Si 1978’s Superhombre nos hizo creer que un hombre podía volar, 2025’s Superhombre nos hizo creer que la amabilidad es punk. Pero misas a las que amaba el mensaje de Superhombre se enfrentará a algo mucho más cerca de la definición habitual de punk en la segunda temporada de Pacificador.
Veintitrés minutos después del estreno de la segunda temporada del programa, el pacificador Christopher Smith (John Cena) resopla un poco de cocaína e invita a un montón de amigos para una orgía, no una orgía en gran medida, sino una orgía adecuada, con la cámara que captura cada tipo de parte floja utilizada en cada configuración imaginable.
Sexually Frank como es la escena, también está excepcionalmente bien hecho, escrito y dirigido con cuidado de James Gunn y realizado con Pathos de Cena. Gunn basa la decisión en el personaje de Smith, como una decisión desesperada tomada para lidiar con una audición fallida con la pandilla de justicia y una interacción frustrante con el interés amoroso Emilia Harcourt (Jennifer Holland).
Según sea apropiado para el personaje y tan artísticamente manejada como es, la escena de la orgía subraya una limitación de Pacificador Como personaje y, potencialmente, una limitación de James Gunn como pastor del universo de DC. Las historias de superhéroes son historias fundamentalmente infantiles, y Gunn parece interesado únicamente en hacer cuentos de superhéroes decididamente no kid.
Superhéroes tontos y desagradables
A lo largo de la primera temporada de Pacificadorlos personajes aprovecharon todas las oportunidades para burlarse del aspecto del protagonista. Su camisa roja brillante y sus pantalones blancos apretados parecen aún más escandalosos cuando la escasa Cena. Su reluciente casco plateado, como muchos observan, se ve exactamente como una taza de inodoro brillante.
El disfraz de Peacemaker proviene directamente de los cómics que introdujeron a Chris Smith, primero de Charlton Comics y luego de DC Comics. Es solo una de las muchas rarezas que Gunn se levanta directamente de la página de cómics. Ego the Living Planet, Starro the Conqueror y Rocket Raccoon son ideas tontas que, no hace tanto tiempo, ningún estudio de Hollywood consideraría gastar dinero significativo para dar vida.
Cuando Gunn trae estos elementos a sus películas y programas de televisión, se siente algo más que fidelidad al material fuente. Uno tiene la sensación de que realmente ama la rareza de los superhéroes, incluso cuando Rocket se está burlando de un tipo llamado «Taserface».
Ese amor subraya un elemento de superhéroes que parece desinteresar a Gunn. Los superhéroes son historias de niños de origen y fundamental. Comenzaron a fines de la década de 1930 como cuentos de aventura desechables para niños y, aunque sus primeros lectores incluyeron SIG estadounidenses en la Segunda Guerra Mundial y, aunque los adultos continúan leyendo historias de superhéroes, el infantilismo sigue siendo profundo en el ADN del género.
Sin embargo, una mirada a la pizarra 2026 de DC Studios revela cualquier cosa menos las cosas de los niños. Ahí está la serie Green Lantern Linternasdescrito como un espectáculo de policía arenoso en la línea de Verdadero detectivepara lo cual Nathan Fillion ha dejado caer un número récord de bombas F en su aparición como Guy Gardner. Hay Supergirlistaque recoge del cameo de Milly Alcock en Superhombre y comienza con la doncella de poder saltar de planeta a planeta y emborracharse. Ahí está el Clayface Película escrita por Mike Flanagan, una «película de terror completa», en palabras de Gunn, sobre el clásico villano de Batman.
Para ser claros, todos estos suenan geniales. Pero ninguno de estos suena como si estuvieran hechos para niños, y eso es un problema.
Piensa como un niño
Las historias de superhéroes comenzaron como historias para niños porque los niños son los más adecuados para comprometerse con el género. Los niños buscan límites claros del bien y del mal. Los niños necesitan creer que los males del mundo pueden frustrarse deteniendo a una persona o un pequeño grupo de personas. De lo mismo, de manera crucial, los niños suspenderán más rápidamente la incredulidad para aceptar que alguien mordido por una araña radiactiva obtendría superpoderes en lugar de cáncer.
