Cada año, cuando comienza la temporada espeluznante, la gente busca películas de terror para ver. Para los fanáticos del cine, esta es una oportunidad de oro, una oportunidad para que sus amigos cinéfilos se sienten a ver algo con subtítulos o una película en blanco y negro, por lo que nos apresuramos a recomendar rarezas como Carnaval de almas o Policía de Tokio Gore. Pero a veces, nuestros amigos no quieren cortes profundos ni gemas ocultas. A veces, simplemente quieren el viejo horror de carne y patatas.
Y el terror no puede ser más básico que con el slasher. El placer de la película slasher viene de su simplicidad: tenemos un asesino con un cuchillo o algún otro instrumento afilado, y van a perseguir a un grupo de adolescentes o adultos tontos. Las tramas son fáciles de seguir, las escenas de asesinato están claramente organizadas y casi siempre ofrecen algo por lo que gritar. Pero eso no significa que todos los slashers sean iguales. De hecho, incluso se podría decir que estas 10 entradas están muy por encima del resto.
Psico (1960)
Todo comienza con Hitchcock. A pesar de lo que algunos podrían pensar hoy, Alfred Hitchcock estaba más interesado en los secretos y la tensión, no en el horror absoluto. Películas como Extraños en un tren y Sur por suroeste Ciertamente trataba sobre el asesinato, el deseo y el terror, pero rara vez aparecían literalmente en la pantalla, sino sublimados a través de historias sobre traiciones y personas normales que se dejaban llevar por conspiraciones. Todo eso es parte de lo que hizo Psicópata tan notable que Hitchcock dedicó su enorme talento a una pequeña y desagradable película sobre un asesino con trastornos mentales.
Filmada en blanco y negro para compensar los gastos de los estudios que no abordan el tema escabroso, Psicópata Estableció el estándar que seguirían más tarde el giallo (misterios de asesinatos italianos) y los slashers. Psicópata nos dio un asesino con trastornos mentales que no pudo superar un evento de su pasado. Psicópata nos dio la energía sexual que sería central para tantos slashers, comenzando con los solteros Janet Leigh y John Gavin vistiéndose después de una cita. Y Psicópatapor supuesto, nos dio un asesino que usa un cuchillo para cortar a las víctimas.
La masacre de Texas (1974)
En sus primeros minutos, La masacre de la motosierra de Texas se esfuerza por establecerse como una historia real. Con flashes fotográficos apareciendo y la voz en off de un John Larroquette no acreditado que promete que estamos a punto de ver una historia real, el director Tobe Hooper y su coguionista Kim Henkel prometen que veremos algo estremecedor, impactante y absolutamente real.
Bueno, dos de tres no están mal. La historia de unos adolescentes hippies que investigan tontamente una casa que pertenece a la familia caníbal Sawyer ciertamente tiene momentos impactantes y que revuelven el estómago. Incluso si la edición rápida nos impide presenciar cómo los ganchos y las sierras entran en los cuerpos (dato curioso: el irritante Franklin, interpretado por Paul A. Partain, es la única persona realmente asesinada por una motosierra en La masacre de la motosierra de Texas), ciertamente sentimos que estamos presenciando algo impío en la pantalla. Las conmociones son tan viscerales que es necesario volver a verla varias veces para darse cuenta de lo divertida que es la película, con sus ridículas travesuras familiares y el frustrado baile final de Leatherface (Gunnar Hansen).
Víspera de Todos los Santos (1978)
Si Debra Hill nunca le hubiera dado a su entonces novio John Carpenter un guión que ella había escrito llamado la niñera Asesinatosentonces esta lista no existiría. Obviamente, Psicópata, mirón, Navidad negray todavía habrían sucedido una gran cantidad de gialli. Pero tomó Víspera de Todos los Santos—o, más exactamente, los montones de dinero de taquilla que Víspera de Todos los Santos hecho con un presupuesto bajo, para convertir el slasher en un subgénero adecuado.
Dada la baja calidad (complementaria) de muchos de los slashers que siguieron, a veces olvidamos cuán técnicamente excelentes Víspera de Todos los Santos es. Carpenter nunca ha sido tan preciso con los movimientos de su cámara, especialmente las tomas POV que nos hacen sentir como si realmente estuviéramos mirando a través de los impasibles ojos negros de Michael Meyers. Además, Carpenter tiene un elenco ideal con el que trabajar, incluido Jamie Lee Curtis como la perfecta chica buena convertida en la última chica y Donald Pleasence en el tono maníaco perfecto para interpretar al motivado Dr. Loomis.
