Arranca nuestros corazones, ¿por qué no? Dentro no. 9.
¿Quién vio venir ese giro? Aquel en el que Reece Shearsmith y Steve Pemberton pasaron por alto todas las posibilidades brillantes para el final de su serie (un episodio musical, uno propiamente en vivo, una secuela) y en su lugar, con fines dramáticos, optaron por ofrecerse… ellos mismos.
El escenario era un club elegante que albergaba el Interior nº 9 fiesta de despedida. Las estrellas invitadas eran reales y dignas de un cielo nocturno. Interior nº 9Estrellas invitadas de todos los años. Y la historia trataba sobre una ruptura entre un villano (el arrogante e insensible Steve) y una víctima (el solitario y desconsolado Reece).
Estos son los personajes que interpretan Shearsmith y Pemberton, seamos claros, como parte de una sátira ligera sobre el mundo del espectáculo egoísta. La trama ficticia vio a Steve deshacerse de Reece y su próximo proyecto de la BBC en favor de una epopeya de fantasía amazónica de mierda pero lucrativa. Solo y afligido por la pérdida de su mejor amigo, Reece intentó reunirse con otro viejo amigo en La liga de los caballeros's Mark Gatiss, pero fue cruelmente rechazado.
Después de un montaje de Interior nº 9 Se proyectaron clips para la multitud repleta de estrellas invitadas, un giro de último minuto hizo que Steve perdiera el concierto de Amazon y se reconciliara con Reece. Luego, un final final feliz (?) los vio ceder y finalmente hacer el muy discutido episodio de autobús número 9 al estilo de una comedia de situación de los años 70 del que se burlaron el año pasado.
Hubo risas, bromas internas y una gran cantidad de referencias a huevos de Pascua (no te preocupes, las hemos enumerado) a historias anteriores, pero el verdadero meollo de este brillante final fue la relación de Reece y Steve. Se sintió arriesgado y revelador, porque por muy ficticio que fuera todo, sabemos que algo de ello es cierto. Esa frase sobre que Reece entró en su pequeña oficina y encontró a Steve haciéndose pasar por una víctima de asesinato ha sido una broma pesada entre ellos dos desde hace mucho tiempo. Los fanáticos lo saben. Desdibujar la línea entre lo real y lo inventado puso en peligro este final. Porque si eso era real, entonces ¿cuánto más podría ser?
Girar la cámara hacia esta pareja creativa de la vida real fue un movimiento dramático genial porque, en realidad, ¿qué importa más? El número nueve, a pesar de su presencia talismán en este programa, no significa nada en absoluto. Es en parte una baratija, en parte un juego, al igual que la estatua plateada de la liebre escondida en cada episodio. La verdadera conexión entre estas historias, lo que hace que sus muchas y dispares partes formen un todo, es Reece y Steve. Su colaboración estable es el factor común detrás de todo este esfuerzo. Entonces, para que los espectadores se inclinen hacia adelante, ¿qué mejor que poner en peligro?
Puedes arrojar al perro contra la ventana, sacrificar al maestro de escuela a los dioses antiguos y quemar la casa con la niña dentro, y qué. Esas son sólo historias. Poner en peligro esta amistad fundamental en la vida real fue mucho más dramáticamente potente.
Y realmente funcionó. Funcionó para fanáticos obsesivos y, inteligentemente, también funcionó para espectadores ocasionales que no reconocían las referencias que no recibían o sentían que algo andaba mal. Después de todo, no hay nada más universal que una historia sobre una relación que ha seguido su curso, o celos profesionales, o amistad, traición o soledad: lo entendemos. Esos dos son actores lo suficientemente buenos como para hacernos sentir lo que quieran, y en “Plodding On” nos hicieron sentir mucho. Heartbreak, en particular, con la frase: “Reece, hemos estado trabajando juntos durante tanto tiempo que ya ni siquiera sé si ya somos amigos”.
Si el final apuntaba a las lágrimas con esa combinación manipuladora de “Con te partirò” y el montaje de los clips entonces las consiguieron, pero para mí, fue la aparición de Helen McCrory y David Warner en pantalla lo que lo hizo. Porque entretejido con la historia satírica y de mosaico de referencias había algo totalmente poco irónico.
Ver todas esas estrellas invitadas en la fiesta no fue solo una Hootenanny de Jools Holland sentimiento de 'oh mira, son ellos los que se han ido de esa cosa'; fue un homenaje a los recuerdos. A los de ellos y a los nuestros. A una década de la vida de todos entre el episodio uno y el episodio 55. A pesar de todas las burlas autocríticas y los asentimientos inteligentes del final, no había nada sucedáneo en su emoción.
Las series uno a nueve de Inside No. 9 se transmiten en BBC iPlayer. Obtenga más información sobre el proceso de revisión de Hardgame2 y por qué puede confiar en nuestras recomendaciones aquí.
