Para los usuarios leales de Netflix que han estado iniciando la Gran N desde antes de que Blockbuster siguiera el camino del Dodo, debe sentirse como un deja vu. Si accede a su aplicación de transmisión en este momento en los EE. UU., la selección de películas disponibles todavía está dominada por las originales de Netflix que el algoritmo desea desesperadamente que conozca. Maestro; Sociedad de la nieve; tal vez el nuevo proyecto de Dan Levy, Caramba. Sin embargo, si pasas de largo, o simplemente miras las 10 mejores películas de la aplicación en este momento, verás que se cuenta una historia más sorprendente.
El ecualizador 3; El Mega 2; La película de Super Mario Bros.. Todas son propiedad intelectual lanzada por importantes estudios y todas las películas se estrenaron el año pasado (en los últimos seis meses en el caso de El ecualizador 3 y El Mega 2. Y si ampliamos la red hasta hace 18 meses, la superproducción nominada al Oscar de Warner Brothers elvis también estuvo en el top 10 esta semana, junto con algunas de las marcas más populares (y de marca IP) de WB de los últimos cinco años: bufón, Aquamany Liga de la Justicia (cuya aparición en el top 10 sugiere que los usuarios lo inician antes de darse cuenta de que 10 minutos después no están viendo la exclusiva de Max La Liga de la Justicia de Zack Snyder de hace unos años).
En conjunto, esta colección de IP relativamente recientes cuenta una historia: una que debería sentirse bien en el corto plazo para los usuarios de Netflix que desean una variedad más amplia de películas nuevas. Sin embargo, para la industria que hace esas películas, el panorama es sombrío. Ya tenemos los resultados de las guerras del streaming que comenzaron hace unos cinco años. Y los únicos vencedores son las empresas que alguna vez solo se dedicaron al streaming.
Por supuesto, Netflix siempre iba a ser uno de los ganadores. Como la empresa que llegó primero a la tierra prometida, Netflix creó el servicio de contenido de vídeo bajo demanda más popular del mundo. Su éxito fue un poco como cuando James W. Marshall bajó de las montañas de California y gritó: «¡Hay oro en las colinas!». Podría haberlo, pero resultó ser oro de tontos para los estudios cinematográficos de la vieja escuela (o “medios heredados” en el lenguaje de los hermanos de Netflix en Silicon Valley) que corrieron tras Netflix hacia la maleza, pico en mano.
Durante la última década, casi todos los estudios con una “biblioteca de contenido” se apresuraron a crear su propio servicio de streaming: HBO Max, Disney+, Peacock y Paramount+ se lanzaron en los últimos cinco años. Uno de los pocos «Seis Grandes» que no lo hizo, 20th Century Fox, se vendió a la Casa del Ratón, que pagó 71.300 millones de dólares porque estaban seguros de que algunas películas de X-Men, El sonido de la musica, Los Simpsonsy Solo en casa Sería así de valioso para Disney+ (más un par de Extraterrestre películas y tal vez club de lucha en Hulu y Disney Star).
En otros lugares, WarnerMedia (como se la conocía entonces) tenía tanta sed de aumentar sus suscriptores de HBO Max (ahora también una marca anticuada) que quemó puentes con numerosos cineastas para poder poner toda su lista de películas de 2021 al día y a la fecha. es hoy un servicio extinto. Esto incluso les costó una colaboración de 20 años con Christopher Nolan, cuya próxima película, oppenheimersuperó todo el producto de superhéroes de WB en 2023.
Quizás es por eso que David Zaslav, el director ejecutivo de Warner Bros. Discovery reestructurado y retitulado, abrió nuevos caminos en 2023 cuando reveló que esencialmente estaba regalando las joyas de la corona de WB al mejor postor (es decir, Netflix). En noviembre pasado, el mismo ejecutivo que archivó el proyecto casi terminado Bati-chica para una cancelación de impuestos explicó que otorgaría licencias de piezas de la codiciada biblioteca de películas de superhéroes de WB porque supuestamente haría que los consumidores se desesperaran por suscribirse a Max para poder ver más.
“La gente regresa y luego quiere ver todas las películas de DC”, dijo Zaslav, “y el único lugar para hacerlo es con nosotros. O mejora la calidad de la biblioteca de DC”.
