Como unidad musical, John Lennon, Paul McCartney, George Harrison y Ringo Starr disfrutaron de la experiencia más singular del entretenimiento popular. Si bien Elvis Presley y Frank Sinatra pasaron de manera similar los períodos más emocionantes de sus carreras rodeando hordas de fanáticos rabiosos, sesiones fotográficas persistentes y obligatorias y maletas con dinero en efectivo por la venta de entradas, aún así se abrieron paso como intérpretes de canciones en solitario. Los Beatles, por el contrario, se convirtieron en un fenómeno global como grupo, muy ocupado, dentro y fuera del estudio, escribiendo principalmente su propia música. De acuerdo con el compromiso constante de la unidad musical con la innovación, Apple Corps. y Sony Pictures anunciaron una versión verdaderamente revolucionaria de sus biografías cinematográficas. El director Sam Mendes dirigirá cuatro películas distintas sobre la historia de los Beatles, cada una contada desde la perspectiva de los jugadores individuales.
Las cuatro funciones se estrenarán en cines en 2027. Esto puede parecer excesivo, pero es la única forma de cubrir la narrativa adecuadamente. Aquí hay algunas razones de por qué.
Todavía habrá pedidos de recortes de directores
Los Beatles arriesgaban habitualmente la seguridad comercial al producir saturación tonal. La producción de la banda fue prodigiosa. Grabaron sin descanso y regalaron más que la mayoría de las bandas de rock. Los sencillos no se incluyeron en los álbumes; El grupo escribió tanta música en tan poco tiempo que uno de sus reproductores de larga duración solo podía contenerse por cuatro lados. La verdadera biografía definitiva de los Beatles, la Antología La serie, duró más de seis horas y tuvo que ampliarse a un libro muy grande, junto con tres CD de música adicionales, cada uno con dos discos. Las ocho horas de Peter Jackson Volver es sólo una fracción del documental de 18 horas que hizo sobre la Déjalo ser material de archivo para su uso personal.
La educación de cada Beatles se considera independiente de la mayoría de edad
No hay detalles sobre las próximas películas. No se han dado pistas sobre en qué período se establecerá. Cuatro películas separadas ciertamente pueden llevar a cada miembro de la banda desde la infancia hasta la muerte o a estadistas mayores.
Cada una de las vidas de los Beatles antes de unirse al grupo contiene narrativas convincentes. La infancia de Lennon fue psicoanalizada en el increíblemente sensible Chico de ningún lado (2009). El fundador y líder del grupo vivió una infancia fracturada: obligado a elegir entre sus padres a los seis años, el joven John corrió llorando hacia su madre, Julia, fue enviado a seguir viviendo con su hermana, Mimi, y finalmente perdió a su madre en un coche. accidente cuando tenía 17 años y recién se estaba reconectando con ella. Dramática, conmovedora y empáticamente universal, la trama toca todos los nervios. Pero John no tiene el monopolio de las fascinantes historias de fondo.
Paul también perdió a su madre, Mary, cuando tenía 14 años. El dolor compartido unió a los socios compositores, y cada uno incluyó los nombres de sus madres en las canciones. El padre de McCartney, James, que tocaba la trompeta y el piano como director de la Jim Mac’s Jazz Band, presionó a su estudioso hijo para que consiguiera un trabajo remunerado como profesor. En su primer encuentro, McCartney le enseñó a Lennon a abandonar la afinación del banjo. También trajo a un jugador más joven, posiblemente más hábil que él.
George Harrison practicó la guitarra hasta que le sangraron los dedos y dirigió su propia banda, los Rebels, antes de unirse a los Quarrymen, que se convertirían en los Beatles. Provenía de una familia numerosa y alentadora que dejaba a la banda ensayar en la casa.
Después de un ataque de peritonitis que le provocó un coma y luego contrajo tuberculosis, Ringo pasó gran parte de su infancia en un sanatorio, sin recibir educación, pero adquiriendo conocimientos académicos sobre los instrumentos de percusión en las salas. Starr era una estrella por derecho propio antes de unirse a los Beatles, y consiguió seguidores como baterista para Rory Storm and the Hurricanes. Cada actuación tenía un segmento llamado «Starr Time».
La unidad del grupo sólo llega hasta cierto punto
A pesar de las afirmaciones del líder de los Rolling Stones, Mick Jagger, la banda era un «monstruo de cuatro cabezas… con hermosos abrigos de cuero negro… que nunca iba solo a ninguna parte», los Beatles eran un cuarteto de individuos, cada uno de los cuales tiene un arco increíble separado de la historia unificadora de la banda.
