Dario Russo se toma muy en serio los animales que hablan. Por eso en el zorroel primer largometraje de Russo, la capacidad de hablar de las criaturas del bosque se trata como la parte más común de la película. La visión particular de Russo para la comedia de realismo mágico que tuvo su estreno mundial en South by Southwest 2026 fue presentar una advertencia sobre lo que sucede cuando crees que puedes cambiar a alguien en lugar de trabajar en ti mismo.
Russo trabajó anteriormente en televisión, dirigiendo la popular serie de Internet. hombre araña italiano así como una serie de acción para SBS One. Peligro 5. Él describe el zorro como autobiográfico y personal en cierto sentido, asumiendo casi todos los roles en su creación, escribiendo, dirigiendo, editando y musicalizando la película él mismo. Bromea diciendo que la historia es una que los australianos conocen muy bien.
“Me he encontrado con zorros parlantes en mi vida y, desafortunadamente, los he escuchado”, dice Russo. «Como resultado, mi vida se ha descarrilado. Por lo tanto, es una advertencia para las personas en Australia que se meten bastante en este tipo de situación, y creo que ya es hora de que hablemos de ello públicamente».
el zorro Sigue a Nick (Jai Courtney) cuando le propone matrimonio a su novia, Kori (Emily Browning), y luego descubre que ella está teniendo una aventura con su jefe, Derek (Damon Herriman). Mientras caza, Nick conoce a un zorro parlante (Olivia Colman), que promete transformar a su prometida infiel en la mujer perfecta; uno que esté listo para el matrimonio. Ese mismo zorro manipula a la esposa de Derek, Diana (Claudia Doumit), prometiéndole que su marido infiel se enamorará de ella una vez más.
En SXSW, Russo, Browning y Doumit pasaron por el estudio Hardgame2 para hablar sobre el detrás de escena de la película, sus instintos animales y la Olivia-Colman-de-todo.
Russo comparte que los animatronics del zorro utilizados en la película fueron modelados a partir de un verdadero zorro rojo británico nativo llamado Flo en el British Wildlife Centre. Para cada animatrónico, dos titiriteros controlaban los ojos del zorro, uno movía su cabeza y el otro controlaba el movimiento del cuerpo del animal con una “vara en el trasero”, como dice el director australiano.
«Quería que pareciera que la taxidermia cobra vida, en el sentido de que se basan lo más fielmente posible en animales reales», dice Russo.
Los movimientos de los titiriteros se inspiraron en la distintiva voz en off de Colman. Russo no quería incluir un suplente con fines de producción y sabía la importancia de que los actores y titiriteros interpretaran la actuación auténtica de Colman.
“Tenía esa grabación temprana y la escuchaba mientras caminaba como si fuera un podcast”, dice Browning. «Escuchar a Olivia Colman era como si ni siquiera lo estuviera intentando. Fue perfecto».
El personaje de Doumit, Diana, de quien, según ella, «necesita terapia, pero nunca la escucha», utiliza medidas extremas para arreglar su matrimonio. A Doumit le gusta modelar el comportamiento errático de su personaje basándose en un animal distinto.
“Traté de trabajar con atributos animales”, dice Claudia. «Me gusta pensar en mi personaje, Diana, como una urraca… Ella está en tus asuntos, es muy chismosa y territorial. No te metas con sus cosas».
Asimismo, Russo dice que le gusta dirigir disfrazado de hurón. “Escabullirse, buscar bocadillos, ser encontrado constantemente en lugares que no esperas en el set”, dice.
Habiendo trabajado anteriormente en proyectos de comedia surrealistas, Russo era consciente de cómo quería que se utilizara el humor en la película. En su opinión, permitir que los personajes reaccionen de manera ridícula ante los problemas con la mayor sinceridad es lo que hace que una buena comedia negra sea buena.
«La comedia debería surgir del comportamiento real del personaje, porque este personaje hace cosas absolutamente ridículas que te resultan divertidas», dice Russo. «Es el hecho de que Diana cree tan firmemente en estas ridículas soluciones que se le ocurren a lo largo de la historia lo que la hace divertida».
Los miembros del elenco y el director también coinciden en que filmar en Adelaide, Australia, con un elenco mayoritariamente australiano, hizo que el humor seco brillara aún más.
«Somos gente ridícula», dice Russo. «Creo que, en general, cuando el acento australiano intenta ser serio, puede volverse realmente malo».
Browning añade: «Siento que puedo ser más divertido cuando puedo ser australiano».
Dejando a un lado el humor, los temas más pesados de la película, como la infidelidad, la negación y el miedo, todavía se presentan con la misma oscuridad y peso que tienen en la vida real. El conflicto central surge cuando el zorro mal intencionado de Colman influye en los personajes para que empujen a otros a un agujero místico en el bosque. Es un símbolo que el propio Russo admite que no comprende del todo, ni siquiera ahora.
“Para ser honesto, no he recibido suficiente terapia para comprender realmente lo que significa para mí”, dice Russo. «Pero hay algo en este tipo de abismo, el punto sin retorno, y empujar a alguien a lo desconocido de la tierra y que salga algo más que es algo aterrador».
The Fox se estrenó el 19 de octubre de 2025 en el Festival de Cine de Adelaida y se proyectó nuevamente en el Festival de Cine y TV SXSW de 2026. Aún no tiene una fecha de estreno amplia en cines.
