En los años 2000, personas como Perdido, Los Soprano, Desarrollo arrestado, Cosa viejay Seis pies bajo tierra estaban causando sensación y la televisión de prestigio se estaba convirtiendo en algo real. Pero mientras todos esos programas se estaban volviendo respetados por derecho propio y ganando fanáticos para siempre, el drama médico de Ryan Murphy pellizco/pliegue Estaba haciendo algo muy diferente en FX.
Un éxito instantáneo en el cable cuando debutó en 2003, el programa se centró en la clínica de cirugía plástica McNamara/Troy y sus médicos, Sean McNamara (Dylan Walsh) y Christian Troy (el fallecido Julian McMahon), mientras conocían a paciente tras paciente (y en algunos casos, amante tras amante) que querían cambiar algo en su apariencia física.
Es difícil exagerar lo provocativo que parecía el programa en aquel entonces. Esto fue mucho antes de que Murphy se convirtiera en el súper productor de televisión que es hoy, cuando sus programas gráficos y escabrosos son como autobuses. Si esperas lo suficiente, habrá otro Historia de terror americana, Monstruoo la belleza en cualquier momento. En los años 2000, pellizco/pliegue estaba traspasando los límites de la televisión con sus historias caóticas y escenas de cirugía mareadas. También fue enormemente influyente, no sólo para informar a Murphy que había hambre por este tipo de contenido (un hambre que le ha permitido alimentar al público desde entonces), sino también para informar a los creadores hasta dónde podían llegar en la pantalla chica. Brillante y moralmente ambiguo, pellizco/pliegue allanó el camino para programas como Diestro y Sangre verdaderaal mismo tiempo que inspiró una serie de series que se centraron en la vanidad y el exceso de los ricos y conectados. Probablemente podrías pensar en cinco o más de los que se están transmitiendo actualmente en algún lugar en este momento.
Entonces ¿por qué es pellizco/pliegue ¿Rara vez en la conversación cuando sentimos nostalgia por los años 2000? Algunos dirían que el programa hizo esa cama cuando se transmitió. En gran medida desdibujó la línea entre la sátira y la sinceridad, lo que a menudo dificultaba que la audiencia dijera si estaba criticando la cultura de la vanidad o deleitándose con ella. Esa ambigüedad se convirtió en parte de su atractivo, pero también en uno de sus aspectos más controvertidos. Aún así, se basó en las sólidas actuaciones de Walsh y McMahon y estuvo escrito con nitidez. Fue transgresor y a menudo se negó a moralizar cuando otros programas podrían haber tratado de tomar partido o incluso eludir por completo los temas tabú.
Sin embargo, podría decirse que el tabú de la cirugía plástica se ha desvanecido desde que el programa llegó a nuestras pantallas. Hay conversaciones más abiertas sobre la imagen corporal en las redes sociales y en la cultura pop. Murphy lo admitió en un panel reciente en la Comic Con de Nueva York, donde reflexionó que “la gente hace alarde (de la cirugía) más y habla más de ella” desde el comienzo. pellizco/pliegue días, y agregó: «Es una evolución de alguna manera extraña».
También podemos aceptar que muchos de pellizco/pliegueLas historias de simplemente no han envejecido bien. Claro, hubo tramas sin sentido sobre asesinos en serie y cameos aburridos de celebridades. Muchos de los episodios tenían sobresaltos obligatorios que hoy en día nadie se inmutaría. Hemos recorrido un largo camino en ese sentido: un par de series más recientes de Murphy han presentado a Ed Gein teniendo sexo con un cadáver y a Bella Hadid rompiendo cuellos en un café parisino. Pero algunos de pellizco/pliegueLas historias y caracterizaciones de han envejecido absolutamente como la leche. Los tropos transgénero indefendibles, el incesto sensacionalista y el uso de la agresión sexual como recurso argumental. Horrible y asqueroso.
Esta mezcla de aspectos positivos y negativos condujo a pellizco/pliegue siendo recordado por el público como un artefacto fascinante pero profundamente defectuoso de la primera televisión de prestigio. Definitivamente era una televisión entretenida y que había que ver en ese momento, pero terminó convirtiéndose más en un estudio de caso sobre cómo la televisión probó los límites antes de comprender completamente la responsabilidad que conlleva esa libertad.
