llevar la oscuridad recuerda un momento y un lugar que deberían ser íntimamente familiares para su guionista y director. Después de todo, Douglas Forrester filmó gran parte de la película literalmente en la pequeña comunidad de Maryland en la que creció, que, si bien se encontraba a cientos de millas de West Memphis, Arkansas, todavía estaba presa de los mismos temores en la década de 1990: adolescentes vestidos de negro, adolescentes escuchando heavy metal, solo adolescentes.
También es un gran telón de fondo para un género independiente que inspecciona incidentes como el incidente de «West Memphis Three» en 1994, en el que niños como Damien Echols fueron dudosamente condenados por asesinato basándose en gran medida en cargos de presunta adoración al diablo. (Echols fue liberado posteriormente en 2011).
Forrester llevar la oscuridad De manera similar, sigue a Travis Baldwin (Joel Meyers), un adolescente metalero de 1993 que es atraído por un elemento paranormal misterioso, y aparentemente bastante literal, durante el pánico satánico de su propia ciudad. Y en una conversación previa al estreno de la película en VOD el 8 de septiembre, Forrester y los actores detrás del proyecto independiente de terror discuten sus diversas inspiraciones detrás de la película, desde el pánico de la vida real hasta piedras de toque más ligeras de los 90, como El fugitivo y un videojuego que definitivamente es NO mortal kombat. De verdad.
Me alegré mucho de ver referencias a Paraíso perdido en algunos de los materiales de prensa. Entonces tengo curiosidad, Doug, ¿dónde estaba tu interés en eso desde el principio? ¿Le dijiste al elenco que viera ciertas cosas antes de comenzar esta película?
Douglas Forrester: No creo que haya ordenado que se observe nada necesariamente, pero definitivamente hablé con ellos sobre el tipo de influencias básicas. Paraíso perdido Llegó a mí especialmente a través de mi hermano. También era una especie de metalero en su día. Él me presentó muchas de esas cosas. Y luego las otras influencias, como Picos gemelos y El Expediente X y El fugitivo Además, todo desde principios de los 90 y especialmente 1993, todos caen en ese año por alguna razón. Esas son una especie de influencias básicas. Pero no sé si ordené algo como «Debes ver esto».
helen Láser: Fuiste amable al respecto, pero me enviaste dos episodios de Expediente X y dijo: ‘Realmente quiero que veas esto’. ¡Me diste tu Hulu para poder verlos!
Joel Meyers: Sí, se sugirió encarecidamente verlo. Paraíso perdidolo cual hice, durante las seis horas que duró.
Quiero hablar de ubicaciones. Usas una presa en el cartel que es bastante llamativa. ¿Es ese un lugar específico de tu infancia?
Douglas Forrester: Es específico, bastante divertido, no teníamos un guión para esas escenas que filmamos allí. Quiero decir, la mayoría de esas escenas son como si (los actores) existieran en el espacio. Y yo dije: ‘¡Maldita sea con el calendario, tenemos que ir allí!’ Ese espacio era algo que conocía desde mi infancia. Así que muchos de los exteriores y esas cosas eran áreas alrededor de la casa de mis padres donde crecí. Cuando estaba escribiendo el guión, gran parte del mismo se basaba en la geografía con la que estaba familiarizado.
Joel Meyers: Recuerdo varios viajes largos en auto después del rodaje en los que Doug y yo estábamos en el auto y íbamos de un lado a otro. Hicimos algunos viajes largos a varias partes de Maryland y Long Island y otras áreas boscosas y algo salió bien.
Como chico de Long Island, tengo que preguntar: ¿en qué parte de Long Island?
Douglas Forrester: Algunos de los bosques eran el campus de Stony Brook, que pudimos usar porque soy exalumno de su programa de maestría en cine. El otro espacio abandonado de Gateway, por así decirlo, estaba en un lugar llamado Whirlwind Preserve en Glen Cove.
Hablemos de la puerta que conduce a la ‘oscuridad’, tanto para crearla como para luego presenciarla. ¿Cuál fue tu sensación al entrar en lo que parece ser un lugar horrible para ser tan brillante y abierto cuando lo estás filmando?
Joel Meyers: Creo que fue otra parte de la película que se fue descubriendo a medida que avanzábamos. En parte de la historia y en parte de los lugares a los que tuvimos acceso, como suele dictar el cine independiente. El espacio de la capilla de la iglesia es uno que encontramos más adelante en el proceso, y sentí que la desorientación era realmente importante para desorientar no solo a los personajes, sino también la experiencia de la historia que lo atraviesa. Creo que gran parte de la historia trata sobre estos personajes que no necesariamente buscan esta oscuridad o esta presencia, sino que son niños que tropiezan con algo que no entienden. Se vuelve cada vez más extraño y eso se convirtió en una especie de fuerza impulsora detrás del último tercio de la película especialmente.
Douglas Forrester: Absolutamente. Quiero decir, recuerdo haber llamado a nuestro director de fotografía y haber tenido muchas, muchas consultas durante todo el proceso. Y luego, por supuesto, lo construyes y luego lo reconstruyes. Realmente no sé si inicialmente se suponía que sería una especie de espacio que cambiaba de forma, pero debido a que no podíamos estar en esa área después del anochecer, tuve que descubrir cómo podríamos cambiar el día por la noche, algo de eso, o hacerlo muy cerca del anochecer. Se suponía que este espacio apuntaría a cada uno de ellos específicamente y sentiría como si los estuviera llamando individualmente y apuntándolos, actuando como una metáfora de lo que estaba sucediendo en el mundo en ese momento.
