Lo más popular que se puede hacer cuando se ve una película de antología es encontrar el hilo conductor. Ya sean ejercicios de cine de género o odas extravagantes al periodismo de revista, el atractivo inherente de tres o más historias reproducidas en formato breve es pasar los dedos por un hilo que luego se puede atar alrededor de toda la experiencia como un apretado. arco. Bueno querido lector, créame que hay suficiente material en el libro de Yorgos Lanthimos. tipos de bondad envolverse completamente alrededor de su cuello y apretar. Desafortunadamente, se puede argumentar que Lanthimos también asfixia el potencial y la vida de su bebé.
Los hilos que se entrelazan aquí son numerosos: son tres historias de sumisión y humillación en nombre del amor; cuentos de engaño y destrucción; Incluso los actores son en gran medida recurrentes. Emma Stone, Willem Dafoe, Margaret Qualley y, quizás lo más impresionante, una gama completa de tristes sacos de Jesse Plemons, logran desentrañar personajes que una y otra vez sucumben a cualquier vicio que se les presente: jefes microgestionarios, sectas sexuales en busca de un mesías. , e incluso una muestra de canibalismo está en el menú de estas personas.
Sin embargo, el verdadero y mayor denominador común es el propio Lanthimos, y la alegría palpable que parece estar saboreando después de lograr influencia de «simplemente di sí» en Hollywood. ¿Cómo no hacerlo después de dirigir dos películas independientes favoritas de la taquilla que también ganaron importantes premios Oscar? Y sin duda, el favorito y Cosas pobres mereció sus elogios, con el favorito siendo mi película favorita de su año.
Ese éxito ha generado un estatus de élite para el cineasta griego, permitiéndole el espacio para replicar el cinismo idiosincrásico de sus películas nativas anteriores que combinaban el humor surrealista con el nihilismo absoluto, pero esta vez lo hace con estrellas de cine. ¿Y sabes qué? Bien por él por llegar allí. Pero buscar el punto de tipos de bondad Es como buscar significado en un chiste de bar particularmente oscuro. Su atractivo sólo le importa al bon vivant que lo murmura en sus tazas, y su sentido del humor ya se ha desvanecido tres hojas antes de que la cosa haya comenzado.
El primer chiste, llamado “La muerte de RMF” (que, al igual que las otras dos fábulas, presenta personajes totalmente no relacionados con las mismas iniciales) también es el más fuerte. Con tristeza y diversión nos presentan a Robert (Plemons), un hombre que durante más de una década ha permitido que su amigable pero exigente jefe Raymond (Dafoe) se encargue de cada faceta de su día. Esto no sólo se aplica a la oficina. Robert comienza cada mañana observando un horario preciso de qué y dónde comerá, cuándo hará el amor con su esposa Sarah (Hong Chau) y si intentará siquiera convertirse en padre. Robert parece extrañamente aceptar, si no satisfecho, este acuerdo. Eso es hasta que Raymond le pide que (probablemente) mate a un tipo con las iniciales RMF golpeando su auto esa noche.
Si la situación de Robert es oscuramente absurda, palidece en comparación con la de Daniel en “RMF is Flying”, otro infeliz protagonista de Plemons que al principio está deprimido porque su esposa Liz (Stone) parecía estar perdida en el mar. Pero se enfurece aún más cuando la descubren en una isla gobernada por perros. Le dice a su compañero policía Neil (Mamoudou Athie) que cree que Liz que ha regresado a su casa es en realidad una impostora y se enfurece por su incapacidad para recordar su canción favorita. En última instancia, cree que la única manera de recuperar a su verdadera esposa es probar la fidelidad del supuesto doppelgänger.
Finalmente, Plemons y Stone interpretan personajes en la misma página en “RMF Eats a Sandwich”, una historia sobre una secta sexual que puede o no estar a punto de descubrir un mesías con el poder de resucitar a los muertos. Eso es al menos lo que les cuenta a sus personajes Andrew y Emily su maestro Omi (Dafoe), quien en ocasiones especiales los lleva a ambos a la cama en rápida sucesión como agradecimiento por su lealtad. Sin embargo, cuando aparecen el marido de Emily (Joe Alwyn) y su hijo de una vida anterior… las cosas se complican.
