En los embriagadores días del Salvaje Oeste del Nuevo Hollywood de los años 70, relativamente pocas personas sabían qué funcionaría. Eso incluía especialmente a los ejecutivos de estudio más antiguos que aparentemente todavía dirigían las cosas. Entonces, cuando llegó la oportunidad de transferir la extraña, decadente y deliciosamente extraña curiosidad El espectáculo de terror de Rocky desde los escenarios de Londres a la pantalla grande, de ahí el nuevo título de El espectáculo de IMAGEN de Rocky Horror (1975): los ejecutivos se mostraron firmes en cuanto a conseguir que una estrella de rock popular como Mick Jagger o David Bowie interpretara al Dr. Frank-N-Furter, ese, tan dulce, dulce travesti de Transilvania transexual. (La lengua vernácula fechada es la suya).
Por suerte, había una persona que sabía absolutamente lo que se necesitaba: el hombre que creó a Frank en el escenario, Tim Curry. Con lápiz labial rojo rubí, medias demasiado ajustadas hechas con rejillas y un aire de superioridad que rezumaba desde el West End hasta Hollywood, Curry siempre tomaba las decisiones más acertadas con el material, incluso darle a este científico loco con maquillaje gótico una pronunciación positivamente perfecta gracias al elegante acento inglés de Frank. En la mente de Curry, si Frank iba a ser el anfitrión de la corte en la casa Hammer Horror de Riff Raff, Magenta, Brad y Janet (mordaza), y todos los demás, simplemente debe hablar el inglés de la reina tan maravillosamente como la propia reina Isabel II. Afortunadamente, el director de cine Jim Sharman también reveló buenos instintos (sobre el casting, al menos) cuando exigió que el estudio trajera a Curry a Hollywood para interpretar lo que se ha convertido en su papel característico.
Los instintos sobrenaturales de Curry como intérprete que no tiene miedo de atravesar un escenario sonoro, y la frecuencia con la que esos dones fueron infravalorados, están en mi mente esta tarde después de la noticia del fallecimiento del actor. Como confirmó su manager y agente de toda la vida, Marcia Hurwitz, Curry falleció en su casa de Los Ángeles el martes a la edad de 80 años. Luego de una larga recuperación de un derrame cerebral que sufrió en 2012, Curry ahora deja atrás una carrera que se define mejor por las cejas diabólicamente arqueadas de Frank-N-Furter. Sin embargo, sus talentos duraron mucho más que incluso el ceceo increíblemente prolongado de Frank.
Curry, un actor que obviamente no tenía miedo de exagerar y abrazar los placeres del artificio, tenía el alcance y los instintos de un actor de carácter. Ofreció una combinación de seriedad y tonterías, y en la cima de su carrera, el actor nacido en Gran Bretaña disfrutó sumergiéndose de lleno en caracterizaciones que algunas de las estrellas más populares de su época evitaban. Es famoso que Curry fue considerado como una opción de respaldo para el papel del Joker en la película original de Tim Burton. Ordenanza película, aunque en última instancia esa oportunidad, junto con alternativas de estudio como Willem Dafoe e incluso Robin Williams, fue simplemente una táctica de negociación de los productores para acercar a la megaestrella Jack Nicholson a firmar.
Sin embargo, vimos a Curry interpretar a villanos caricaturescos de maneras irreconocibles. Los satánicos diseños de prótesis que el maquillador Rob Bottin aplicó a Curry en Ridley Scott’s Leyenda (1985) ahogó al actor en la iconografía fantástica. Aun así, la deliciosa maldad de Curry en el papel del Señor de las Tinieblas abruma la película, dominando la pantalla de una manera con la que un joven Tom Cruise como el niño héroe nunca podría aspirar a competir. Y, por supuesto, a pesar de lidiar con las enormes limitaciones de la censura televisiva como el intérprete original de Pennywise en la adaptación de ABC de 1990 de la película de Stephen King. ÉlCurry aún pudo traumatizar a una generación de millennials diminutos con una malicia que habría parecido impactante incluso para los más experimentados. Terror rocoso juerguistas de medianoche.
En el otro lado del espectro está Wadsworth, la comedia excéntrica subestimada de Curry en Clave (1985). A pesar de interpretar a un personaje que nunca aparece en el juego de mesa de los hermanos Parker en el que se basa la película (al menos si optas por cualquiera de los dos primeros finales de la película), Curry abordó el más cliché del sospechoso de misterio de asesinato de salón al estilo Agatha Christie, el mayordomo, y lo convirtió en un antihéroe maníaco y con los ojos muy abiertos que era a partes iguales Poirot y Cary Grant en Arsénico y encaje viejo. El tercer y último final de la película es un escaparate particular en el que Curry parodia e imita a cada uno de sus talentosos coprotagonistas cómicos, incluidos Michael McKean, Christopher Lloyd y Madeline Kahn.
En retrospectiva, es una tarjeta de presentación que debería haber llevado a más protagonistas cómicos, pero Curry finalmente se encontró asumiendo más papeles secundarios, incluidos aquellos en los que robó escenas. De hecho, la primera vez que este impresionable millennial conoció al actor fue en Solo en casa 2: Perdido en Nueva York donde Curry interpretó a un conserje de Manhattan engreído e incompetente de manera tan encantadora que en una sola toma es capaz de hacer una mejor impresión del Grinch que la que Jim Carrey podría lograr en 105 minutos.
Curry tuvo una gran carrera, que también incluyó trabajos de personajes memorables en películas como La caza del Octubre Rojo (1990), FerngGully: La última selva tropical (1992), e incluso una temporada como Long John Silver junto a Kermit the Frog en La isla del tesoro de los Muppets (1996). No hubo papeles pequeños para el Sr. Curry, aunque no puedo evitar desear que tuviera más oportunidades de ser el centro de atención, como cuando Frank-N-Furter anunció que por fin se iba a casa.
