El director Paul King no califica su nueva película como una producción cinematográfica tradicional. Tampoco lo acredita como una “imagen”, “conjunta” o cualquier otro esfuerzo de la industria de Paul King. En cambio, durante los títulos iniciales de Wonka, la película se describe simplemente como «un dulce de Paul King». Es una linda floritura para una película sobre el fabricante de chocolate más famoso del cine. También resulta sorprendente y alegremente adecuado; para Wonka es, de hecho, lo más dulce que probablemente experimentarás en una sala de cine en estas fiestas. Lo que es aún más impresionante es que tampoco se siente como si los dientes o el cerebro se pudrieran.
Sin duda, en sus mejores momentos, Wonka es un subidón de azúcar puro. Salta y salta junto a sus personajes mientras bailan sobre la superficie de un mar nocturno; también asciende como lo hacen ellos a través de un puñado de globos, flotando siempre hacia un cielo lleno de estrellas como si fueran Kelly y Caron (o al menos Gosling y Stone). Esto se debe a que, a pesar de los intentos más tímidos del equipo de marketing de omitir el género, Wonka es un musical honesto con Ghirardelli, y sorprendentemente anticuado, que busca seducir como tantas de las fantasías de la Edad de Oro de Hollywood. Incluso puede ganarse a los escépticos navideños.
Este crítico fue uno de esos escépticos. Después de todo, la clásica película de Gene Wilder, Willy Wonka y la fábrica de chocolate (1971), no necesitaba más una precuela que una nueva versión, un destino que también soportó con resultados espantosos en 2005. Además, después de ver Wonka, Todavía no estoy convencido de que el Willy de Timothée Chalamet sea un verdadero precursor de las locuras de Wilder que están por venir. Pero el ingrediente secreto de la receta de King es que en realidad no intenta serlo. Claro, hay ecos de lo de Wilder. Willy Wonka, como Chalamet vistiendo un abrigo color ciruela e incluso cantando algunos compases de las mismas canciones con hombrecitos naranjas de cabello verde. Sin embargo, Wonka en verdad tiene más en común con los musicales de Broadway como annie y El hombre de la música que la película clásica del 71. Se trata de una historia de pared a pared sobre un hombre con sombrero y un sueño que llega a la ciudad.
De hecho, conocemos a este hombre completamente formado y en gran medida desprovisto del típico tedio de la historia de fondo en el que se pierden las precuelas. Wonka Comienza, Willy de Chalamet es un aspirante a chocolatero que ya domina su arte hasta el punto de la magia y ahora llega a una ciudad europea ficticia para competir con los fabricantes de chocolate más elegantes y respetados del mundo. Si tan solo lo dejaran.
Con una inmediatamente congraciadora canción “I Want” sobre sus esperanzas (y sus fondos cada vez más menguantes), Willy no logra salir de los primeros 10 minutos con un centavo a su nombre. Sin embargo, no se da cuenta de que estaba destinado a fracasar porque los mayores chocolateros de esta antigua ciudad, el respetado Sr. Prodnose (Matt Lucas), el Sr. Fickelgruber (Matthew Baynton) y, por supuesto, el Sr. Slugworth (Paterson Joseph), han entrado en el negocio. se convierte en un «cártel del chocolate» secreto y no permitirá que nadie más tenga éxito, incluso si eso significa fingir que no queda impresionado cuando el chocolate de Willy hace volar a los clientes.
Condenado al ostracismo por sus deseados compañeros y acosado por su corrupto jefe de policía faldero (Keegan-Michael Key como un policía sobornado con dulces), Willy lucha por llegar a fin de mes. Esto se convierte en un problema fatal cuando conoce a la Sra. Scrubbit (Olivia Colman), una casera que usa sus contratos de pensión para atrapar a los visitantes en servidumbre por contrato. Esclavizado junto a una prole ecléctica de personajes secundarios, el más importante de los cuales es una niña llamada Noodle (Calah Lane), a Willy solo le queda un camino a seguir: hacer chocolate, por supuesto, y usar esa delicia para comprar su libertad.
Hay mucha trama en Wonka, gran parte de ella diseñada a la inversa por los guionistas King y Simon Farnaby para aparentemente justificar contar una precuela de la historia infantil bastante perfecta de Roald Dahl. Sin embargo, centrarse en eso es perderse en WonkaLos sabores más débiles y, afortunadamente, más pasados por alto. Otros puntos amargos incluyen una trama secundaria bastante extraña sobre Willy Wonka que no puede leer cuando era adulto y que huele a una nota de estudio podrida. Un clímax bastante casual dentro de la guarida secreta del cártel del chocolate también parece el tipo de concesión comercial que haría estremecer a Willy, de mediana edad.
Sin embargo, no es ahí donde reside el corazón de King, ni tampoco el regusto que deja la película en el camino a casa. Seguir siendo en gran medida el cineasta que creó lo prácticamente perfecto Paddington 2en la que Farnaby también fue coguionista, King aporta el mismo tipo de calidez y el irónico sentido del humor británico a Wonka. Como esa película sobre las desventuras de un osito de peluche bien intencionado, Wonka reimagina al distante hechicero de los dulces de Dahl y Wilder como un Henry Hill que canta y baila, sin la astucia. Wily de Chalamet llega a la ciudad para vender chocolate y resulta que hace que la vida de cada persona amable que conoce sea claramente mejor en el camino.
No es particularmente profundo, pero como un suéter navideño de gran tamaño, tiene un ajuste cómodo que se ve enormemente ayudado por la actuación cinematográfica más teatral de Chalamet hasta la fecha. Si bien no es el mejor cantante ni el mejor bailarín, Chalamet resulta ser un fantástico showman en todos los aspectos, reimaginando a Wonka como un excéntrico maestro de ceremonias cuya felicidad es contagiosa, incluso cuando nadie puede identificar de qué se trata este tipo. Es una especie de flautista de Hamelín que dirige un elenco repleto de actores británicos y estadounidenses hacia la tierra prometida más sabrosa. Entre ellos se encuentra la siempre sublime Colman, que logra hacer su propio riff de la Sra. Lovett de Sweeney Todd. Mientras tanto, el fácilmente corruptible agente de la ley de Key, inexplicablemente, tiene un acento de Brooklyn más marcado que la creciente cintura de su personaje. No tiene sentido para una historia ambientada vagamente en la Alemania de principios del siglo XX (o sus alrededores), y no importa un comino. Es una ofensiva de encanto que te sientes obligado a disfrutar, especialmente después de ver esos decorados diseñados por Nathan Crowley.
Por supuesto, el jugador que más intrigará a la gente es Hugh Grant como Oompa Loompa. Es un casting de acrobacias descarado: superfluo y técnicamente no necesario. Pero lo mismo podría decirse del chocolate en general, a menos que los sabores realmente se mezclen en algo especial, y la sequedad de Grant continúa emparejando marcadamente con King después del trabajo de la pareja en Paddington 2. ¿Quién hubiera imaginado que los Oompa Loompas podrían ser unos pequeños tan divertidos y elegantes?
Incluso después de que haya terminado, hay razones para seguir dudando si necesitábamos una historia sobre el origen de Willy Wonka o si ésta se alinea con lo que Dahl y Wilder pretendían. Y, sin embargo, un poco como los protagonistas más populares de King, el cineasta ha revelado una habilidad especial para tomar los escenarios más dudosos, incluido un estudio que asalta descaradamente su biblioteca de IP y rocía encima un poco de magia, además de una pizca de pura imaginación.
Wonka se estrena en cines el viernes 15 de diciembre.
