Revisión del episodio 8 de la temporada 3 de House of the Dragon: todas las cosas que te importan son feas

El problema con el Casa del Dragón El final de la temporada 3 no es necesariamente el final en sí, sino todo lo que lo precede.

Si bien puede parecer una forma injusta de juzgar un episodio singular de televisión, la mayoría de los finales de temporada, particularmente los finales de temporada de Game of Thrones espectáculos – no pueden describirse razonablemente como experiencias independientes. Casa del Dragón El episodio 8 de la temporada 3 (cuyo nombre no sabremos hasta mucho después del cierre de esta edición… solo una de las muchas microagresiones de la serie contra mí específicamente) no existe únicamente por sí mismo. Existe para recompensar los siete episodios ambiciosos, aunque a veces frustrantes, que conducen a él.

Y no lo hace… en su mayor parte.

Ciertamente, esto no es por falta de intentos. Así como la temporada se abrió de manera rimbombante con la Batalla de la Garganta, se cierra con otro capítulo marcial importante en la guerra civil de la Danza de los Dragones: la Batalla de Tumbleton (conocida siniestramente como la Primera Batalla de Tumbleton en la película de George RR Martin). Fuego y sangre material fuente). ¡Y qué batalla es!

Ormund Hightower (James Norton), Dennis Reynolds, que tiene aversión al olfato y por muy tonto que sea, tenía sin duda razón en su teoría de la mente con respecto a su oponente Rhaenyra Targaryen (Emma D’Arcy). Para el hombre del martillo, cada problema parece un clavo. Y para la mujer con muchos dragones, cada ciudad fortificada repleta de vida inocente parece un Harrenhal listo para ser incendiado. Las intenciones de Ormund con la ocupación de esta ciudad comercial estratégicamente insignificante siempre estuvieron claras. Estaba invitando a un espectáculo ardiente que pondría a la gente común en contra de su reina. Pero ni siquiera él podría haber anticipado cuánto fuego Rhaenyra no estaba dispuesta a desatar… o más exactamente: cuánto fuego tenía la capacidad de controlar.

Hay mucho que amar en la descripción que hace el programa de la caída de Tumbleton. La introducción literal de niños soldados por parte de Ormund es a la vez sombríamente lógica y extrañamente hilarante (*cue Siempre soleado música* “Dennis contrata niños soldados”). También es mérito del guión que sea lo suficientemente audaz como para permitir que estos niños soldados sufran un daño real. No existe ningún deus ex machina que salve a estos niños en el último minuto. Los pobres muchachos literalmente se orinan en los pantalones, luego son asesinados en masa y quemados vivos por el renegado Ulf (Tom Bennett) y su dragón Silverwing. ¡Diablos, incluso nuestro viejo amigo Roderick Dustin (Tommy Flanagan), el de los supuestos héroes del Norte, hunde su hacha en el cráneo de un preadolescente! Y luego simplemente continúa con su día.

Antes de ese momento, el hombre al que llaman «Roddy the Ruin» era nuestra fuente más confiable de alivio cómico. Cuando Daemon le pregunta antes de la batalla si él y sus hombres todavía están preparados para morir por su reina, él responde con un conciso y sincero «no puedo esperar». Luego podemos ver cuánto quiso decir esas palabras cuando los Lobos de Invierno de Lord Cregan responden a cada victoria en la batalla con decepción porque aún no están muertos y siguen siendo una boca envejecida más que Winterfell debe alimentar. Afortunadamente, Roddy finalmente consigue su deseo (en un brazo, pero no menos temible), vomita sangre en la cara de Ormund, lo apuñala en el trasero y luego recibe el fuego limpiador de Silverwing con estridente alegría. QEPD, eres un absoluto bicho raro.

