De todos los elementos alucinantes del Duna universo, la voz podría ser la más complicada. La voz, una entonación poderosa que las Bene Gesserit utilizan para controlar a sus sujetos, funciona cuando se describe en la página, ya que centrarse en los efectos permite al lector imaginar el tono y la madera precisos. Sin embargo, casi siempre suena tonto cuando se le da vida en una adaptación, siendo las películas de Denis Villenueve la notable excepción.
El estreno de Duna: Profecía Parecía la regla que hacía que las películas de Villeneuve fueran la excepción. Incluso admitiendo que todavía estaba desarrollando la Voz, el grito estridente de Valya en “La mano oculta” provocó más risa que asombro. Volvemos a la adolescente Valya (interpretada por Jessica Barden) en el episodio tres, «Sisterhood Above All», y la proto-Voz que despliega no suena mucho mejor. Pero “Sisterhood Above All” le da poder a la Voz al revelar la emoción detrás de ella.
Escrita por Monica Owusu-Breen y Jordan Goldberg y dirigida por Richard J. Lewis, “Sisterhood Above All” consiste en gran parte en flashbacks, que muestran a las jóvenes Valya y Tula (esta última interpretada por Emma Canning) en su casa en Lankiveil y levantándose en el Hermandad. Dada su propensión a la exposición y sus guiños a lo profundo y denso Duna ciencia, Duna: Profecía podría haber cometido un terrible error con su episodio de flashback “Sisterhood Above All”. Sin embargo, el ritmo deliberado del episodio le permite desarrollar el drama de personajes del que la serie ha carecido hasta ahora.
En el planeta helado Lankiveil, los Harkonnen han aceptado su desgracia durante las Guerras de las Máquinas. Pasan su vida cazando ballenas (¡ballenas espaciales peludas!), lo que satisface a todos menos a Valya. Desprecia la complacencia de su familia casi tanto como Vorian Atreides, a quien considera una plaga para su familia. Cuando su brillante hermano mayor Griffin (Earl Cave) muere a manos de Vorian (no, no es tan simple como los Harkonnen lo hacen parecer), Valya se dedica por completo a la caída de los Atreides.
Generalmente es un poco injusto pedirle a un actor más joven como Barden que interprete el mismo personaje que un actor establecido como Emily Watson. Pero si bien ninguna de las versiones de Valya es particularmente compleja, el programa en gran medida carga al actor mayor con una exposición sobre cosas que se supone que son secretas. Barden interpreta a una joven enojada, resuelta y moralista, lo que hace con una voz cortante y el ceño fruncido. El rostro amplio y abierto de Barden delata la vulnerabilidad de Valya, algo más primitivo que lo que su familia (incluido un tío interpretado por Mark Addy, lo que no ayuda a las comparaciones poco halagadoras con Game of Thrones).
Pero lo realmente destacado es la historia de Tula, que va desde una confrontación con Valya hasta su vida bajo el nombre de Veil (muy discreto, este) con los Atreides en Caladan. Tula se ha enamorado del apuesto y amable Orry Atreides (Milo Callaghan), y aunque algunos miembros de su tribu sospechan del forastero, ella es bienvenida y ayuda a preparar la caza del toro. Por supuesto, toda su confianza y comprensión se ven recompensadas con el asesinato, ya que Tula mata a los Atreides a instancias de Valya, pero todavía hay algo de verdad en ello.
Canning es una revelación como la Tula más joven. Ella no intenta ocultar las emociones de Tula, incluso cuando su personaje comete sus malas acciones contra el gentil Orry. La expresión de determinación en el rostro de Canning mientras Tula apuñala con veneno el cuello de Orry deja perfectamente claro lo que Tula no puede decir: que está sacrificando todo por la venganza de su hermana. Cuando se yuxtapone con escenas de la Tula adulta parada sobre el cuerpo de la muerta Lila (Chloe Lea), la niña que ella crió y que murió mientras sufría la Agonía a instancias de Valya, el sacrificio agrega una profundidad increíble al personaje, que se enriquece aún más porque nunca se describe en voz alta.
La revelación emocional de Tula es tan increíble que eclipsa la revelación de la trama en el mismo episodio. Al final del episodio, Tula lleva el cuerpo de Lila a la cámara de parto secreta que la Madre Raquella le mostró a Valya anteriormente, donde usan máquinas pensantes desterradas para diseñar un líder adecuado. Actuando independientemente de Valya, Tula ordena a la máquina (llamada «Anirul», un nombre muy significativo en el mundo de Dune) que comience a revivir a Lila.
Sin duda, los últimos momentos son convincentes, especialmente porque establecen una conexión entre las tramas de Valya y Tula y el secreto de Desmond Hart. Pero mucho de Duna: Profecía ha antepuesto la trama a las personas, haciendo que los personajes sientan cada pieza del tablero de ajedrez que describen los distintos intrigantes.
Incluso a la Voz se le agrega una resonancia emocional adecuada, ya que Valya revela elípticamente que la usó por primera vez en una discusión con Griffin, ordenándole a su hermano que no nadaba que saltara a un lago (o algo más poético). Griffin solo recuerda que Valya lo rescató, convirtiendo un intento de asesinato en evidencia de su heroísmo, pero Valya lo sabe como un ejemplo de un poder que casi destruye al miembro de la familia que más amaba.
Al vincular el nacimiento de Voice con Griffin, “Sisterhood Above All” fundamenta la trama de Valya en una emoción creíble. No es sólo el chillido de una mujer que compite por el poder, como cualquier otro personaje de la serie. Es un grito de desesperación de una mujer que se considera víctima del universo, una mentalidad que la hace dispuesta a destruir cualquier cosa que se interponga en su camino, incluso si es su propia hermana. Eso es algo que vale la pena escuchar.
Dune: Prophecy se transmite los domingos a las 9 p.m. ET en HBO y Max.