UH Huh. Es difícil entender por qué un usuario de Netflix que puede ver la serie del año pasado el batman en Netflix en este momento, o las mayores historias de éxito del DCEU como Mujer Maravilla, Aquamany bufón— sentirían la necesidad de pagar otros 10 dólares al mes para poder ver también las películas de Batman de Christopher Nolan (o 16 dólares para hacerlo sin publicidad). Incluso si eso fuera cierto, el beneficio que Max podría obtener de algunos de los lanzamientos más nuevos y caros de WB, como El Mega 2 y ¡Shazam! furia de los dioses aparecer en Netflix es inescrutable; no importa que Universal presente su película más importante del año, Super Mario Bros.en Netflix menos de seis meses después de su estreno en el vulnerable Peacock.
En verdad, estos estudios se parecen más a otras grandes, o minigrandes, que no buscaron un servicio de transmisión o una compra de Disney. Sony comparte sus productos con Netflix y Disney+. Ahora mismo también puedes ver sus mayores éxitos de 2023, incluidos Spider-Man: A través del Spider-Verse, El ecualizador 3, Sin resentimientosy El exorcista del Papa en Netflix. Mientras tanto, Lionsgate ha puesto toda la biblioteca de John Wick en Netflix, excepto la nueva. Capítulo 4, que aún tendrás que pagar al menos $6 para alquilarlo en VOD. Al no tener un servicio, estos estudios pueden actuar como mercenarios, vendiendo contenido al postor que prefieran y utilizándolo para anunciar nuevos productos que tienen una vida útil más larga como alquiler de VOD.
Pero que WB socave a Max y Universal arrodille a Peacock confirma una admisión tácita: las guerras del streaming han terminado y, después, se puede ganar más dinero vendiendo su supuesto contenido imprescindible al mismo puñado de empresas de tecnología. esperaban competir contra: Netflix, Amazon y Apple. Incluso ha habido conversaciones para eliminar otro estudio importante, Paramount, porque las salas de juntas creen que al combinar las bibliotecas de Paramount+ y Max, WBD finalmente podría ser lo suficientemente grande como para competir con los gigantes tecnológicos.
La ironía de esto es que muchas de estas compañías socavaron el modelo teatral que había sido su pan de cada siglo para perseguir el espejismo del oro en streaming. Durante casi dos años, incluso mucho después de que desaparecieran las peores restricciones de la pandemia, Disney continuó presentando sus películas animadas, particularmente Pixar, en Disney+ en la misma fecha en que se estrenaron en los cines (si es que tuvieron un estreno en cines). En consecuencia, se capacitó a las familias para empezar a pensar en las películas animadas de Disney como contenido desechable que pueden esperar en casa, un problema que Illumination Entertainment de Universal evitó al conservar su franquicia animada más valiosa en Mi villano favorito hasta que las ansiedades de COVID disminuyeron.
La estrategia de Disney de (sobre)saturar el mercado con programas de Marvel TV en Disney+ durante los últimos más de tres años también contribuyó muy probablemente a la ahora demostrable fatiga de los superhéroes que se convirtió en las maravillasuna secuela de una película de mil millones de dólares, en uno de los mayores fracasos de 2023. Las consecuencias de apostar todo por el streaming incluso hicieron que el renovado director ejecutivo de Disney, Bob Iger, admitiera en noviembre que “en nuestro caso, la cantidad diluyó la calidad, y Marvel Ha sufrido mucho por eso”.
Los estudios cinematográficos aceleraron (si no se podría decir que diseñaron) la caída del modelo de exhibición teatral durante la última década al condicionar al público a entusiasmarse únicamente con la perspectiva de “eventos” de gran éxito IP y a esperar hasta que todo lo demás llegara al streaming. Ahora, muchos de esos mismos eventos de gran éxito, ya sean películas de superhéroes de DC o Indiana Jones, están fracasando, y los servicios de transmisión por los que los estudios apostaron el futuro se han convertido en tales atolladeros financieros que los estudios preferirían arrendar su nueva propiedad intelectual más valiosa a Netflix que intentarlo. gastarlo en alguien que pierde dinero.
Hay algo profundamente irónico en esto. Pero para Netflix, la compañía que adoptó como estrategia comercial revolucionar las salas de cine (la única vía en la que la mayoría de los estudios tradicionales todavía pueden confiar para generar importantes ingresos), debe ser bastante divertido ver todas las banderas blancas ondeando.
