En James Mangold Un completo desconocidoTimothée Chalamet toca con el dedo la guitarra del trovador de pelo revuelto y se sitúa dentro de los zapatos de Bob Dylan. Pero esos tacones deambulan a través de una maraña de cuentos populares sobre la vida del joven y ambicioso cantante de 1961 a 1965 en el Greenwich Village de Nueva York. Durante la película, Dylan le cuenta a su novia Sylvie Russo (Elle Fanning), seudónimo de la fallecida Suze Rotolo (vista en la portada de la revista de Dylan). rueda libre‘álbum): “La gente inventa su pasado, Sylvie. Recuerdan lo que quieren. Se olvidan del resto”.
Bob Dylan es un maestro en inventar historias pasadas y mitología propia. En una entrevista de enero de 1961 con “Folksingers Choice” de WBAI FM, Dylan afirmó haber trabajado en la noria en una feria ambulante, desde los 13 años. Como lo reitera la película, Bob menciona ser de Gallup, Nuevo México. Sin embargo, Robert Allen Zimmerman, el verdadero nombre de Dylan, nació en Duluth, Minnesota, y creció en Hibbing. Pero en 1961, las raíces sureñas infirieron un pedigrí musical de credibilidad callejera. El carnaval fue probablemente una alegoría de las bandas de rock and roll en las que tocaba Dylan, incluido el acompañamiento de Bobby Vee en dos shows. Obviamente Bob se está divirtiendo en la entrevista.
Dylan continúa creando su personalidad hasta el día de hoy, aludiendo en un 2005 60 minutos entrevista con Ed Bradley sobre un trato con «el comandante en jefe… en esta tierra y en el mundo que no podemos ver». El álbum de Dylan 2020 Maneras ásperas y ruidosas comienza con «Contengo multitudes». Con un elenco de seis actores que interpretan al enigmático compositor, la película biográfica de Todd Haynes de 2007 no estoy ahí incluye el subtítulo: «Inspirado en la música y muchas vidas de Bob Dylan». En el largometraje occidental de 1973. Pat Garrett y Billy el NiñoBob interpreta a un tipo llamado Alias. Cuando se le pide más detalles, el pistolero responde: «Alias es lo que quieras». Como Dylan le dijo a Bradley: «Se remonta a esa cuestión del destino».
La mitología de las estrellas de rock es tan antigua como la historia de la “encrucijada” del ícono del blues Robert Johnson, y la imagen de Dylan fue curada de manera tan artística y creativa como sus canciones. La mitología de Dylan es parte de su arte, algo que James Mangold Un completo desconocido celebra conscientemente, a menudo imprimiendo la leyenda incluso cuando la historia está ahí mismo, fuera de la pantalla.
Aquí hay algunos aspectos destacados legendarios. Un completo desconocido dice saber:
La consolidación y la dramática importancia de la leyenda
El guión de Mangold y Jay Cocks adapta técnicamente el de Elijah Wald ¡Dylan se vuelve eléctrico!: Newport, Seeger, Dylan y la noche que dividió los años sesenta (2015). Ese libro de no ficción busca separar el pasado de las reflexiones de una estrella de rock inquieta cuyos recuerdos pueden ser interpretativos. Las propias memorias de Dylan. Crónicas: Volumen Uno (2004), contiene casi la misma cantidad de hechos y de alternativas revisionistas. Quizás Mangold y Cocks, como muchos de los fans de Dylan, prefieran el autorretrato del artista.
Para Un completo desconocidolos errores más flagrantes provienen de consolidar cuatro años de intenso crecimiento en aproximadamente dos horas. Los cambios para lograr un efecto dramático refuerzan el vínculo emocional de una narración cinematográfica y no son confiables como narrativa cronológica. Por ejemplo, Dylan trajo la película de Robert Shelton. Los New York Times Perfil de su primera sesión de estudio en Columbia Records con la cantante folk Carolyn Hester el 29 de septiembre de 1961. El artículo no era nuevo cuando Dylan grabó su primer álbum.Bob Dylanen noviembre. Sin embargo, en lugar de verificar cada escena, creemos que sería más interesante observar cómo la película interpreta los primeros momentos y relaciones más importantes en la carrera de Dylan…
¿Cuántos caminos se necesitan para cantarle una canción a Woody?
