Netflix y la extravagancia animada de acción musical de Netflix y Sony Animation, Cazadores de demonios de KPOPse ha convertido rápidamente en un fenómeno cultural global. Anecdóticamente, cuando fui a la cima del Empire State Building con algunos amigos el fin de semana pasado, noté a una joven que llevaba una camisa Huntr/X mientras un extraño brotaba sobre cuánto él y su amigo disfrutaron de la película. Parte del atractivo intergeneracional de la película se encuentra dentro de la música, que se ha vuelto tan popular que varios ritmos ahora son éxitos de la vida real. Son récords rotos en Spotify y Billboard, con Huntr/X convirtiéndose en el primer grupo de chicas en llegar al #1 en el Billboard Hot 100 desde Destiny’s Child. El hijo de Destiny !!!
Esta es una película preparada para infiltrarse en el Grammy Temporada de premios, no importa la charla de los Oscar. Simplemente mire como Ejae, la voz de canto de Rumi y las otras mujeres que trabajan en Huntr/X llegan a la mitad de su potencial EGOT a principios del próximo año. Y Ejae debería, porque ella y un grupo de otros grandes cantantes y compositores hicieron la banda sonora del verano, una que hizo que mucha gente en Occidente se interesara en K-Pop y les hiciera amar la película aún más. Además, es poco probable que el fenómeno cultural concluya en el corto plazo, ya que la versión Sing-Along se reproduce en los cines este fin de semana, donde muy bien podría superar cualquier origen teatral que se abra en el mismo marco.
Entonces, a tiempo para el canto, sellemos ese lento con todas las canciones de Cazadores de demonios de KPOP clasificado. Y para asegurarme de que esta clasificación fuera justa, excluí el Cue de la canción «Love Quizás» (aunque es un divertido huevo de Pascua para el actor de voz de Jinu, Ahn Hyo Seop’s K-Drama Propuesta de negocio) y la «estrategia» de dos veces ya que ya es una canción preexistente.
9. «Suite de puntuación» (Marcelo Zarvos)
Cada banda sonora requiere una suite de puntuación, y Marcelo Zarvos ‘ KPDH Efectivamente enciende el ritmo épico. Tiene una atmósfera maravillosa mientras profundizas en la tradición mitológica del mundo entre los cazadores de demonios y los artistas musicales que protegen el mundo de la superficie. Mientras tanto, a la banda sonora normal también le falta un punto clave que hace que esta suite realmente se destaque: Lea Salonga.
Uno de los mejores vocalistas de Broadway es la voz cantante de Celine, se vuelve como un segundo para cantar en la película, pero ni siquiera aparece en la banda sonora. Por el contrario, esta suite, que está separada del resto de la película, es un muestreo satisfactorio del legendario talento de Salonga. También es comparable a numerosos otros puntajes de fantasía.
8. «Takedown» (Versión dos veces: Jeongyeon, Jihyo y Chaeyoung)
Esta pista de créditos finales es cantada por miembros clave del grupo de sensación K-Pop de la vida real dos veces: Jeongyeon, Jihyo y Chaeyoung. Y lo hacen el estilo de Disney, que externalizaría a las estrellas pop en ascenso en el día para cantar portadas más amigables con la radio de las canciones más grandes de sus películas originales. Aún así, «Socedown» es solo un golpe por derecho propio, comprometiéndose con la debida diligencia y evocando una gran versión comercializada de la canción. También destaca todas las voces exclusivas de los vocalistas.
7. «Takedown» (Huntr/X)
Antes KpopEstaba convencido de que Kendrick Lamar había asegurado el título de «Mejor pista de disgusto de todos». Entonces «derribo» llegó a … bueno, no le robarlo, sino que se acerque a su nivel. En contraste con la versión dos veces de la canción, esta interpretación de «derribo» es un ejemplo divertido de lo que hace de Huntr/X un grupo K-pop tan divertido y cazadores de demonios sólidos.
Es realmente divertido ver cómo su proceso musical implica luchar contra los secuaces del inframundo. Me encanta la parte donde Mira está golpeando a un demonio y rebota rítmicamente. Luego se inspira, gritando: «¡Ese es el ritmo!» Es un gran recordatorio de por qué su deber como cazadores de demonios y artistas musicales van de la mano, yuxtaponiendo ambas cualidades contra un montaje de concurso de orina excepcional con los chicos de Saja también es una delicia cómica.
6. «Soda Pop» (Saja Boys)
Poner «Soda Pop» en la lista duele porque ha sido la canción que no puedo dejar de tocar este verano. Como dice Mira durante su escena de introducción, «es infeccioso». La banda de Boy Demon Saja Boys, Sortes, encantos y captura su propia pequeña base de fanáticos con una fantástica canción de entrada musical. Además, es un doble sentido inteligente, ya que esta canción pop aparentemente dulce de chicle, que compara a un amante con un refresco, es simplemente una alegoría para estos Demon Boys que desean Chupar sus almas.
Demonios, ni siquiera lo atrapé las primeras 10 veces que lo jugué. Si bien creo que es un gusano oídos, es atrozmente corto. A pesar de las voces armonizantes de Andrew Choi, Neckwav, Danny Chung, Kevin Woo y Samuil Lee alcanzando niveles escalofriantes de serotonina, la canción carece de un puente. Mis problemas con «Soda Pop» también son emblemáticos de la película en sí, ya que sigo exigiendo «¡Más! ¡Necesito más películas!» Solo así, también necesito más «refresco». Oh, bueno, volviendo a las minas de fan art hasta que se haga ese anuncio oficial de la secuela.
