El estado eléctrico Tiene muchos problemas: trama derivada, actuación deslucida, estilo visual indiferente. Pero el problema más preocupante podría ser la forma en que retrata la IA.
En El estado eléctricoEl ficticio de 1994, un salto tecnológico en 1990 permitió que las máquinas se volvieran conscientes de sí mismas. Inmediatamente se rebelaron contra sus creadores, lo que llevó a una guerra civil entre humanos y máquinas. Al carecer de sentimientos físicos de dolor y miedo a la muerte, las máquinas parecían preparadas para ganar la guerra hasta que el científico Ethan Skate (Stanley Tucci) creó neurocastras. Los neurocastros permitieron a los humanos poner su conciencia en cuerpos mecánicos, dándoles la fortaleza para derrotar a los robots y llevarlos a una zona en cuarentena.
Dirigido por Joe y Anthony Russo y escrito por Christopher Markus y Stephen McFeely, MCU Veterans All, El estado eléctrico carece de cualquier tipo de originalidad. Esto se extiende a la caracterización, el énfasis en los detritos de la cultura pop y, por supuesto, en una trama de la máquina de levantamiento. Las imágenes y la mecánica de la historia provienen directamente de El terminador, La matriz, Blade corredore incluso Trektodas las venerables entradas de ciencia ficción. Sin embargo, la representación de la IA se lee de manera muy diferente en El estado eléctrico que en esas entradas, y no solo porque los Russos no son James Cameron.
Es porque en el año 2025, la IA está aquí. Es real. Y es terrible. Lo que una vez pareció un ejercicio de pensamiento lejano sobre la evolución tecnológica y la conciencia humana se ha convertido en un hecho de nuestra existencia diaria, y que plantea preguntas morales inmediatas que la cultura pop ya no puede evitar.
La evolución de la IA ficticia
Dentro del montaje de imágenes y fits de sonido que sirven como exposición en El estado eléctricoLos primeros 10 minutos llegan un debate de CNN entre un humano y un robot. «Nos merecemos el derecho a la libertad», insiste el robot en forma de basura. «Nos merecemos la libertad de la servidumbre».
«No, merecen el derecho a trabajar para mí cuando los conecto», responde el anfitrión humano. «Y cuando no lo hacen, se va al basurero».
El debate robot responde con horror, como si el anfitrión simplemente sugiriera genocidio, lo que sugiere el comienzo de un diálogo interesante. Pero El estado eléctrico No tiene interés en explorar la sensibilidad y el desarrollo de la tecnología. En cambio, solo muestra imágenes de robots que luchan contra los humanos, lideran ejércitos contra los militares humanos y asustan a la gente regular en los espacios públicos.
Ninguna de estas imágenes será muy sorprendente para las personas que han visto una película antes. En 1999, Wachowskis nos contó sobre un mundo sintético creado por máquinas que querían usar humanos como baterías. En 1984, Cameron describió una guerra entre humanos y máquinas después de que Skynet se dio cuenta de sí mismo. Mucho antes de eso, las portadas de las revistas de ciencia ficción de la década de 1950 representaban a los robots que redondean a los humanos a los campamentos y la Computo mató a uno de los duplicados de niñas triplicadas en Comics de aventura #341 (1966).
A veces estas historias servían para cuestionar la naturaleza misma del ser. La historia de Philip K. Dick «¿Los androides sueñan con el sueño eléctrico?» (1968) y su adaptación cinematográfica Blade corredor (1982) nos obligan a considerar la verdadera diferencia entre la sensibilidad orgánica y artificial. En 2001: una odisea espacial (1968), Hal 9000 se vuelve consciente de sí mismo e incluso se defiende al percibir a los humanos como una amenaza para su misión. El grandioso Star Trek: la próxima generación El episodio «La medida de un hombre» (1988) sostiene que los datos de la forma de vida sintética son precisamente el tipo de nueva vida que los exploradores futuristas buscan encontrar.
Obviamente, El estado eléctrico No tiene ideas tan embriagadoras. Eso no es necesariamente un problema en sí mismo. Ni El terminador o La matriz están realmente interesados en explorar la naturaleza de ser tampoco. Ambos se centran en la acción y la aventura primero y luego en otros temas, como el destino y el heroísmo.
Tampoco lo necesitaban. Hasta los cinco años, la inteligencia artificial que funcionaba estaba tan lejos e inocua que podría usarse como una metáfora o una puerta de entrada para otra preocupación. Podríamos usar máquinas como cosas para matar porque las máquinas asesinas nos dieron una distancia de fantasía escapista. Podríamos Hal, Data y Deckard para redefinir nuestras nociones de humanidad porque nadie fingía que los robots podían defender a las personas. Podríamos sostener que la IA era una fuerza laboral explotada de la vida entre las estrellas.
Pero ese ya no es el caso. Y como tal, la IA ya no puede ser una metáfora sin ser la IA.
