A diferencia de «The Star Beast», no hay comentarios en el episodio para «Wild Blue Yonder», pero todavía hay muchos detalles para que los fanáticos de los nerds vean cómo se hizo gracias a este hilo informativo del director Tom Kingsley, y Este video adicional explica cómo se lograron los VFX y los efectos prácticos en la cámara.
Agregue a eso un nuevo episodio de El podcast oficial de Doctor Who que contiene pepitas de Russell T Davies junto con reacciones y charlas de los presentadores Christel Dee, Juno Dawson y Tyrell Charles. Además de un recorrido decente detrás de escena de Doctor Who: desatado. Míralos y escúchalos todos para conocer datos divertidos y curiosidades como las que aparecen a continuación.
1. hablando en El podcast oficial de Doctor WhoRussell T Davies cita una serie de la temporada 15 como inspiración para “Wild Blue Yonder”:
“La gente espera que bases los episodios en episodios antiguos o clásicos como “Genesis of the Daleks” o “The Caves of Androzani”, o “Blink” o “The Timeless Child” (sic). No creo que nadie realmente me esperara. basar un episodio en “Underworld”. Porque eso es lo que hemos hecho. Tenemos pasillos de efectos especiales en todos los sentidos, tenemos pasillos en los que el elenco no está realmente, tal como lo hicieron hace tantos años. Probablemente eso te tomó por sorpresa”.
“Underworld” es una serie del Cuarto Doctor de 1978 en la que la TARDIS se materializa en una nave en el borde del universo, y el Doctor y Leela caminan a través de un sistema de cuevas usando una superposición de separación de colores, una técnica de efectos visuales que era de vanguardia en ese momento y un precursor de los modernos efectos de pantalla verde.
2. El contorsionista Tommaso Di Vincenzo (quien también apareció en Mark Gatiss) La Mezzotinta) interpretó físicamente la parte en la que la criatura que se hacía pasar por el Doctor se inclinaba hacia atrás y caminaba como un cangrejo.
3. Las manos gigantes del Doctor son modelos de los brazos reales de David Tennant creados por Millennium FX mediante un escaneo de captura corporal de 360° realizado con 204 cámaras que fotografían al mismo tiempo. La sección del brazo contenía un gatillo para que Tennant pudiera mover los dedos, y se hizo una camisa especial para contener tanto al Tennant real como sus nuevos y enormes apéndices.
4. El rodaje del episodio tuvo lugar en julio de 2022 en medio de una ola de calor en el Reino Unido con temperaturas de 37 grados. Catherine Tate tuvo que meterse un tubo de aire acondicionado por encima de su jersey de rayas para refrescarse entre escenas.
5. Para decorar la nave espacial, el diseñador de producción Phil Sims y el diseñador gráfico Stephen Fielding inventaron un lenguaje de glifos alienígenas inspirados en cascos de caballo para relacionarlos con el esqueleto parecido a un caballo del capitán de la nave. Sims explicado en Doctor Who: desatado:
“Nuestro piloto es equino, parecido a un caballo, y pensamos cómo sería si tuvieran pezuñas, ¿cómo se habría desarrollado su lenguaje? Tal vez rasparon con sus cascos, tal vez golpearon con sus cascos y, por lo tanto, las formas se derivan de raspaduras y tal vez alguna vez en el sánscrito equivalente para los alienígenas caballos”.
6. Se supone que la sustancia viscosa en los cajones de “The Filament Room” donde el Doctor hace que Donna mueva secciones de un cajón a otro es una sustancia parecida a la miel, pero en realidad era gel para el cabello. «Se trata de una reutilización del fluido o líquido que es la sangre vital de esta nave espacial, y en este caso es como una sala de ordenadores o una sala de programación», dice el diseñador de producción Phil Sims, son como bloques de código y El Doctor está recableando, recodificando o reprogramando la nave espacial”.
7. El diseñador de producción Phil Sims también diseñó Capitana Marvel, Guardianes de la Galaxia y Guerra de las Galaxias, por lo que no es ajeno a la creación de naves espaciales. En este episodio de Médico quesu equipo reutilizó la antecámara de la nave espacial en un espacio llamado «La Sala Industrial», para estirar aún más el presupuesto.
8. Como cualquier buena nave espacial ambientada en una película o televisión, las puertas automáticas son mucho menos tecnológicas de lo que parecen. Los que se abren hacia arriba son accionados por un tripulante con una polea y los que se deslizan hacia cada lado son arrastrados manualmente por dos tripulantes, uno a cada lado.
9. (Señor) Isaac Newton fue interpretado por Nathaniel Curtis, quien interpretó a Ash en la serie de Channel 4/HBO de Russell T Davies sobre la epidemia de SIDA de los años 80. Es un pecado.