Dejando a un lado la violencia épica y satisfactoria, la Batalla de Tumbleton también está cargada de varios artificios, como muchos otros compañeros. Casa del Dragón escaramuzas ante él. Gwayne (Freddie Fox) y Daeron (Benjamin Evan Ainsworth) tienen poco que hacer aquí aparte de intentar un plan de paz Ave María que involucra a Corlys Velaryon (Steve Toussaint) que no llega a ninguna parte rápidamente. La inclusión de Daemon (Matt Smith) agrega poco al proceso, aparte de involucrar una cara amigable y que Ser Jon Roxton (Joplin Sibtain) tenga a alguien notable a quien blandir su espada valyria Orphan-Maker, recordándonos que existe antes de su arco presumiblemente expandido en la cuarta y última temporada. La batalla también como que… ¿termina? Corlys convence a Daemon de que la ciudad está perdida y que deben irse tras el giro de la capa de Ulf. Sí, Daemon claramente está experimentando una respuesta de estrés postraumático a raíz de la destrucción de Silverwing y Caraxes, pero seguramente la oportunidad de romperle el cuello a Ulf sería demasiado jugosa para dejarla pasar.

Incluso las circunstancias que llevaron a Daemon a la puerta de Tumbleton en primer lugar son difíciles de solucionar por completo. De hecho, Ormund fue astuto al saber que Rhaenyra cedería y atacaría a sus supuestos aliados en el Dominio, pero no podría haber anticipado que la supervivencia de Aegon habría sido el evento incitante. Aquí es donde el Casa del Dragón El final de la temporada 3 comienza a ceder ante los pecados de episodios anteriores. No se puede decir que nadie viera venir la devolución de la psique de Rhaenyra al fascismo paranoico. El programa ciertamente se ha esforzado por prepararnos para este momento. Simplemente parece que no nos ha preparado suficiente.

Una Rhaenyra cansada, rota y desesperada, vestida con una cota de malla estilo Juana de Arco y ojos oscuros, es algo visualmente impactante. Y su discurso ante la gente pequeña de Desembarco del Rey, en el que revela la naturaleza de la profecía que su padre compartió con ella, es innegablemente convincente. Se me conoce por objetar (re: gritarme hasta quedar ronco y rodar por el suelo golpeando mis puños) sobre los cambios del programa con respecto al texto de Martin, pero cada elección que el showrunner Ryan Condal y compañía han hecho con respecto a la profecía ha sido efectiva.

Rhaenyra hablando en voz alta de los detalles del sueño de Aegon el Conquistador y llegando incluso a describirse a sí misma como «El Príncipe Prometido» revela más sobre su verdadero estado mental que cualquier otra línea de diálogo o asesinato de clérigos. En una conferencia telefónica con periodistas antes de que se transmitiera el final, Condal incluso presentó un razonamiento completamente lógico de por qué los detalles del discurso de la reina no habrían llegado al registro histórico.

“Los Targaryen dicen locuras todo el tiempo”, dijo Condal. «Gran parte de su existencia es autoengrandecimiento. Podría sonar simplemente como si alguien intentara hacer algo por sí mismo. (La gente común) no tiene idea de la ‘historia real'».

Mira, esa es una forma reflexiva y mesurada de abordar una historia que se presenta como un texto histórico. Un poco menos reflexiva y mesurada, sin embargo, es la interpretación que hace el programa de lo que realmente está sucediendo en Harrenhal. La conversación de Alys Rivers (Gayle Rankin) con Aemond (Ewan Mitchell), en la que deja al descubierto su verdadera naturaleza mágica como la esposa maldita de Black Harren, condenada a rondar los pasillos para siempre por buscar curas antinaturales para las heridas de fuego de dragón de su hijo, es una explicación creativa de la naturaleza bruja del personaje. Pero como es el caso con tantas otras revelaciones en este programa, la apertura de una puerta narrativa también cierra muchas otras.

La historia de Alys es más fascinante como posibilidad que es un realidad. Sí, Gayle Rankin tiene la oportunidad de ofrecer un monólogo emocional (que ella aplasta, naturalmente), pero en el futuro, ¿qué más puede hacer Alys ahora que ha llegado el prestigio del truco? Incluso parece algo disminuida en la primera escena después de la revelación cuando Aegon resucitado llega a Harrenhal para enfrentarse (pero no matar) a su hermano. Aunque eso podría deberse simplemente a que ningún actor o personaje podría encontrar apoyo en la pantalla cuando un Tom Glynn-Carney con cicatrices grita alegremente líneas como «Estoy vivo, imbécil».