Dylan no conoció a Woody Guthrie en el Hospital Psiquiátrico Greystone Park en Morris Plains, Nueva Jersey. Dylan intentó visitar a Guthrie donde vivía, en Howard Beach, Queens. La reunión finalmente tuvo lugar en East Orange de Jersey, en una casa privada de su amigo Bob Gleason. Sin embargo, muchos lectores de la prensa rock todavía se enteran de que el evento ocurrió tal como sucedió en la película, ya que la historia incluso apareció en enciclopedias de rock como Historia del pop (1973). Dylan tampoco le cantó “Song to Woody” a Guthrie cuando se conocieron, aunque así es como suele contarse la historia.
Pete Seeger (Ed Norton) tampoco estuvo en la reunión y nunca compartió su sofá con el joven Dylan. La canción que Pete se despierta al escuchar a Bob comenzar, “Girl From the North Country”, no fue escrita hasta el final de la gira de 1962 por Inglaterra, es decir, mucho después de que Dylan llegara a Nueva York como si saliera del humo.
Johnny Cash, Bob Dylan y esa guitarra de Martin
Dylan y Johnny Cash (Boyd Holbrook) se conocieron en el Festival Folklórico de Newport de 1964, pero el cantante de “Folsom Prison Blues” se acercó a la nueva cara del folk a través de una serie de cartas de agradecimiento y aliento, que los convirtieron en amigos para toda la vida. La pareja sólo colaboró oficialmente en el álbum de Dylan de 1969. Horizonte de Nashville pero dejó un tesoro escondido de sesiones informales inéditas que han sido un pilar de los coleccionistas de contrabando de todo el mundo. Dylan apareció en el debut del programa de variedades de televisión. El show de Johnny Cash donde hicieron un dueto en «Girl from the North Country» de Dylan.
A pesar del gran segmento de opereta pasada de moda de la película, Cash actuó ante Joan Baez (Mónica Barbaro) en el fatídico Festival Folclórico de Newport de 1964, el viernes 24 de julio. No estuvo entre los dos artistas principales. Mientras tanto, Dylan tocó el 26 de julio.
Si bien la película ciertamente crea un momento épico cuando Cash le presenta a Dylan su guitarra acústica Martin después de que el cantante folk se volviera eléctrico y quemara la proverbial casa en Newport, en realidad se la regaló después de una improvisación en una habitación de hotel en 1964. El regalo era una tradición de los artistas del país y cada uno favorecía una amplia gama de marcas de Martin. Cash no estuvo en el Festival de Newport en 1965. Este detalle ni siquiera forma parte de la mitología de Dylan. Pero ahora es una leyenda de Hollywood.
El Festival Folclórico de Newport de 1965 no fue un desastre de todos contra todos
Un completo desconocido trata el Festival Folclórico de Newport de 1965 como el enfrentamiento en El Salvaje (1953) con Dylan como el motociclista rebelde sin causa y con chaqueta de cuero. Como Marlon Brando antes que él. El sábado 24 de julio, Dylan interpretó tres canciones acústicas y decidió enchufarse para el cierre del festival. «Por capricho, dijo que quería tocar con electricidad», recuerda el roadie de Newport, Jonathan Taplin, en Howard Sounes. Por la autopista: la vida de Bob Dylan (2001). Al parecer, no fue el ataque premeditado a las sensibilidades tradicionalistas que se muestra en la pantalla.
Dylan tampoco fue el primer acto eléctrico en el Newport Folk Festival. Muddy Waters dejó atónito al público con una guitarra eléctrica, y la banda de Cash contó con un guitarrista principal eléctrico en el festival de 1964. La controversia es, y siempre ha sido, exagerada. Sin embargo, se informó del altercado entre el manager de Dylan, Albert Grossman (Dan Fogler) y Alan Lomax (Norbert Leo Butz), el firme defensor de la música de protesta tradicional, aunque la reacción era esperada. El nuevo sencillo de Dylan estaba ascendiendo en las listas y era tan electrizante como divisivo.
dylan Traerlo todo de vuelta a casa fue lanzado en marzo de 1965. La cara uno está respaldada por una banda de rock compacta, la cara dos presenta a Dylan en la guitarra acústica. El 20 de julio, el sencillo de seis minutos “Like a Rolling Stone” obtuvo elogios de la crítica y una reproducción uniforme en las estaciones de radio. El Festival Folclórico de Newport de 1965 marcó la primera vez que Dylan interpretó el nuevo éxito en público, y la mayoría del público probablemente no podía esperar a escucharlo en vivo. La canción es lo suficientemente fuerte como para funcionar solo con una guitarra acústica, pero Bob realmente les estaba dando a sus fans lo que se merecían.
Para el cierre del 25 de julio, Dylan ofreció su primer concierto con instrumentos eléctricos. A él se unieron el pianista Barry Goldberg de Electric Flag, el bajista Jerome Arnold y el baterista Sam Lay, con dos músicos que tocaron en el éxito de radio: Mike Bloomfield de Paul Butterfield Blues Band en la guitarra eléctrica principal y el guitarrista Al Kooper tocando el órgano.