El futuro es ahora y terrible
«La vida real, es contacto, soy tú y yo», declara la héroe Michelle (Millie Bobby Brown) en un discurso al final de El estado eléctrico. «Somos carne y sangre, sí, pero también somos electricidad».
Es un momento increíble, no solo por la construcción trillada de la secuencia, que es todas las tomas de flashback de gas y una portada de piano de «Wonderwall» por el oasis de piedra de toque de los 90. El discurso al final de El estado eléctrico También falla porque su intento de fuzzies cálidos también trata de incluir robots, que obtienen sus propias tomas de reacción durante el discurso, presentados en un simulacro de las reacciones de asombro de Spielberg.
Con toda su charla sobre conexión y significado a través de la interacción, El estado eléctrico El discurso quiere ser inspirador. Quiere instar a los espectadores a llevarse bien entre ellos, superar las divisiones y formar conexiones desordenadas. Quiere utilizar la guerra civil de sus alternativas 90 como metáfora de las divisiones en nuestro mundo real, con los robots para que los beligerantes aleatorios, como si cada oponente de debate fuera simplemente malentendido.
Obviamente, tales significantes vacíos tienen problemas, sobre los cuales es el hecho de que la IA es una herramienta real y presente en nuestra cultura actual. Más específicamente, la IA generativa ha reemplazado a la criptomoneda y las NFT como la última causa de Silicon Valley, con todos, desde Apple hasta H&R Block, Taco Bell, usando IA como punto de venta.
Pero la IA generativa no es solo la última campana y silbato para que compremos nuevos productos. Es explícitamente una tecnología de explotación que disminuye el trabajo de las personas reales en beneficio de unos pocos ricos. La IA generativa funciona combinando y remezcla la información proporcionada, que incluye no solo datos y hechos, sino también elecciones y opiniones estilísticas. A diferencia de los recursos naturales (que, para estar seguros, la IA generativa drena de manera excesiva, al igual que las criptomonedas y las NFT), las opiniones, hechos y estilos que las minas generativas provienen de personas. Los programas de IA toman el trabajo realizado por otros y lo remezcla a algo que presenta como nuevo y original.
Obviamente, la remezcla y el recuento tienen una larga historia en la humanidad, como cualquiera que haya leído una obra de Shakespeare puede decirte. Pero las funciones del capitalismo hacen que la reforma realizada por la IA generativa sea algo diferente, a medida que se involucra la compensación financiera, algo que necesita vivir por las personas que realmente escriben y crean esa IA generativa. AI permite que los ricos y poderosos se beneficien completamente del trabajo creativo sin tener que pagar o incluso reconocer a las personas cuyo trabajo lo hace posible.
Los programas de IA como Siri pueden sonar como humanos. Pero no lo son. Son herramientas utilizadas por los Haves para explotar los Nots, y está a punto de empeorar. Por lo tanto, es hora de que las películas de ciencia ficción, los programas de televisión y el canon más grande acepten esta realidad emergente.
La verdadera IA
Los momentos más cercanos donde El estado eléctrico Borders agradable proviene de las bromas intercambiadas entre el veterinario grizzled Keats (Chris Pratt) y su amigo robot Herman (retratado físicamente por Martin Klebba, con la voz de Anthony Mackie). A pesar de que los dos lucharon en lados opuestos de la Guerra Civil, decidieron dejar de matarse entre sí y formaron un vínculo tan profundo que Keats es inconsolable cuando parece que Herman muere en el acto final.
En la estimación de la película, Herman y Keats representan la esperanza para el futuro, la capacidad de superar las diferencias y hacer lazos. Es la conexión a la que Michelle alude en el discurso final. Pero eso es porque El estado eléctrico Comprende a Herman y a todos los demás AIS como un tipo diferente de humano.
El estado eléctrico No es la única película que busca su enfoque para la IA. Recientemente, el thriller de terror Compañero Usó el maltrato de sus robots para hacer un punto sobre el patriarcado y la homofobia. Ex machinahecho por el generalmente muy atento Alex Garland, clavó su crítica de los hermanos tecnológicos y el culto a la personalidad a su alrededor, pero con demasiada frecuencia trató a sus robots centrales como mujeres que sufren maltratos por hombres terribles.
Sin duda, Compañero y Ex machina son películas mucho mejores que El estado eléctrico. Además, temas como el patriarcado, la homofobia y sí, incluso los lazos formados entre enemigos merecen ser explorados a través de la ficción.
Pero la IA ya no se puede usar como una posición para estos problemas. La inteligencia artificial ahora existe y se usa como una herramienta explícitamente antihumana y explotadora. Para fingir que no existe, o que es algo más que lo que se siente anticuado y tonifica. En el mejor de los casos, son creativos en nuestro nuevo mundo valiente que entierran sus cabezas en la arena e ignorando el cambio de la marea. Peor aún, sería usar ficción para normalizar esta nueva realidad como algo saludable y feliz. Sugerir «todos somos electricidad». Esto se equivoca más cerca de la bancarrota moral. De cualquier manera, es una mala ciencia ficción.
El estado eléctrico ahora está transmitiendo en Netflix.