Sin embargo, en última instancia, lo que realmente hunde este final es su tratamiento del mejor personaje (o al menos el más simpático) del programa. ¿Por qué tuvo que morir Helaena Targaryen (Phia Saban)? Eso no es retórico, lo pregunto sinceramente.

En su ahora infame (y desde entonces eliminada) publicación de blog burlándose Casa del DragónEn cuanto a las opciones de adaptación, George RR Martin siguió adelante y descaradamente arruinó los eventos de la tercera temporada del programa, que aún no se había estrenado, escribiendo: «En el esquema de Ryan (Condal) para la temporada 3, Helaena todavía se suicida… sin ningún motivo en particular. No hay un nuevo horror, ningún evento desencadenante que abrume a la frágil joven reina».

En ese momento, muchos sospechaban que George, bendito sea, estaba siendo una especie de reina del drama. Después de todo, el motivo de esa publicación en el blog en primer lugar fue la eliminación del programa de un personaje muy secundario, Maelor, el hijo menor de Aegon y Helaena. Pero ahora que todos hemos visto el episodio, ¿no parece que el mayordomo de “Canción de hielo y fuego” podría haber tenido algo de razón?

Si bien no es justo decir que Helaena se defiende sin ningún motivo en particular, su razonamiento real es, en el mejor de los casos, turbio. Apoyarse en el estatus de Helaena como una “soñadora” profética de Targaryen ha dado enormes frutos a lo largo de la serie y la ha convertido en uno de los personajes más eminentemente visibles en la pantalla, pero también puede haber resultado contraproducente aquí al final.

Todos los buenos sueños proféticos son inherentemente confusos y sujetos a interpretación. Los de Helaena, sin embargo, son simplemente también No está claro que su fatídica decisión tenga algún sentido. ¿Fue la visión de una yegua gris apareciendo en el patio lo que convenció a Helaena de que su muerte era necesaria? ¿Fue el daño psíquico remoto sufrido por todas las almas perdidas en Tumbleton? ¿O era simplemente el horrible sabor de las gachas que Rhaenyra le había dado a la fuerza?

Realmente no lo sé. Y no siento que la mano invisible de la historia me haya dado las herramientas para interpretarla adecuadamente… o si siquiera quiere que lo intente. Ciertamente, hay algo que decir acerca de que un personaje precognitivo como Helaena comprenda que su tiempo como hilo conductor de un tapiz más rico ha terminado. En cierto nivel, Helaena y la historia en sí son la misma cosa, o al menos se entienden mejor que la mayoría.

En todo caso, parece como si Helaena muriera no por la historia, ni por ella misma, ni por sus hijos, sino por raenyra. A la Reina en el Trono de Hierro no le faltan eurekas autocráticos en esta saga. Los dioses no sólo han matado a dos de sus hijos y herederos, sino que ahora han resucitado a su rival. Y, sin embargo, Rhaenyra nunca se ha visto más decidida como cuando contempla desde el parapeto el cuerpo destrozado de su media hermana. ¿Sólo la muerte de Helaena podría provocar esa fractura final de la humanidad? ¿Estaba ella consciente de eso? ¿Es por eso que ella asumió la culpa… para que Rhaenyra algún día pudiera cargar con la suya?

Yo, y lo digo conmigo ahora, no lo sé.

Helaena Targaryen no solo era la mejor de su familia, sino que también era la única que quedaba con una conexión tangible con su pasado, presente y futuro valyrio. Quitarla del camino ahora tiene sentido para la historia, ya que prepara el capítulo final de la caída de la dinastía. Sólo desearía entender por qué tenía sentido para ella.

Los ocho episodios de la temporada 3 de House of the Dragon ya están disponibles para transmitir en HBO Max.