Sin lugar a dudas, los Beatles se conocieron por primera vez durante esos años, como cuando Ringo se unió a John en España para aliviar el aburrimiento de filmar la sátira pacifista de Richard Lester. Cómo gané la guerra tan pronto después de la emoción maníaca de hacer giras y grabar. Ringo dio la bienvenida con entusiasmo a los nuevos talentos en la escena musical. Su amistad con Keith Moon, quien le compró al hijo de Ringo, Zach Starkey, su primera batería, es digna de una película en sí misma. Zach continuaría tocando la batería para The Who durante más tiempo que Moon, lo que es un testimonio de las amistades duraderas que Ringo mantuvo con amigos artísticos.
Lennon y Starr eran padres y vivían en los suburbios de Londres durante el período más popular de los Beatles. Fueron conducidos juntos para ver la floreciente escena. Paul no tuvo que desplazarse hasta «Swinging London». Tenía un piso en el centro de todo. Estaba saliendo con la actriz prodigio Jane Asher y frecuentaba cualquier programa fuera de lo común que le llamara la atención. Alejado del resto de la banda, Paul profundizó en la escena underground.
Durante su tiempo con los Beatles, George estableció el estándar para el perfil público de estrella de rock. Un atrevido creador de tendencias en la moda, se casó con una modelo, tocó con los músicos más populares, expresó frases ingeniosas devastadoras y sirvió como el explorador auditivo más devoto de la banda. La antena de Harrison estaba conectada directamente a la radio, incorporando música soul estadounidense y raga india al sonido de los Beatles. El viaje espiritual de Harrison podría ser un artículo.
Cuatro películas significan más música
La película debería abarcar cuatro estrenos en cines separados solo para las bandas sonoras. La película contó con el respaldo de McCartney, Starr y las familias de Lennon y Harrison; Cuerpo de Apple. y Sony Music Publishing controla los derechos de la mayoría de las canciones de los Beatles. Si estas son siquiera la mitad de prístinas que las pistas que Peter Jackson restauró para Volverjustifica cuatro características.
Los fanáticos de los Beatles esperan cierto grado de delicadeza artística
Los Beatles fueron una banda de primicias. Fueron pioneros en las artes, incluidas las disciplinas visuales. Richard Lester empleó dispositivos cinematográficos hasta ahora no utilizados en las dos películas que dirigió para el grupo. Sus cámaras captaron escaleras y el bullicio detrás del escenario en el encuadre, rompiendo las convenciones del cine. Incluso los Beatles traspasaron las barreras cinematográficas para su Recorrido mágico y misterioso, con Ringo jugando con filtros y otras tecnologías cinematográficas de vanguardia en su papel de director. Esperemos que Mendes incluya eso en lo que será la entrada más rítmica del ciclo de películas.
Perspectivas variadas completan la experiencia del cuarteto
A cada Beatle se le asignó una personalidad cuando irrumpieron en escena por primera vez. John, el inteligente; Paul, el lindo; George, el tranquilo; y Ringo, el gracioso. Desde la ruptura, se impusieron otros estereotipos a la banda. Una de las mejores justificaciones para cuatro películas es que muchas otras películas biográficas de los Beatles podrían relegar a George y Ringo a personajes secundarios. Pero ningún Beatle es un actor secundario, especialmente entre sí.
Contrariamente a la percepción, cada miembro de la banda contribuyó por igual a los Beatles. Los rellenos, los ganchos y los ritmos característicos son tan importantes para una interpretación grabada como la composición de la canción. La banda era una democracia y cada Beatle cuenta. Estaban lo suficientemente cerca como para compartir el mejor momento de sus vidas, así como quejas, peleas y risas, aunque solo fueran risas en las estrechas viviendas detrás del escenario del Barrio Rojo.
Contar una historia desde cuatro perspectivas en cuatro películas es una innovación que la banda podría respaldar. Cuando se trata de impulsar las posibilidades cinematográficas de maneras poco convencionales, Mendes ciertamente está a la altura de la tarea. Puso en escena toda la duración de 1917 como una toma aparentemente ininterrumpida captada por una cámara aparentemente muy móvil. No fue la primera vez que se utilizó la técnica, pero el cuatro en cuatro es el número uno. Algo que los Beatles saben bien.