10. La primera toma inicial del episodio es de Woolsthorpe Manor en Lincolnshire, la casa real donde vivía Sir Issac Newton. Sin embargo, la escena del manzano se filmó en Dunraven Gardens en la costa de Gales, y la escena del accidente de la TARDIS con el Doctor y Donna se filmó en Wolf Studios unos días después. Las aseguradoras no querían que David Tennant, Catherine Tate y la TARDIS realmente se equilibraran a 12 pies de altura en un árbol, por lo que los filmaron por separado en el estudio, con la TARDIS en equilibrio sobre un neumático enorme y rodeada por un montón de manzanos en cubos y compuso digitalmente las dos tomas en una.
11. Catherine Tate cuestionó por qué Donna cambió de usar la palabra «gravedad» a «mavity» a mitad del episodio, y David Tennant explicó:
“El tiempo es lineal, ya ves, aunque te mueves rápidamente en él, así que cuando dijiste “Gravedad”, esa es la palabra que aprendiste. Pero luego (Isaac Newton) te entiende mal, lo cambia a “Mavity” y como está acuñando la frase allí mismo, cambia la historia a partir de ese momento. En ese momento cuando lo cambia, es como un dominó temporal y afecta todo a partir de ese momento. Cambiaste de hora. Cambias tu propio sistema educativo en ese momento”. Simple.
12. Los ensayos con el Doctor y Donna y sus malvados homólogos fueron complicados, dice el director Tom Kingsley. Cada escena fue ensayada con Tennant y Tate como el Doctor y Donna, y luego ensayada con esos dos como sus monstruosos gemelos alienígenas, por lo que los dobles del cuerpo tenían una idea de cómo actuarían Tennant y Tate, y luego siguieron intercambiando hasta que estuvo bien. .
13. “Jimbo”, el robot, es un títere físico a escala creado por el titiritero de criaturas y efectos especiales Brian Fisher. Hay un marco de aluminio hecho a medida dentro de su cuerpo que se puede colocar como una pequeña armadura de marioneta, y los titiriteros usan palos adheridos a sus extremidades para hacerlo caminar y moverse. «Es esencialmente el modelo stop-motion más grande que hemos hecho en nuestras vidas», dijo Fisher. Doctor Who: desatado.
14. Bernard Cribbins apareció por primera vez en Médico que en el especial de Navidad «El viaje de los condenados» y se repitió en múltiples episodios, incluida de manera memorable la historia final del Décimo Doctor «El fin de los tiempos». Cribbins filmó sus escenas para este episodio en Camden Lock el 16 de mayo de 2022 y lamentablemente murió dos meses después, a la edad de 93 años. El regreso de Cribbins significó mucho para todos en Médico quecomo dijo Russell T Davies Doctor Who: desatado:
“Es una de las grandes alegrías de mi vida que al final de la carrera de Bernard, al final de su vida, haya vuelto con nosotros para rodar lo que en realidad resultó ser su escena final, no lo sabíamos en el momento. tiempo. Le encantaba volver. Estaba un poco retirado pero amaba Médico que. Vino a nuestra lectura, estuvo allí, todos salimos a cenar, lo pasamos muy feliz. Queríamos hacer más porque lo amábamos, él no estaba lo suficientemente bien como para hacer más, pero esa escena que completó me llena de absoluta alegría”.
15. Catherine Tate tenía una prótesis para el largo brazo de su copia malvada y una pierna falsa adicional atada a ella para la escena en la que los monstruos discuten cuántas rodillas tienen los seres humanos. Los dientes afilados eran protésicos y tampoco CGI: hay muchos juegos de palabras en el set sobre hacer todo lo posible, meter los dientes en las cosas y completar escenas con la piel de los dientes.
dieciséis. El director del episodio, Tom Kingsley, también realizó las dos primeras series de comedia de la BBC. fantasmasy fue responsable de desarrollar muchos de los efectos prácticos y visuales utilizados en ese programa (caminar a través de las paredes, el Humphrey sin cabeza y muchos otros), lo que lo hace perfecto para soluciones prácticas a este VFX pesado. Médico que historia. ¿Cuándo se derritió la copia malvada de Donna? Un agujero en el suelo y algo de sustancia viscosa, y el trabajo es bueno.
17. Al escribir “Wild Blue Yonder”, Russell T Davies consideró todas las posibilidades y contó este video detrás de escena:
“Recuerdo que lo escribí pensando: ¿encontraremos un sótano lleno de robots asesinos? ¿Descubriremos una bóveda en la nave espacial que lleva a William Hartnell dentro? Realmente pensé en los 60.th, debemos hacer esto, debemos hacer aquello y tuve que tener palabras conmigo mismo, tuve que sentarme allí y decir simplemente mantente fiel a la idea. Te dijiste a ti mismo que son solo ellos dos a bordo de una nave espacial con sus dobles, apégate a eso”. Y él hizo.
Doctor Who continúa con “The Giggle” el sábado 9 de diciembre a las 6.30 p.m. en BBC One en el Reino Unido y en Disney+ en todo el mundo.