Mi maldito San Valentín (1981)
Con Psicópata y Víspera de Todos los Santose incluso La masacre de la motosierra de Texasesta lista se ha centrado principalmente en películas bien hechas y de alta calidad. Pero la mayoría de los slashers son una completa basura y por eso los amamos aún más. El asesino ideal tiene un asesino con un truco, un grupo de víctimas distintivas y muchas secuencias de asesinatos ingeniosas. Todo lo demás son sólo detalles.
El slasher canadiense Mi San Valentín Sangrientodirigida por George Mihalka a partir de un guión de John Beaird, cumple esos tres requisitos a la perfección. Ambientada en un pequeño pueblo minero, 20 años después de que un accidente cobrara la vida del trabajador Harry Warden, Mi San Valentín Sangriento ve a un asesino con una máscara de gas y un hacha que comienza a masacrar a los ciudadanos en el período previo al baile anual del Día de San Valentín. El asesino, que puede ser o no Harry Warden que ha regresado de entre los muertos, arranca los corazones de sus víctimas y los envía como regalos de San Valentín, al menos cuando no está metiendo a mujeres mayores en secadoras de ropa industriales. Es ese tipo de maldad lo que hace Mi San Valentín Sangriento destacarse en un exceso de películas de asesinos enmascarados.
Campamento para dormir (1983)
como el excelente Sexo adolescente y muerte en Camp Miasma Nos recuerda que los slashers tienen una larga historia de, llamémoslo, políticas de género problemáticas. A pesar de Psicópata se detiene para decirnos que Norman Bates no es trans, los imitadores con demasiada frecuencia equipararon la disforia de género con la psicosis. Sin embargo, rara vez lo hicieron con el mismo entusiasmo que Campamento para dormirque termina revelando que la asesina Angela es en realidad un niño al mostrar a un joven desnudo con una máscara de la actriz de Angela, Felissa Rose.
Ese exceso desquiciado no sólo empuja Campamento para dormir más allá de cualquier límite moral y lo coloca entre los mejores slashers jamás creados. Escrita y dirigida por Robert Hiltzik, Campamento para dormir Parece una película hecha por extraterrestres que sólo aprendieron sobre la humanidad viendo a otros slashers. Nada en la historia tiene sentido, desde el origen del intercambio de género hasta los diminutos pantalones cortos que usan los campistas y el personal adulto que mira abiertamente a los niños. Sin embargo, cada muerte es tan inventiva (nunca verás un rizador de la misma manera) y los efectos especiales son tan efectivos que Campamento para dormir sólo puede disfrutarse en sus propios términos inexplicables.
Viernes 13: El capítulo final (1984)
viernes 13 fue inicialmente el más exitoso de los Víspera de Todos los Santos estafas, ya que el director Sean S. Cunningham solo contrató a Victor Miller para escribir un guión sobre una ola de asesinatos durante las vacaciones después de ver los resultados de la película de John Carpenter. Sin embargo, la franquicia tardó tres películas enteras en descubrir qué era, y Jason Voorhees ni siquiera obtuvo su distintiva máscara de hockey hasta la mitad de la tercera entrada. Una vez que establece su identidad, viernes 13 alcanzó la grandeza del slasher con su cuarta película, El capítulo finalescrita por Barney Cohen y dirigida por Joseph Zito.
El capítulo final es más simple y eficiente que cualquier otra película de la franquicia. No se molesta con una novela policíaca ni ningún homenaje, sino que se centra en la madre soltera Tracy Jarvis (Joan Freeman), que trae a su hija Trish (Kimberly Beck) y a su precioso hijo, el mago de los efectos especiales, Tommy (Corey Feldman), a una cabaña en Crystal Lake. Al mismo tiempo, lo visita un grupo de adolescentes, incluido Crispin Glover en su momento más desconcertante, que involuntariamente convoca a Jason. Lo que sigue es una obra maestra de asesinatos y sangre, que culmina con un clímax que funciona como una carta de amor al maestro de efectos especiales Tom Savini.
Pesadilla en Elm Street (1984)
En 1984, el slasher sólo había existido durante unos seis años, pero el subgénero ya necesitaba desesperadamente innovación. Entra Wes Craven, que empezó reinterpretando la obra de Ingmar Bergman. La primavera virgen a través de una lente slasher para su debut en 1972, La última casa a la izquierda. Inspirándose en un clip de noticias sobre un hombre que murió porque se negó a dormir, Craven ideó un nuevo tipo de slasher, un asesino que persigue a las víctimas en sus sueños.
