Después de décadas de adaptaciones cinematográficas fallidas o bloqueadas de Neil Gaiman el hombre de arenaNetflix finalmente se abrió paso con una nueva serie de 10 episodios, lanzada el 5 de agosto.
Y la espera valió la pena. el hombre de arena es espectacular.
La serie, adaptada para televisión por Allan Heinberg, David Goyer y el propio Gaiman, sigue a Dream of the Endless mientras es capturado por un brujo humano y mantenido en cautiverio durante 100 años. Escapa del cautiverio y regresa a su reino, The Dreaming, para reconstruirse y reorientarse, y ese proceso conduce al crecimiento personal y a relaciones más profundas con sus súbditos y sus hermanos.
Adaptar un cómic tan visualmente impactante e inventivo como el hombre de arena Siempre iba a ser complicado. La lista de artistas que trabajaron en los cómics es una larga lista de los artistas más influyentes e inimitables de la escena del cómic de la década de 1990: Dave McKean, Sam Keith, Colleen Doran, Chris Bachalo, Kelley Jones, Jill Thompson, Mark Buckingham, Bryan Talbot y más. Intentar traducir ese nivel de talento narrativo a un medio completamente diferente requeriría que los creadores tuvieran una comprensión tan profunda y crítica de ese nuevo medio como la que tenían los genios que dibujaron el cómic.
Allan Heinberg y David Goyer, trabajando con Gaiman, un anciano, más sabio y ahora veterano de la televisión, hicieron precisamente eso.
Para entender exactamente por qué la adaptación televisiva sobresale tanto, hay que saber qué hicieron los cómics con éxito y cómo la serie utilizó eso para su beneficio. Los cómics estaban llenos de diseños de personajes icónicos, y esos personajes a menudo se ubicaban en situaciones fantásticas que la televisión tradicional no podía permitirse el lujo de representar de manera efectiva o convincente.
El programa claramente gastó el dinero para representar bien estas situaciones. Hay exactamente un momento en toda la serie en el que los decorados me sacaron del momento (reutilizaron uno viejo y no hicieron lo suficiente para cambiar su apariencia). De lo contrario, incluso las escenas en las que parece que acaban de elegir una cantera aleatoria para rodar se hicieron teniendo en cuenta una historia posterior. El programa captura maravillosamente la lógica de los sueños del reino de Morfeo, con todo, desde la mano gigante de Morfeo arrebatando una intersección de arrozales del sueño de una persona, hasta las letras ininteligibles en las señales de tráfico en otro.
En cuanto a capturar a los personajes icónicos, el casting de este programa es superlativo. Tom Sturridge (Irma Vep) es impresionante como Morfeo, el Rey de los Sueños, y Boyd Holbrook (logan) es su principal tipo de antagonista del programa, la pesadilla que se escapó con ojos dentados, The Corinthian. Tanto Morpheus como The Corinthian reciben más material, más interioridad que sus homólogos de los cómics, y Sturridge y Holbrook hacen un trabajo increíble al transmitir esas emociones a través de serias restricciones: Holbrook tiene que actuar sin sus ojos, y Sturridge tiene la vibra gótica y deprimida de Morpheus que debe mantener en los cómics.
Esa vibra gótica y deprimida no termina siendo una restricción. Lo que hace Sturridge es darle la vuelta a las expectativas: ofrece una actuación sutil y en capas como Morfeo, con destellos de actuar en contra del tipo: cada sonrisa, cada sonrisa, cada brillo de ojos que hace brilla. De hecho, la actuación de Sturridge es el lugar donde la diferencia entre el programa y el cómic es más marcada.
Los cómics pueden ser brillantes, complicados y asombrosamente hermosos de una manera que ningún otro medio puede hacerlo, pero solo los mejores pueden generar movimientos sutiles mejor que el cine o la televisión. Los cómics implican movimiento entre paneles: puedes ver a Morfeo parpadeando y sonriendo al pasar la página, pero no puedes ver la sonrisa desarrollarse en ningún otro lugar que no sea la progresión que existe en tu cabeza mientras lees. Lo que hace Sturridge es aprovechar esa progresión. Ves el dolor en sus ojos entrecerrados, su incertidumbre en la forma en que sus hombros se inclinan por un momento, su nobleza en la forma en que los vuelve a levantar. Es una de mis actuaciones favoritas en un programa de televisión en algún tiempo y espero que le gane algunos premios.
El elenco secundario es tan sobresaliente como los protagonistas. David Thewlis (mujer maravilla) es una pesadilla espeluznante de una persona como John Dee; Kirby Howell-Baptiste (El buen lugar) es magnéticamente perfecta como la hermana de Dream, Death; Gwendoline Christie (Game of Thrones) hierve silenciosamente como Lucifer Morningstar, Señor del Infierno; y Stephen Fry (La guía del autoestopista galáctico) es lo más destacado de la segunda mitad del programa como Gilbert.
Pero en última instancia, el hombre de arena pertenece a Sturridge, Holbrook y al equipo showrunner. Merecen elogios masivos de la crítica por su logro. Y una renovación de la temporada 2 lo antes posible.
Los 10 episodios de el hombre de arena están disponibles para transmitir en Netflix ahora.
