Tony Hawk’s Pro Skater mostró cómo los juegos pueden capturar una generación

Septiembre de 2024 marca el 25 aniversario de El patinador profesional de Tony Hawk: el juego de deportes fundamental que elevó el skate en todo el mundo, convirtió a Tony Hawk en un nombre familiar y lanzó un sólido subgénero de juegos de deportes extremos que duró más de una década. Si bien Activision, el editor de la serie de juegos, volvería a formar equipo para otros juegos de patinaje, ninguno tuvo el éxito ni la relevancia cultural duradera como patinador profesional y sus secuelas inmediatas. Más que un simple éxito contemporáneo, El patinador profesional de Tony Hawk evoca una era específica en la cultura pop estadounidense, una que los jugadores pueden volver a visitar para sentir nostalgia o que los jugadores más jóvenes pueden experimentar para vislumbrar como una cápsula del tiempo digitalizada.

Con tantos juegos que se desarrollan dentro de los géneros de fantasía o ciencia ficción, es difícil encontrar un título popular que refleje claramente el espíritu cultural de la época. Los juegos de patinaje de Tony Hawk siempre funcionaron mejor cuando se inclinaban hacia las tendencias contemporáneas mientras mantenían los pies (o, más exactamente, la patineta) en el suelo. Con una banda sonora propulsora y amigable con el punk rock que creó tanta atmósfera como sus niveles hábilmente diseñados y patinadores de la vida real, patinador profesional encarnaba una generación que buscaba el abandono imprudente y las travesuras temerarias que ofrecen los juegos de skate. Sin los golpes y moretones de patinar ellos mismos, por supuesto.

El ícono detrás de un fenómeno de juego

Tras el exitoso lanzamiento del juego arcade de Sega Mejor patinador En 1997, Activision decidió desarrollar su propio juego de skate para ampliar su línea y atraer a una base de jugadores más amplia. A Neversoft, conocido principalmente por desarrollar juegos de acción, se le asignó la tarea, y el equipo se alejó conscientemente de los niveles lineales en Mejor patinador y privilegiando el factor diversión sobre el realismo a la hora de desarrollar el diseño de niveles y la física del juego. Pero así como el Enloquecer La serie tenía a John Madden y Perforación Si Mike Tyson (al menos inicialmente), el juego de patinaje planeado necesitaba su propia figura reconocible para ayudar a promover el juego y darle una mayor sensación de legitimidad.

Hawk estaba interesado en algo más que prestar su nombre y su imagen a Activision; Quería desempeñar un papel más directo para garantizar que el juego captara correctamente el espíritu del skate y presentara el deporte a un público más amplio. Con eso en mente, Hawk también aceptó trabajar como consultor creativo del juego, probando numerosas versiones iniciales del juego y compartiéndolas en secreto con otros patinadores en los que confiaba personalmente para obtener sus comentarios y generar entusiasmo en la escena del patinaje. Más que simplemente brindar información y consejos sobre la mecánica y el entorno de la escena del skate, Hawk también quería que el juego reflejara la cultura más amplia en torno al deporte, particularmente el tipo de música que escuchan muchos patinadores con los que estaba familiarizado.

La música del patinador profesional de Tony Hawk

Cada tony halcón El juego, comenzando con el original, tenía una banda sonora cuidadosamente seleccionada de canciones clásicas y contemporáneas, generalmente orientadas al punk rock. La primera patinador profesional Sólo contó con diez canciones en su banda sonora con una orientación decididamente más punk y thrash respecto a su secuela. Incondicionales del punk como The Vandals, Dead Kennedys y Goldfinger se encuentran entre los más destacados. El patinador profesional Las secuelas no solo ampliarían la cantidad de pistas disponibles en sus bandas sonoras, sino que también presentarían una variedad más amplia de géneros conservando sus raíces punk rock.

En la década de 2000 Patinador profesional de Tony Hawk 2la banda sonora se amplió para incluir actos de nu-metal como Papa Roach, grupos de hip-hop como Naughty by Nature y bandas de hard rock como Rage Against the Machine y Powerman 5000. patinador profesional Las bandas sonoras se convirtieron inmediatamente en una parte firme de la identidad de los juegos, desde “Superman” de Goldfinger convirtiéndose en el himno no oficial de la serie hasta las conmovedoras notas abiertas de “Testify” de Rage Against the Machine saludando a los jugadores como Patinador profesional 2 arrancado. Tony Hawk observó cómo la elección de canciones en vídeos de patinaje underground y parques de patinaje contribuía enormemente a la percepción de los patinadores y de la comunidad. Esta atención al detalle se trasladó a la patinador profesional bandas sonoras.

El patinador profesional Los desarrolladores recordaron que el presupuesto limitado y el reconocimiento del primer juego les ayudaron a conseguir bandas que estaban menos interesadas en trabajar con proyectos y estudios más grandes. Esto ayudó a darle a la serie un sentido de autenticidad y credibilidad callejera entre las comunidades de skate y a presentar a los recién llegados a esa escena underground. En las secuelas posteriores, Hawk recuerda bandas más grandes que se acercaron a él para potencialmente asegurar un lugar en las bandas sonoras de los juegos, algunas de las cuales Hawk rechazó porque no coincidían con el espíritu de los juegos y la comunidad de patinaje en general.