5. «Free» (Ejae como Rumi, Andrew Choi como Jinu)
La hermosa canción de R&B que realizan Rumi y Jinu es un dúo que no solo encapsula su tensión romántica sino también sus perspectivas entre sí, sus identidades y sus antecedentes. Solo puedo imaginar que esta canción se convertirá en el nuevo karaoke para cada pareja molesta que conoces. Los compositores Jenna Andrews, Stephen Kirk y Mark Sonnenblick escribieron una canción fuerte que suena como una nueva versión de los temas de amor de Alan Menken como «A Whole New World» y «I Ve The Light». Esta vez, el clímax romántico se deriva del hecho de que ambas partes pueden verse más allá de sus respectivos traumas (Jinu sufre de abandonar a su familia, y Rumi se ve obligado a ocultar su identidad demoníaca).
Debido a la complejidad de sus personajes y al lirismo que los ejemplifica, tiene un significado temático aún mayor que las otras canciones antes mencionadas. Wow, ¿acabo de decir que «gratis» es mejor que «un mundo completamente nuevo»? Bueno, lo estoy escuchando más de lo que había hecho con eso Aladdin pista.
4. «Cómo suena» (Huntr/X)
La culminación épica del autodescubrimiento de Rumi y la única canción de cuatro minutos en la película. Es un momento significativo para Rumi mientras abraza su identidad completa de medio demonio. Una canción de acción épica y sincera que reúne a las chicas, es una última posición que exhibe. Sobre todo, es una poderosa pista motivacional que inspira a las personas a enfrentar el mal del mundo con su serpente, sin disculpas. De hecho, he estado haciendo ejercicio a esta canción, y tiene un impacto positivo en mi estado de ánimo. Las voces de las niñas se unen como una, y los tambores se aceleran, que culminan en un final de alta energía. No envía nada más que escalofríos, hombre.
3. «Dorado» (Huntr/X)
«Golden» puede haber demostrado ser la canción del verano, pero no es la mejor canción de la película. Lo sé, loco. Creo que sabes por qué; Es principalmente una canción de Rumi, con Zoey y Mira que tienen una línea cada una. También es emblemático de mis problemas con la película general cuando las otras chicas están marginadas por gran parte del segundo acto. Te prometo que adoro esta película en general. «No más escondido», como canta Rumi. Estoy viviendo mi verdad … De todos modos, «Golden» sigue siendo un golpe.
El mundo entero sabe esto por ahora, ya que sigue «subiendo» en las listas y las conversaciones de Oscar. Es una celebración excepcional y subraya la brillantez de Rumi Singing Voice y el coanizador Ejae, a quien anteriormente le dijeron que era «demasiado vieja» para convertirse en un ídolo K-pop. Desde entonces, Ejae ha demostrado ser una artista excepcional con un rango vocal que envía escalofríos por la columna vertebral y una notable compositora, como se ejemplifica aquí. Similar a Rumi, es una historia de un artista de perdedor que prospera y descubre su lugar en el mundo. Esto resuena con todos, que es un testamento de oro para la excelencia de la canción.
2. «Tu ídolo» (Saja Boys)
La canción hipnótica de la sirena de Saja Boys, que cautiva a toda una multitud y los atrae a su desaparición, es tan adictiva como el fuego infernal de Gwi-Ma. El espectáculo visual, los tambores intensos, la loca coreografía similar a un demonio, los sajas están más calientes en su forma de demonio, ¡es demasiado bueno! En verdad, y esto viene del alma, «Your Idol» es una de las mejores y más pegajosas canciones de villanos y números musicales jamás grabados, justo al respecto con «Be Prepare» de Scar en El rey león y «grande y fuerte – pt.2» en Los gatos no bailan. Usted cree brevemente que los Sajas también prevalecerán debido al poder cada vez mayor de Gwi-MA y su cautivadora canción.
El tiempo sea honesto: me consumirían, y sabes que también pueden consumirte a medida que el ritmo se vuelve más intenso y también las voces. Es una vela de oído inquietante que se filtra debajo de tu piel y te atrapa por su hechizo.
1. «Cómo se hace» (Huntr/X)
Imagina esto … hipotéticamente. Estás en el Teatro Paris, propiedad de Netflix, viendo una película un mes antes de que comience el marketing. No tienes idea de que es un musical. Luego, cuando el Huntr/X canta su canción de introducción después de su linda introducción de Fan, usted dice: «¡Oh! ¡Esto va a ser una maravilla!» Luego procedes a pasar el mejor momento de tu vida. Nada me hará olvidar la prisa de adrenalina instantánea que se despierta de «cómo se hace», y apuesto a que también sientes lo mismo.
«Cómo está hecho» es un fantástico establecedor del estado de ánimo que establece firmemente la experiencia agradable que tendrá mientras mira KPDH. En contraste con «Golden» o «Cómo suena», cada niña exhibe sus cualidades y habilidades únicas con una equivalencia perfecta: Zoey es el letrista y rapero, Mira es la bailarina y artista visual, y Rumi es el vocalista que puede golpear notas altas. Los talentosos artistas y la dirección de Maggie Kang y Chris Appelhans te cautivan y te dejarán asombrado con la simple vista de sus protagonistas pateando al culo de demonio en un Espíritu de araña-Losque frenesí cinético, cayendo con estilo de un jet privado destruido al escenario, matando demonios y cantando frente a sus miles de fanáticos.
Esta es, sin duda, una de las secuencias animadas más imaginativas en los últimos años y una introducción de personajes en bruto que lo convertirá instantáneamente en un fanático de Huntr/X.