Sé que no es anormal para muchos actores, pero ¿cómo es volver a fingir que estás en la escuela secundaria y al mismo tiempo actuar en un área en la que no creciste?
Jaden Gant: De hecho, acabo de salir de la escuela secundaria, fue como mi primer trabajo como actor. Entonces tuve que aprenderme las líneas en la clase de teatro. Honestamente, fue simplemente divertirnos y confiar unos en otros. Eso fue lo más importante, de verdad.
Joel Meyers: Y confiar también en Doug, como el que supuestamente estuvo allí durante más años de los 90 que cualquiera de nosotros. Creo que hacer una pieza de época como esta es una tarea enorme con un presupuesto bajo. Los años 90 se vivieron con fuerza en la casa de los padres de Doug, lo que definitivamente nos ayudó a entrar en esa mentalidad. Ahí es donde comenzamos nuestra primera etapa del rodaje, en Maryland, así que todos pudimos sumergirnos en el mundo.
¿Cómo es recrear una versión de mortal kombat para tu propia película?
Douglas Forrester: ¡Esa fue toda una experiencia en sí misma! Teníamos que hacer algo que lo evocara, y desde el principio fue como una especie de imitación del juego. Uno de mis amigos de la universidad, Jacob Beers, hizo la música. Y en realidad fueron dos Jacobs, un Jacob que hizo la música y un Jacob que fue el diseñador principal del juego.
Es un juego jugable. Es literalmente lo que ves en la pantalla y la pantalla del supervisor de efectos visuales lo grabó jugando con cinco controladores conectados a una computadora portátil y luego lo sometió a todos los filtros CRT para que pareciera legítimo. Pero es una aplicación que tengo en mi computadora y que se puede reproducir, así que espero que sea nuestra sensación viral.
Esta película trata sobre la dualidad de los seres humanos: quiénes se espera que seamos y las partes más oscuras que ocultamos. ¿Hay partes de ustedes mismos que podrían sentir al explorar esa dicotomía, ya sea como escritor o actor?
Douglas Forrester: Una cosa que me impulsó desde el principio siempre fue “no juzgar un libro por su portada”, y creo que eso también pertenece al género acusado injustamente. Todo el camino de regreso a El Conde de Montecristo a El fugitivo. Creo que tienes que aceptar los aspectos negativos de ti mismo para convertirte en una mejor persona, y ese fue el aspecto de la mayoría de edad.
Estrellas Helena Láser: Pensé que la elección de que fueran adolescentes era realmente importante porque creo que cuando tienes esa edad, estás concentrando las emociones y también estás concentrando el mundo y descubriendo qué se supone que debe ser y quién vas a ser. Es un momento de tu vida en el que tomas decisiones como: ‘¿Cuál es el tipo de persona que quiero ser?
(Antes de ese momento), había gente que decidía todo por ti. Y ahora finalmente tienes un poco de control. ¿Vas a usar ese control para bien o vas a perder el control o lo usarás para mal? Y por eso me encanta la idea de que se trate de personas que están a punto de ser adultas y que tienen que tomar decisiones por primera vez y descubrir quiénes son.
Joel Meyers: Sí, creo que esa también es la parte de Damien Echols en esta historia. Ves el documental y han pasado varios años desde que lo vi, pero hay momentos en los que lo ves testificar y te sientes como si te estuvieras cavando en tu propio hoyo. Lees su libro y lo que se destaca es lo niños que eran todos y lo mucho que los acusaban de estar involucrados en brujería.
En esa época de la vida, es muy difícil saber cómo canalizar tu interés y tus emociones, especialmente cuando el mundo te está juzgando. Recuerdo que fue una parte importante durante todo el proceso como luz guía. No puede ser una cosa en blanco y negro aquí. Tiene que haber un área gris, y en la película hay cosas que hace Travis que son imperdonables hasta cierto punto. Esa también fue una parte importante. No es completamente inocente en todo esto, pero tampoco es completamente culpable. Hay fuerzas más allá de su control que no comprende.
Douglas Forrester: Tratando de capturar este sensacionalismo de esas cosas. Eres tú quien elige tu tema a lo largo de las décadas de guerras culturales. Y ese día fue la música, escuchar a Metallica y vestirse todo de negro.
Jaden Gant: Especialmente jugando con Jordan, a quien le dijeron qué hacer durante toda su vida y sus objetivos. Me gusta la idea de que él tome esa decisión, tome una decisión que sabes que es incorrecta, la descubra y la experimente por ti mismo. Aprendes mucho sobre ti mismo haciendo las cosas de esa manera.
Joel, obviamente pasaste algún tiempo interpretando a Albus Severus Potter en el escenario en Harry Potter y el niño malditoy ahora está saliendo esa nueva serie de HBO. Claramente no podrías interpretar el mismo personaje, pero ¿hay algún deseo extraño de volver a ser parte de ese mundo?
Joel Meyers: Quiero decir, mira, si llaman, un trabajo es un trabajo, estoy seguro de que es un gran sueldo. Sigo siendo un gran fan de Harry Potter después de estar en esa serie durante dos años. Y si eso no es un testimonio de la franquicia, no sé qué lo será. Me encantaría volver al universo Potter.
