», completos con una vocalista cuya voz «torció un poco con IA para que su voz pudiera unirse a otros sonidos en la habitación y ser transportada».
Pero donde Singer consigue poner nervioso a su público, es un joven actor como Schafer, que está tan apegado a ella Euforia El personaje Jules, tiene una relación diferente con los fans. Debe caminar en la línea entre continuar brindando a sus fanáticos las experiencias que esperan y al mismo tiempo desafiarlos. Pero, de nuevo, es por eso que ella eligió Cuco como su primer protagonista cinematográfico. «Jules también es una adolescente angustiada», admite, al tiempo que insiste en que «Gretchen se siente muy diferente».
Stevens es mucho menos filosófico sobre la relación entre un artista y sus fans. «Creo que le debemos un buen momento al público», declara. “En esta era post-Covid, ciertamente no doy por sentado que la gente quiera reunirse en una gran caja negra y que les muestren luces y ruidos. Creo que es realmente genial cuando eso sucede”.
Esa respuesta del público es lo que impulsa a Stevens a hacer una película como Cuco. “Ya sea una comedia o una película de terror… obtienes esa reacción y sabes si está funcionando. En la experiencia en vivo, una audiencia puede decidir colectivamente que una escena es lo suficientemente loca como para reírse a carcajadas y eso es realmente mágico”.
Cuco llega a los cines el 9 de agosto.