Interpretado con deliciosa crueldad por Robert Englund, Freddy Krueger no era como otros asesinos slasher, una víctima de una broma que salió mal o de algún otro percance. Asesinado por los padres de los niños que asesinó, un acto de justicia vigilante, Freddy regresa para aprovecharse de sus adolescentes. Los adornos sobrenaturales permiten escenarios más imaginativos, lo mejor de todo, el final sangriento de Tina (Amanda Wyss) mientras es arrastrada hacia el techo, y una chica final convincente en Nancy Thompson (Heather Langenkamp). Al introducir la lógica de los sueños, Pesadilla en Elm Street rompió las reglas del slasher y le dio al subgénero una vida completamente nueva.
Masacre de la fiesta de pijamas II (1987)
Si Pesadilla en Elm Street avanzó el slasher creando nuevos asesinos y escenarios, el Masacre de la fiesta de pijamas La franquicia encontró un nuevo terreno al deconstruir los tropos, específicamente en términos de género. Cada una de las tres películas de la trilogía explora la dinámica entre el asesino y la última chica, llamando la atención sobre la forma en que las películas castigan a las mujeres por aceptar cualquiera de sus deseos. Además, cada una de las entradas hace este desempaquetado sin olvidar ser una película de terror sólida, especialmente Masacre de la fiesta de pijamas IIescrita y dirigida por Deborah Brock.
Masacre de la fiesta de pijamas II Se ciñe a la trama básica de la secuela del slasher. Después de sobrevivir a los acontecimientos de la primera película, Courtney Bates (Crystal Bernard) intenta celebrar su último año de secundaria organizando una fiesta para sus amigos más cercanos y sus novios. Pero la juerga se ve interrumpida por la aparición de un guitarrista de rockabilly sobrenatural llamado Driller Killer (Atanas Ilitch, hermano de un auténtico horror para los aficionados al deporte de Detroit, Chris Ilitch). Como era de esperar, Driller Killer comienza a asesinar a los asistentes a la fiesta, generalmente apuñalándolos con su guitarra con punta de taladro. Pero Brock deja que las escenas de asesinato se prolonguen demasiado, deja que Driller Killer se enfrente a la cámara con demasiado júbilo, lo que obliga a la audiencia a sentir la incomodidad de los eventos en la pantalla.
Grito (1996)
Pesadilla en Elm Street Puede que haya revitalizado a los slashers en 1984. Pero a mediados de los 90, incluso esa franquicia se había convertido en una obvia autoparodia. Así que deja que Wes Craven entre y salve el subgénero nuevamente con el innovador Gritar. Dirigida por Craven y escrita por Kevin Williamson, Gritar sabe que los tropos de slasher se han vuelto obvios y usa el conocimiento de la audiencia en su contra para una película que siempre da miedo, sin importar cuánto le guiñe un ojo a la cámara.
Neve Campbell interpreta a Sidney Prescott, una adolescente que intenta seguir adelante con su vida en Woodsboro, California, tras el asesinato de su madre, la actriz Maureen. Pero cuando un asesino conocido como Ghostface comienza a asesinar a sus amigos, y lo hace haciendo referencia a slashers del pasado, Sydney debe intentar romper el guión para seguir con vida. Por tanto como Gritar es famoso por sus cualidades autorreferenciales, particularmente cuando Randy Meeks (Jamie Kennedy) proclama las reglas de los slashers para sus amigos y el público, Craven nunca olvida hacer una película realmente aterradora, demostrando que los slashers pueden ser inteligentes y divertidos al mismo tiempo.
Los extraños (2008)
Como muestra esta lista, los mejores slashers funcionan siendo rápidos, baratos y malos. Cuanto más rápido puedan dar sus insípidos shocks, mejor. Sin embargo, con la década de 2008 Los extrañosel escritor y director Bryan Bertino descubre que ralentizar las cosas puede ser aún más aterrador. Por supuesto, Los extraños Tiene que avanzar lentamente porque en realidad sólo tiene dos personajes a los que aterrorizar, los amantes James (Scott Speedman) y Kristen (Liv Tyler). Al regresar a la aislada casa de su infancia después de la boda de algunos amigos, James esperaba que él y Kristen pasaran una velada romántica juntos, asumiendo que ella aceptaría su propuesta de matrimonio.
Pero como su energía incómoda deja claro de inmediato, Kristen rechazó la propuesta, lo que obligó a los dos a hacer algunas preguntas difíciles que preferirían evitar. Y los evitarán, porque su intento de pasar la noche se ve interrumpido por frecuentes golpes en la puerta y extraños preguntando por «Tamara». Finalmente, estos extraños se ponen máscaras y entran a la casa, jugando silenciosamente juegos mentales con la pareja hasta que comienzan la tortura física. Los extraños tiene fácilmente el recuento de cadáveres más bajo de las películas de esta lista, pero demuestra que los slashers pueden ser aterradores, incluso sin muchos cortes involucrados.
