Por qué Robert Pattinson necesitaba El señor de los anillos y Sauron para entender a Chris Hansen

En la mente del director Lance Oppenheim y la estrella Robert Pattinson, horario estelar Siempre se trató tanto de la idea de Chris Hansen como del hombre. La película que hicieron ciertamente está basada en un personaje real, específicamente en lo que respecta al segmento más controvertido de la película de Hansen. Para atrapar a un depredador como se transmitió en un 2007 don Artículo sobre el día que un hombre murió mientras filmaba el programa.

Pero incluso en manos de un documentalista como Oppenheim, el objetivo era encontrar algo más distante y sobrenatural sobre cómo Hansen llegó a dominar la cultura popular. He aquí una figura que ha perdurado durante décadas en la televisión sobre crímenes reales, videos de YouTube e incluso memes de Internet como una figura con una cualidad sobrenatural, casi Drácula, que obliga a todos a mirarlo a los ojos, tomar asiento y hablar. Incluso sobre cosas a menudo atroces y monstruosas imaginables.

“Rob siempre mencionaba El señor de los anillos«, Oppenheim nos cuenta sobre la atmósfera que él y Pattinson cultivaron en el set. «Yo preguntaba, ‘¿Qué quieres decir con eso?’ Y él decía: ‘¡Son los Anillos de Poder!’ Estás en el banquillo y lo verás con Decoy Dan (de Skyler Gisondo) más tarde. Tienes a este tipo que, cuando las cámaras te enfocan, hay este efecto, este sentimiento que es casi indescriptible, este poder sobre ellos”.

Por diseño, la versión de Hansen de Pattinson es a la vez un hombre y una persona que porta, una figura más grande que la vida que simultáneamente se extiende a ambos lados de los mundos de los reality shows y el teatro de superhéroes. Y la película trata tanto de lo que es recibir ese tipo de poder, por parte del Anillo Único o de otro tipo, y usarlo para provocar la culpa o la aquiescencia de alguien. Al mismo tiempo, sin embargo, sigue siendo una película que sigue el ascenso y la caída de Para atrapar a un depredadorque culmina en una secuencia que Oppenheim reflexiona sobre la locura intensificada de «atravesar las Puertas de Mordor».

Cara a cara con el verdadero Hansen

Oppenheim, que sólo tenía 30 años, era todavía un joven cuando Para atrapar a un depredador Siguió su curso entre 2004 y 2007, e incluso entonces no lo descubrió hasta que la serie ya había terminado, pasando a ese reino inferior de reposiciones de MSNBC y remates de la cultura pop. Sin embargo, es esa misma vida futura de la cultura pop la que captó su imaginación: Oppenheim descubrió por primera vez las parodias y caricaturas de Hansen en parque del sur y televisión locay en sitios web antiguos de la década de 2000 como eBaum’s World, antes de sentarse a ver la película real.

“Aunque no entendía qué estaban satirizando o parodiando, simplemente pensé que el concepto de actores adultos haciéndose pasar por niños y en este tipo de realidad construida era realmente interesante”, recuerda el director. Comenzó una fascinación que eventualmente lo llevó a una inmersión profunda en el catálogo de trabajo real.

«Me sorprendió, porque Chris Hansen sentía exactamente cómo lo retrataban en algunos de los bocetos. Era un ser mitológico con una habilidad casi sobrehumana para hacer que un hombre se sentara en un asiento… Me recordó un poco a Tony Montana, era algo rudo».

Esos gratos recuerdos de la infancia sobrevivieron mucho antes. horario estelar También llegó cuando la esposa de Oppenheim le pagó a Hansen en la vida real para que grabara un Cameo, un servicio en línea donde celebridades o personalidades famosas acuerdan realizar grabaciones de video especializadas para los fanáticos, a tiempo para el cumpleaños de Lance. En el mensaje de vídeo, el verdadero Hansen (quizás) sugirió en broma que Oppenheim podría hacer una película sobre él después de elogiar el segundo largometraje documental del director. mundo de esperma. Hansen también habló de sus diversas ramas actuales de Para atrapar a un depredadorcomo el canal de YouTube “Have a Seat with Chris Hansen”.

Oppenheim dice: «Yo estaba como, ‘Vaya, este tipo con el que crecí, que era una especie de periodista cruzado, ahora también es un artista consciente de sí mismo, y podrías pagarle $30 y él fingiría, esencialmente, que eres un depredador potencial y te desea un feliz cumpleaños».

¿Hombre o meme?

El encuentro de Cameo planteó una pregunta intrigante: ¿cómo se pueden continuar realizando estas investigaciones sobre probablemente uno de los temas más oscuros conocidos por la humanidad, pero también hacerlas comerciales con frases pegadizas a las que la gente quiera volver una y otra vez? Es una pregunta que se volvió aún más fascinante cuando el conocido y admirador de la industria, Robert Pattinson, le trajo un guión de Ajon Singh sobre Hansen. Pattinson y sus compañeros productores aparentemente pensaron que atraería al director de la Feria Ren—la serie documental de HBO sobre otra figura de culto a la personalidad que pasó décadas sometiendo la realidad y las personas a su voluntad en la Feria del Renacimiento más antigua de los Estados Unidos en la zona rural de Texas.