Como todas las películas de antología, no todas las historias son iguales. Cada uno tiene sus momentos de oscuro y discreto desconcierto, como cuando la supuestamente falsa Liz intenta excitar a su marido cobrizo azotándolo con su porra, y en la siguiente escena, Plemons tiene lágrimas en los ojos mientras cuenta la experiencia. Pero, en general, la única que funciona como una historia completa es la primera en la que examinamos las profundidades verdaderamente patéticas en las que Robert se hundirá para hacer feliz a su quisquilloso jefe. A su manera, cada historia trata sobre el amor y cómo realizar ese verdadero ideal, ya sea para un cónyuge, un empleador o su gurú de culto. Lanthimos cree que uno debe contaminarse por completo… Tal vez?
Sinceramente, no estoy seguro de que Lanthimos esté sugiriendo realmente que el amor sea algo muy poco espléndido. Más bien, el cineasta parece divertido por lo depravado que puede volverse el sentido del humor de su imaginación en un tríptico de estrellas y personajes que aceptan su humillación. El resultado es una comedia en la que, sorprendentemente, nunca se sabe realmente lo que podría producir la siguiente escena (¡o incluso la filmación!). Sin embargo, diríamos que la anticipación de una recompensa devastadora sólo se ve plenamente recompensada cuando Plemons irrumpe en la casa de su sustituto para obtener el afecto de Dafoe. La historia de culto también tiene un remate deliciosamente irónico, pero lleva mucho tiempo llegar allí.
tipos de bondad aparentemente fue filmada durante el largo proceso de postproducción de Cosas pobres, una película que Lanthimos pasó la mayor parte de una década perfeccionando y modificando con colaboradores como el guionista Tony McNamara y la propia Stone. En cambio, tipos de bondad se parece mucho al limpiador de paleta rápidamente perseguido, y quizás algo poco cocido, que Lanthimos necesitaba para descomprimir. Es un regreso a las raíces de Lanthimos, no sólo en términos de sadismo después de la inusualmente optimista Cosas pobrespero también como un indie económico y auténtico filmado en Nueva Orleans y sus alrededores durante unas pocas semanas.
A pesar de que el director de fotografía Robbie Ryan regresó después de desarrollar el estilo intencionalmente desorientador y con ojos de pez de el favorito y Cosas pobres, Amabilidad tiene un naturalismo silencioso y la cinematografía rara vez llama la atención sobre sí misma, lo que hace que los escenarios extraños en los que se encuentran los actores sean aún más inquietantes y, en ocasiones, hilarantes.
La pieza se convierte así en un escaparate para los artistas, y Plemons probablemente tenga la oportunidad de mostrar la más amplia gama de personajes, incluso cuando el proyecto actúa como un vehículo específico para la musa favorita de Lanthimos. Emma Stone, de hecho, revisita la valentía y la inteligencia que irradiaba en Cosas pobres y El curso el año pasado, con sus personajes en los dos segundos Amabilidad pantalones cortos obteniendo algo, uh, carnoso Momentos de mucho estrés que sería un spoiler explicar más. Basta decir que, si bien la película se comercializa en gran medida por sus inexplicablemente hipnóticos movimientos de baile, gran parte de la película es como un solo interpretativo de su sensibilidad performativa del campo izquierdo.
Sin embargo, Dafoe es probablemente mi favorito, simplemente porque su transición entre interpretar a un padre amoroso y variaciones de la figura paterna espeluznante y autoritaria es la más sutil y quizás humana.
Todos hacen un buen trabajo, pero está al servicio de algo que se siente menos como una película completamente realizada que como un ejercicio en el que el director siente su avena. Hay momentos de brillantez en tipos de bondady muchos más de pura indulgencia y desagradable autocomplacencia. Eso también podría ser el diseño de un cineasta que claramente tiene una audiencia de solo una persona en mente y ahora tiene la capacidad de conseguir un elenco repleto de estrellas para actuar en ese único asiento. Es justo, pero la próxima vez podría ser realmente un beneficio si se ve obligado a considerar al menos a algunos otros en el auditorio, porque la mayoría de ellos se irán. Amabilidad severamente decepcionado.
Kinds of Kindness llegará a los cines el 21 de junio. Obtenga más información sobre el proceso de revisión de Hardgame2 y por qué puede confiar en nuestras recomendaciones aquí.
