La noticia de que James Gunn y Peter Safran habían salido como directores de DC Studios sorprendió a muchos fanáticos. Aparte del tropiezo de superchicala mayoría de los proyectos bajo el mandato de Gunn y Safran fueron bien recibidos en términos de elogios de la crítica y ganancias de taquilla. Aparentemente eso no fue suficiente para los directores de Skydance, David Ellison e Ynon Kreiz, como lo muestra un nuevo informe de El reportero de Hollywood afirma que parte de la razón por la que Gunn y Safran fueron despedidos se debe al hecho de que el gobierno dirigido por Gunn Superhombre aparentemente «no tuvo ni tuvo el tipo de impacto en la cultura pop, en la forma en que debería hacerlo ese tipo de película», según el pensamiento de Skydance.
Cualquiera que haya visto Superhombre o ha estado en Internet durante y después de su lanzamiento sabe que esto es evidentemente falso. Para empezar, echemos un vistazo a la competencia. 2025 Superhombre llegó en lo que fue un año lleno de películas de superhéroes, ya que Marvel Studios lanzó Capitán América: Un mundo feliz, Rayos*, y Los cuatro fantásticos: primeros pasos. Las dos primeras de esas películas de Marvel no alcanzaron la taquilla, a pesar de que la última recibió críticas muy favorables; Pinitos logró recuperar su presupuesto, quizás debido a que se estrenó poco después Superhombre y tenía vibraciones similares. Sin embargo, El Hombre de Acero de David Corenswet se elevó a la cima del grupo, ganando más de 600 millones de dólares en todo el mundo.
También está el pedigrí anterior de Gunn. La mayoría de los fans lo conocen por su trabajo en el Guardianes de la galaxia trilogía, que tomó a un grupo menos conocido de héroes espaciales de Marvel y los convirtió en nombres muy conocidos. La opinión generalizada en ese momento era que una película sobre un árbol parlante y un mapache armado en el espacio sería un gran fracaso y, sin embargo, la visión única de Gunn demostró lo contrario: es decir, que si te esfuerzas con los personajes, estos resonarán en el público. La rehabilitación de Superman no fue diferente, ya que después de casi una década de películas, cómics y videojuegos tratando de meterlo en la misma caja «sombría y valiente» que Batman, la película de Gunn devolvió a Clark Kent a lo básico… y los espectadores sin lugar a dudas respondieron a eso.
Quizás el mejor ejemplo de esto sea el final de Superhombre (2025). Tras frustrar el plan de Lex Luthor para invadir Jarhanpur y evitar que Metrópolis sea destrozada por un agujero negro, Superman se sienta en la Fortaleza de la Soledad mientras la canción «Punkrocker» de la banda Teddybears con la voz de Iggy Pop suena a todo volumen. Es un momento que vale la pena, una línea clave en la que Superman le dice a Lois Lane que la bondad es «el verdadero punk rock», y es un momento que resonó profundamente entre los fanáticos. Los remixes de “Punkrocker” rápidamente encontraron su camino en las redes sociales, y los fanáticos incluso hicieron comparaciones con Spider-Man a raíz de Spider-Man: Nuevo día (Tampoco hizo daño que a principios de este año se lanzaran dos cómics cruzados de Spider-Man y Superman).
Otro excelente ejemplo de superman El impacto cultural radica en la presencia de Krypto el Superperro. Si bien el canino era un punto de discordia para el fandom (algunos creían que un perro con los poderes de Superman era un puente demasiado lejos, mientras que a otros les encantaba que Gunn abrazara los aspectos más cómicos de los mitos de Superman), la aparición de Krypto llevó a un aumento notable en las personas que querían adoptar un perro. Esto no solo es apropiado, dado que Gunn basó parcialmente la apariencia de Krypto en su propio perro adoptado Ozu, sino que muestra que Superhombre tuvo un impacto. Esa es realmente una señal de éxito, no importa cuánto intente Skydance darle vueltas a las cosas.