Por supuesto, Hansen aborda realidades reales, a menudo aterradoras. Hasta el día de hoy, atrae a depredadores de niños reales y probables (y en muchos casos, posteriormente condenados) a situaciones en las que creen que se encontrarán con niños menores de edad solos en una casa. Pero es, nuevamente, el efecto que el atractivo de Hansen tuvo en los medios lo que impulsa la horario estelar cineastas.

“Se trata de una figura de Internet”, considera Oppenheim. «Era una figura de las noticias televisivas y era muy popular en las noticias televisivas, pero su popularidad solo aumentó cuando apareció en YouTube, y continuó creciendo y adaptándose». De hecho, Pattinson de manera similar solo descubrió a Hansen en línea ante la insistencia de sus amigos cuando se mudó por primera vez a los Estados Unidos en 2008. «Todos los que conozco tienen una relación con Chris Hansen, al menos en Estados Unidos, pero solo lo descubrieron a través de una de estas imágenes posteriores de él».

Dice el director: «No sé si es posible realmente hacer una representación adecuada de la persona real cuando la persona real se ha subsumido por completo en el meme y todo el trabajo serio que hace está en cierto modo absorbido por esta persona que ha crecido en Internet durante décadas. quiero adaptar eso. Quiero adaptar su personalidad”.

Dicho esto, el objetivo, al menos según el director, nunca fue representar a Hansen como una especie de monstruo (aunque Drácula también ha sido nombrado como punto de referencia y el verdadero Hansen ha dejado claro a la prensa su descontento con la película), sino estudiar a un personaje que vivió su vida en el centro de uno de los circos mediáticos más espeluznantes de la década de 2000.

«(Cuando Ajon y yo intentamos) convencer a Rob para que interpretara el papel, no solo para producir la película, fue esta idea la que nos atrajo: Cuando te acercas tanto a la oscuridad, ¿cómo te afecta eso? Hablé de esto con Rob todo el tiempo, y no estaba seguro de cómo lo iba a interpretar, y lo que hizo fue muy diferente de lo que esperaba… era casi como canalizar el trastorno de estrés postraumático o estos efectos de haber pasado más tiempo con depredadores que con tu propia familia, y la familia con la que este tipo de «El grupo de personas que van de ciudad en ciudad se parecen más a una familia que a la tuya».

En la película, Pattinson describe las interacciones en la casa Hansen entre padre e hijos, y marido y mujer, como frías. Artificial. Extranjero. Parece más a gusto, si no necesariamente más humano, cuando adopta una relación paternal con «Decoy Dan», el actor de 24 años de Gisondo contratado para fingir que es un niño prepúber en línea. En otras palabras, hay un misterio incognoscible en torno a la figura.

De Chris Hansen a Elizabeth Holmes

Esa irrealidad distante es algo que Oppenheim explorará en el futuro previsible. Si bien el director afirma que no ve ninguna similitud entre horario estelar y su otro lanzamiento de A24 arrasó en los festivales de otoño: el codirigido por Nathan Fielder. Puedes verlo todo—Es otra película sobre una figura paralizante de los medios que tenía predilección por lograr que la gente “se uniera al circo” en su culto a la personalidad. Y como lo sugiere el siniestro avance de la película, esto incluye cuando el fundador de Theranos, deshonrado y que pronto será encarcelado, habla con Fielder frente a la cámara.

«Diré esto», admite Oppenheim, «hice esta película con el mismo equipo que hice con Puedes verlo todo: el mismo director de fotografía David Bolen, el mismo compositor Ari Balouzian, muchos de los mismos productores, Christian Vazquez, Abigail Rowe. Las películas se desarrollaron al mismo tiempo durante mucho tiempo”.

También admite que hay cierta simetría en que la popularidad de Hansen en 2006 se hace eco Redla sátira de 1976 sobre hacia dónde va la comercialización de los medios de comunicación como entretenimiento, y ahora, en 2026, cómo Holmes es una figura nacional tanto en el ámbito de las noticias como del entretenimiento.

Oppenheim dice: «Para ponerlo en perspectiva hoy en día, siento que todo parece estar embrujado, todo parece irreal, todo parece gobernado por las leyes de la televisión de realidad y ya nada tiene sentido. Todo es incoloro y tiene un aspecto insulso». Con horario estelarquería recuperar los colores brillantes, incluso chillones, de la década de 2000, que curiosamente parecían mucho más omnipresentes en un mundo anterior al iPhone.

«Las cosas parecían más coloridas, casi hasta el punto de provocar náuseas, como los colores del algodón de azúcar», continúa, «así que quería que la gente volviera a eso. No simplemente hacer una especie de pereza y nostalgia de ese período de tiempo, sino que realmente hiciera que la gente considerara dónde estábamos entonces y cómo estamos ahora. En 2006, estábamos en una guerra que era muy confusa y mucha gente no sabía por qué estábamos allí, y había mucha rabia, y la gente estaba mirando». «Estamos en otra guerra que es realmente confusa en este momento y la gente todavía tiene la misma rabia. Así que están sucediendo muchas cosas que siento que todavía están con nosotros, se han metastatizado y se han desbordado aún más».

El objetivo es hacer algo tan difícil de alcanzar como el atractivo de Hansen y los medios de esa época. «Esta debería haber sido la película que todos querían ver en ese momento». Una película tan grandiosa y lasciva en la que Hansen mira directamente a la cámara y te ordena con todos los poderes de Mordor que tomes asiento.

El horario estelar estará en los cines el viernes 25 de septiembre.