La leyenda dice que la canción de apertura, “Maggie’s Farm”, provocó la mayor parte de la ira. Imágenes vistas en las películas documentales. Festival (1967), Sin dirección a casa (2003), y El otro lado del espejo (2007) confirman que «Maggie’s Farm» fue recibida con abucheos y vítores y que se pelearon por el dominio a lo largo de «Like a Rolling Stone».
«Si tuviera un hacha, cortaría el cable del micrófono ahora mismo», se cita a Seeger. Sin embargo, al escuchar las imágenes de archivo, la mezcla suena equilibrada, la retroalimentación está controlada y las voces principales son prominentes. El equilibrio del sonido logra una perfección agresiva con “Phantom Engineer”.
«La razón por la que lo abuchearon es que él sólo jugó 15 minutos cuando todos los demás jugaron 45 minutos o una hora», explicó Kooper en Sin dirección a casa. “Les importaba una mierda que seamos eléctricos. Simplemente querían más”.
Sin dirección a casa también captura el momento del 17 de mayo de 1966 cuando un fanático en el Free Trade Hall en Manchester, Inglaterra, grita “¡Judas!” en Dylan. Este evento no ocurrió en el Festival Folclórico de Newport de 1965, aunque se ha informado repetidamente como tal. Una vez más Un completo desconocido imprimió la leyenda.
Joan Baez Diamantes y Óxido
Nacida para cantar en cualquier género, virtuosa de la guitarra folk empapada de clásicos del rock and roll, Joan Baez llegó al escenario nacional con dos duetos en la actuación de Bob Gibson en el Festival Folklórico de Newport de 1959. Apodada la “Madonna descalza”, Báez firmó con Vanguard Records e hizo la portada de Tiempo revista en dos años. A pesar de la memoria fragmentaria de la película biográfica, Dylan no estaba detrás del escenario esperando para tocar en Gerde’s Folk City mientras Joan se dejaba llevar con una interpretación con infusión de blues de «House of the Rising Sun». Báez fue a su lugar habitual de Greenwich Village para ver al nuevo talento con una reputación cada vez mayor. «Alguien dijo: ‘Oh, tienes que venir y escuchar a este tipo, es fantástico'», dijo Báez. Piedra rodante en 1983.
Probablemente Dylan no escribió “Masters of War” y la estrenó en el Gaslight la misma noche que él y Joan se juntaron por primera vez, incluso si la velada corresponde memorablemente al clímax de la crisis de los misiles cubanos. En ese momento, Dylan disfrutó de un coqueteo mutuo con la hermana menor de Báez, la cantante folk Mimi Báez Fariña. El romance entre Bob y Joan comenzó más tarde.
En el Piedra rodante En el artículo de portada “Cómo Timothée Chalamet ‘empujó los límites’ para interpretar a Bob Dylan en ‘A Complete Unknown’”, reveló Norton. Mangold confió que Dylan “insistió en poner al menos un momento tremendamente inexacto” en Un completo desconocido. El actor no reveló los detalles, pero cuando Mangold pareció preocupado por la reacción del público, Norton dijo que Dylan lo miró fijamente y le explicó: “¿Qué te importa lo que piensen los demás?”.
Para este autor, el momento intencionalmente inexacto parece ser la secuencia de las payasadas en el escenario durante la gira de la Costa Este de 1965, donde Dylan y Báez comparten escenario. No hay imágenes, audio o incluso recuerdos de los músicos de algún incidente en el que Dylan deja de tocar después de un verso de “All I Really Want to Do”, le dice a la multitud que no toca pedidos y deja que Báez interprete “Blowin’”. En el viento” en solitario. Si esto hubiera sucedido, nunca hubiéramos oído el final. Agregaría un capítulo completo al mito.
La automitología de Bob Dylan le divierte, y los fans y críticos son libres de participar en la diversión. Báez lo resumió mejor en su exquisita “Diamonds and Rust”, cantando “Ahora me estás diciendo que no sientes nostalgia, entonces dame otra palabra para describirlo. Eras tan buena con las palabras y manteniendo las cosas vagas”. A medida que disminuye el alivio de que Mangold no agregue un anacronismo más a Un completo desconocido‘s Newport Folk Fest, agregando el catastrófico accidente de motocicleta de Dylan en 1966 a un final abarrotado, queda claro: un poco de mitología mantiene algunos registros en orden.
A Complete Unknown se está proyectando en los cines ahora.