Por lo tanto, es importante hacer espacio para que jueguen en estos mundos. Parte de la magia de Batman: La serie animada, Avengers: los héroes más poderosos de la Tierra, Spidey y sus increíbles amigosy otros espectáculos de dibujos animados son que ofrecen entrada a los niños en estos mundos fantásticos, de una manera que ni siquiera pueden hacer los cómics con continuidad. Los colores brillantes y la moral simplista de estas historias activan la imaginación de los niños y les brindan bloques de construcción para su propio sentido de lo correcto y lo incorrecto.
Para ser claros, las historias de superhéroes no necesitan ser solo para niños. Gunn en particular se ha vuelto muy bueno para usar la calidad infantil de los superhéroes como punto de lanzamiento para la complejidad temática y la profundidad emocional. En El escuadrón suicidaGunn usó Starro el conquistador en una metáfora astuta para las naciones en el sur global que busca armas de destrucción masiva como medios para la legitimidad política. En Guardianes de la Galaxia Vol. 3La desgarradora evolución de Rocket sirvió como un estudio de personajes ricos y un tratado similar a HG Wells contra las pruebas con animales.
Quizás igual de impresionante, Gunn logra hacer estas historias complejas mientras conserva el mismo humor ribald que desarrolló mientras comenzaba en Troma Entertainment, para quien escribió Tromeo y Julieta— Una película que agregó a Shakespeare un monstruo de pene y mucho desmembramiento.
Las historias de superhéroes pueden ser profundas, las historias de superhéroes pueden ser basura, y Gunn ha demostrado que lo hace bien. Las historias de superhéroes pueden ser aterradoras y las historias de superhéroes pueden ser violentas, y está claro que Gunn y DC Studios tienen este tipo de proyectos próximamente. ¿Pero dónde están las historias para los niños?
Mira hacia arriba, mira más
Desplácese hacia abajo un poco más en las próximas ofertas de DC Studios, encontramos signos de esperanza para una gama más amplia de historias.
Primero, hay Dúo dinámicouna película animada sobre Dick Grayson y Jason Todd, la primera y segunda gente en convertirse en el compañero de Batman Robin. Aunque tanto Dick como Jason pueden convertirse en personajes más oscuros y más violentos, ver cualquier cantidad de cómics de Nightwing y Red Hood, o la reciente serie de televisión Titanes—El hecho de que Dúo dinámico está siendo dirigido por Matthew Aldrich de Palma de coco y Año luz Hace que uno piense que los niños serán la audiencia principal.
Entonces, está el hecho de que ambos La parte de Batman II y Batman: The Brave y The Bold se están haciendo. El primero es, por supuesto, una imagen criminal de Matt Reeves y la segunda es, presumiblemente, una historia de superhéroes más directa, con Robin regresando a la acción en vivo. Mientras que ninguno de los dos probablemente será plenamente para niños (Valiente y el audaz está dirigido por Andrés Muschietti, quien hizo Mamá y Él Antes de asumir El flash), su coexistencia muestra que DC Studios está dispuesto a apoyar múltiples versiones de sus grandes personajes con diferentes estilos para diferentes audiencias.
Encontramos la mayor esperanza en el pasado, lo suficientemente apropiado, en Superman. Por su propia admisión, Superhombre Presentó un desafío para Gunn, que gravita más hacia B y C-Listers que paragones como el Big Blue Boy Scout. Y, sin embargo, Gunn logró retener toda la bondad y amabilidad esenciales del héroe, dando a los personajes secundarios todo el escepticismo que es más natural para él y dejando que Superman se destaque como aún más saludable.
La versión de Gunn sobre Superman nos hizo creer que DC Studios puede producir más de R y Hard PG-13 cuentos sobre superhéroes perdedores. Ahora es el momento de mostrarnos que DC Studios también puede contar historias para niños, la audiencia de superhéroes original.