Capturando una era

Por supuesto, si bien la banda sonora es una parte importante de patinador profesionalEl continuo factor de nostalgia, está lejos de ser lo único que hace que la serie de juegos sea tan claramente representativa de su época. La estética general de los juegos de Pro Skater se siente tan singular a finales de los 90 y principios de los 2000 que la competencia de los juegos de deportes extremos contemporáneos, e incluso los posteriores. tony halcón serie, no lograron resumir sus propias experiencias de juego. Esta nostalgia también va más allá de la presentación técnica del patinador profesional juegos porque permanece intacto en las consolas modernas con el aclamado remake de 2020, Patinador profesional de Tony Hawk 1 + 2.

A Tony Hawk se unió una lista de patinadores populares cuidadosamente seleccionados en ese momento, desde Kareem Campbell hasta Bucky Lasek, al frente de marcas que se podían encontrar en camisetas en todas partes en ese momento, como Element o Volcom. Los jugadores buscaban cintas VHS para ganar puntos y desbloquear niveles futuros, mientras que los entornos en los que podían patinar, desde centros comerciales abandonados hasta lugares de la vida real como Venice Beach, evocaban la época. Incluso los personajes desbloqueables de los juegos, como Darth Maul, Spider-Man y Jango Fett, reflejaban películas populares de la época y encajaban perfectamente en la lista jugable principal.

Hay algo en el espíritu de patinador profesional y la comunidad de patinaje que conectó con una generación, basada en la verosimilitud suficiente para sentirse como en el mundo real con un espíritu pícaro que no se dirigía exclusivamente a deportistas como Enloquecer o fifasino para jugadores de todos los orígenes y estratos sociales. La mayoría de las canciones que estaban en cada banda sonora no necesariamente estaban arrasando en las listas de éxitos. TRL mientras que los patinadores rara vez fueron paradigmas del atletismo convencional. El patinador profesional Los juegos invitaban a todos a saltar y jugar, mientras que su atención al detalle y la autenticidad ayudaron a reforzar sus cualidades contemporáneas en la transición a la nostalgia de principios de la década de 2000.

La larga decadencia y el resurgimiento

Desafortunadamente, nada de oro puede quedarse y eso ciertamente se aplica a patinador profesionaly los desarrolladores buscan reinventar la franquicia después Patinador profesional de Tony Hawk 4. Mientras Neversoft comenzaba a trabajar en lo que originalmente se planeó que fuera Patinador profesional de Tony Hawk 5finalmente cambió como una nueva serie para alejarse de la fórmula establecida y hacer que la franquicia sea aún más accesible para los nuevos jugadores. Esto llevó a la década de 2003. El metro de Tony Hawk y su secuela de 2004, que ofrecía características como un modo historia, crear un patinador y un mayor énfasis en crear caos general, lo que refleja la inclusión del patinador y Burro estrella Bam Margera.

Aunque inicialmente fue exitosa, las críticas fueron cada vez menos positivas con cada entrada posterior, mientras que el espíritu central de la tony halcón La franquicia se sintió cada vez más diluida. Después de que Activision incorporara Neversoft a Infinity Ward, el tony halcón La franquicia fue confiada a Robomodo, quien lanzó Patinador profesional de Tony Hawk 5 en 2015 con críticas y ventas abismales. Aunque muchas cosas salieron mal Patinador profesional 5algunos de los mayores problemas fueron su notable falta de pulido y detalle al capturar la escena del patinaje. Pasado patinador profesional Los juegos parecían venir de un lugar de pasión. Patinador profesional 5 Se sintió como un intento apresurado de mantener la licencia.

Una de las mayores sorpresas de Activision en los últimos cinco años fue la decisión de rehacer los dos primeros. patinador profesional juegos en 2020 como Patinador profesional de Tony Hawk 1 + 2. Desarrollado por Vicarious Visions, ese remake recupera ese sentido de pasión en los detalles y la autenticidad que Patinador profesional 5 Faltó algo al actualizar los juegos para reflejar la comunidad de patinaje tal como se ve hoy. La lista clásica está de regreso, al igual que muchas de las bandas sonoras originales, pero con patinadores más nuevos y más jóvenes para reflejar la generación actual y pistas musicales más nuevas y frescas yuxtapuestas con clásicos, incluido “Superman” de Goldfinger.

Qué 1 + 2 lo que logra es un delicado equilibrio entre la nostalgia y el mantenimiento del núcleo patinador profesional jugabilidad. Una presentación técnica mejorada, sensibilidades modernas y mejoras en la calidad de vida traen triunfalmente patinador profesional hasta la época contemporánea. 1 + 2 funciona precisamente porque nunca se siente anticuado o de su era original, sino más bien un verdadero renacimiento que gana su impulso de nostalgia sin estar completamente en deuda o definido por sus elementos clásicos por el simple hecho de vivir a la sombra de los días de gloria. Los críticos y fanáticos se dieron cuenta, y 1 + 2 pasó a convertirse en el más vendido tony halcón juego hasta la fecha.

A pesar de este éxito, el futuro de la tony halcón La franquicia de juegos sigue siendo tan nebulosa como siempre, con planes para Patinador profesional de Tony Hawk 3 + 4 silenciosamente archivado después de que Activision incorporara Vicarious Visions a Blizzard Entertainment. Sin embargo, en su época, aquellos primeros tony halcón Los juegos se parecían mucho al mundo en el que vivíamos en el cambio de milenio, incluso con sus pantalones cortos holgados y su trepidante música ska. Antes de que las principales bandas discográficas se dieran cuenta de los trucos que la franquicia tomaría en un esfuerzo por mantenerse relevante y fresca, el original Patín profesionalSólo estaba interesado en crear una experiencia de juego de skate divertida, accesible y relativamente auténtica. Manteniendo una visión clara de estos objetivos, produjo juegos que han resistido la prueba del tiempo y ayudaron a definir a toda una generación de jugadores.