Mazmorras y Revisión de Dragons: Honor Among Thieves: la película que este juego merece

El mundo no se acaba. Probablemente. Sin embargo, de alguna manera en el ámbito del cine de gran éxito y la alta fantasía, siempre faltan siete segundos para la medianoche. ¿Quizás por eso la perspectiva de Armageddon se ha vuelto tan tediosa en los multicines? También puede ser un factor de por qué Dragones y mazmorras: honor entre ladrones, la alegre y tranquila adaptación de John Francis Daley y Jonathan Goldestein del famoso juego de rol, es muy encantadora. Por fin, aquí hay un juego que realmente agrada al público, y sobre todo porque lo que está en juego es tan pequeño como una noche con algunos compañeros emprendiendo “una búsqueda” mediante un dado de 20 caras. Imagina eso.

Como segunda adaptación a la pantalla grande del juego de mesa, Honor entre ladrones se siente a un millón de millas de distancia de la imagen siniestra D&D conjurado en los periódicos de la década de 1980 y en los almuerzos de la iglesia. Realmente, esta es una película tan heavy metal como Air Supply. Pero eso también supone un soplo de aire fresco por derecho propio en un momento en el que la mayoría de los éxitos de taquilla están atrapados en masas de lodo CGI, y muchas historias de alta fantasía, en cine y televisión, soportan el peso de la guerra y el fratricidio.

El Calabozos y Dragones La película, por diseño, evita esos sabores grandilocuentes por algo un poco más desgreñado y mucho más atractivo. Haciendo eco del tipo de anacrónicas películas de fantasía medievales realmente realizadas en los años 80, su princesa prometidas y tu Sauces en lugar de JRR Tolkien o George RR Martin: la verdadera magia que actúa aquí es una ofensiva de encanto incesante.

Tomemos como ejemplo a Edgin, el ingenioso pero perpetuamente sudoroso bardo convertido en ladrón de Chris Pine. Cuando comienza la película, descubrimos que Edgin no es un juglar ni un criminal particularmente bueno, considerando que nos reunimos con él y su compañera Holga (Michelle Rodríguez) mientras están encarcelados en una fortaleza nevada por (solo) cargos de robo. Si esto fuera un D&D En la hoja de personaje, no necesariamente habría mucho que me gustara de Edgin, pero como lo interpreta Pine con un brillo en los ojos y que nunca rompe la cuarta pared, ni busca la seriedad de la Royal Shakespeare Company, hay algo desarma sin esfuerzo sobre este Bardo que parece no poder hacer nada bien.

Ese mismo efecto se aplica a toda la película. Como ocurre con la mayoría de los éxitos de taquilla modernos, la película vive en un mundo poblado por vistas digitales y criaturas como un dragón que escupe fuego, pero siempre hay un giro sesgado. Por ejemplo, ese dragón que escupe fuego tiene un pequeño problema de peso. Le encantaría devorar a nuestros desventurados héroes… por desgracia, le cuesta cruzar la antigua puerta minera.

El eventual grupo de delincuentes de Edgin también está luchando con una buena cantidad de complejos: Justice Smith es Simon, un hechicero que carece de confianza en sí mismo; Sophia Lillis es Doric, una druida tiflin que ha perdido a su tribu; y la ya mencionada Holga… bueno, ella es una guerrera bárbara solitaria a quien le molesta principalmente verse involucrada en los planes descabellados de Edgin porque eso los separó de la hija de Edgin (Chloe Coleman), a quien Holga crió como si fuera suya.

Es ese último giro incómodo el que facilita la búsqueda, con Edgin y Holga formando un equipo para obtener un artilugio mágico aquí y un juguete allá, que los reunirá con el niño. Pero a menudo es una excusa para que el grupo se vea asaltado por fragmentos de comedia, como una escena en la que Simon resucita brevemente de un cementerio los cadáveres de una antigua batalla; sólo estos muertos vivientes (o al menos recostados) permanecerán con vida el tiempo suficiente para Responde sólo cinco preguntas. Suena macabro, pero en realidad se acerca mucho más a la rutina «Quién está primero» de Abbott y Costello, donde resulta que los muertos del bando perdedor de una batalla tienen perspectivas muy limitadas sobre qué los mató.

Obviamente, el énfasis en la comedia y una actitud desenfadada y despreocupada posiciona Dragones y mazmorras: honor entre ladrones para ser visto como una pieza de la fórmula de Marvel Studios, que ha llegado a dominar las películas de espectáculos de gran presupuesto durante los últimos 10 a 15 años. Y si bien eso fue claramente una estrella guía cuando se desarrolló este proyecto, como lo descubrieron Daley y Goldstein, quienes anteriormente dirigieron Noche de juego (y participó en el guión de Marvel’s Spider-Man: regreso a casa), D&D se juega más como una comedia absoluta que como un entretenimiento intermedio para todos los oficios. En otras palabras, en realidad te ríes aquí en lugar de sonreír mientras la siguiente escena de batalla se desvanece.

Es mérito de la película que Honor entre ladrones está tratando descaradamente de mantener las risas con sus dragones regordetes y cadáveres torpes. También es más agradable visualmente que al menos los últimos cinco años de películas de MCU porque los directores y su director de fotografía Barry Peterson se toman el tiempo para hacer que la cosa parezca pulida. Filmado en locaciones de Irlanda del Norte e Islandia, D&D No parece una película de Peter Jackson, pero sí parece una película real. El énfasis en los efectos prácticos en algunos de los diseños de criaturas también realza el atractivo de la película y las risas ocasionales.

Dos de las armas secretas que provocan las carcajadas más ruidosas son Hugh Grant y Regé-Jean Page. Grant, en particular, se roba la película como Forge, un estafador y sinvergüenza que reconfirma que la mayor estrella de las comedias románticas de los años 90 y 2000 realmente quería interpretar a canallas llorones todo el tiempo. Si bien no es el antagonista definitivo de la película, Forge es una presencia abrumadoramente zalamera con una sonrisa de Cheshire y una constante convivencia de autopromoción. Debería ser exasperante y, sin embargo, resulta congraciador cuando Grant se marcha con la mayor cantidad de risas.

BridgertonA Page también le va bien en el papel de Xenk, un paladín del que, según me han asegurado, D&D Los jugadores son la clase de caballero más noble y santa en el juego de rol. Como alguien que nunca lo ha jugado, supongo que esto lo convertiría en tu Aragorn o Eddard Stark. Pareceria el Honor entre ladrones Los escritores y directores están de acuerdo, ya que el Xenk de Page actúa esencialmente como una parodia de esos tipos: un caballero tan bueno y devoto que resulta francamente insoportable para Edgin. Las escenas entre Pine y Page insinúan una comedia de amigos que podría haber estado en un guión diferente, pero incluso en el entorno de conjunto limitado sigue siendo un punto culminante.

Desgraciadamente, no todo el partido se beneficia tanto. Como se ha mencionado, Honor entre ladrones es más una comedia absoluta, y cuando la película se centra directamente en las risas, lanza un hechizo seductor. Sin embargo, en su esfuerzo por marcar cada casilla, algunos de los ritmos dramáticos fracasan, particularmente cerca del final, donde los giros de la trama darán a la mayoría de los espectadores el don de la profecía, ya que sabrás hacia dónde se dirigen las cosas entre 30 y 45 minutos antes de que aparezcan los personajes. hacer. Además, no todos los miembros del grupo de búsqueda reciben el mismo servicio, y los conflictos que soportan los personajes de Lillis y Smith se sienten en gran medida añadidos. El arco dudoso de Thomas de Smith es particularmente poco envidiable cuando se yuxtapone con un escenario de comedia y aventuras donde a todos los demás se les permite seguir adelante.

Sin embargo, estos son inconvenientes menores en un viaje que es totalmente agradable y que pareció dejar a todos en la audiencia de SXSW ansiosos por continuar con sus propios gremios en casa. En una era oscura de franquicia beige, el toque de magia subida de tono de esta película realmente lo convierte en un buen juego.

Dragones y mazmorras: honor entre ladrones se estrenó en SXSW el 10 de marzo y se estrena de par en par el 31 de marzo.