Lo creas o no, el Joker no siempre fue un villano de cómic de primera categoría. Inspirado en el personaje de Conrad Veidt en la tragedia silenciosa. El hombre que ríes, el Joker asoló Gotham City por primera vez en la década de 1940 Ordenanza #1. Según las leyendas detrás de escena, los creadores Bill Finger, Jerry Robinson y Bob Kane tenían la intención de que el Joker muriera al final de su primera historia, pero finalmente se dieron cuenta del personaje especial que tenían entre manos y lo mantuvieron con vida.
Incluso entonces, el Joker era solo uno de los muchos enemigos de Batman y salió de la rotación regular después de que el programa de televisión de la década de 1960 tal vez lo sobreexpuso. Sin embargo, su hibernación terminó cuando Dennis O’Neil y Neal Adams lanzaron “The Joker’s Five-Way Revenge” en Ordenanza # 251 en 1973. A partir de ese momento, el Joker se abrió camino entre risas hasta la cima del grupo de Arkham Asylum, su lugar se solidificó cuando la leyenda del Nuevo Hollywood Jack Nicholson se convirtió en el actor mejor pagado de todos los tiempos (o al menos hasta ese momento) en desempeñar el papel.
Desde entonces, el Joker ha sido un pilar en las adaptaciones de Batman y muchos grandes actores han asumido el papel. Los veteranos actores de voz Larry Storch y Frank Welker dieron vida al personaje en dibujos animados desde la década de 1960 hasta la de 1980, mientras que Kevin Michael Richardson, Alan Tudyk e incluso Brent Spiner le dieron su propio giro al Joker durante el batman, harley quinny Justicia jovenrespectivamente. Y tenemos a Barry Keoghan acechando en Arkham Asylum de Matt Reeves. el batman. Por muy convincentes que sean todas estas tomas, los siete actores a continuación ofrecen las representaciones más destacadas, incluso si no son de la misma calidad.
7. Jared Leto – Escuadrón Suicida / La Liga de la Justicia de Zack Snyder
Dada la incompetencia general de los ejecutivos de los estudios cinematográficos, es fácil entender por qué los fanáticos claman por que creativos como Zack Snyder y David Ayer tengan control sobre sus películas. Pero estos creativos en particular no siempre toman la mejor decisión, como lo demuestra el hecho de que eligieron a Jared Leto como el Joker.
Incluso cuando interpreta a «un tipo normal», Leto confunde más actuación con buena actuación. Entonces, ¿por qué alguien le pediría que interpretara al Joker en escuadrón suicida¿especialmente siguiendo la versión icónica de Heath Ledger? Efectivamente, Leto arroja todo contra la pared con la esperanza de que algo sorprenda a los espectadores. ¿Es impactante un tatuaje “retorcido” en la frente? ¿No? ¿Qué tal si te pones un montón de cuchillos mientras intentas audiblemente bajar tu risa a la mitad de velocidad? ¿Nada? ¿Qué pasa si el Joker se queja de lastimar a Harley Quinn?
El Joker de Ledger se describió a sí mismo como un perro que simplemente perseguía autos, pero esa explicación encaja mejor con la visión desenfocada de Leto. Ese hecho hace que la decisión de Snyder de traer de vuelta a Leto para su versión restaurada de liga de la justicia tanto más irritante. Cuando él y el Batman de Ben Affleck se enfrentan a su “Knightmare” con este payaso, casi puedes ver a Leto mirando a la cámara y preguntando: “¿¡¿Te gusto ahora?!?”
6. Joaquin Phoenix – Joker/Joker: Folie a Deux
Sí, sé que Joaquin Phoenix ganó el Oscar al Mejor Actor por interpretar a Arthur Fleck en Bromista. Y sí, creo que Phoenix es uno de los mejores actores de su generación. Pero aquí está la cuestión: es terrible en ambos. Bromista cine. El director Todd Phillips abandona su responsabilidad de dirigir a Phoenix y deja que el actor haga lo que quiera. Así tenemos a un Phoenix demacrado interpretando a Fleck, parado en su sala de estar y contorsionándose sin motivo alguno. Lo hacemos jugar al “loco” a través de una serie interminable de tics y espasmos, y sus intermitentes estallidos de risa representan la parte más controlada de su actuación.
Contraste al Joker de Phoenix con sus mejores actuaciones como un hombre con problemas, a saber el maestro. Incluso dejando de lado el hecho de que el maestro El director Paul Thomas Anderson hizo Noches de boogie y Habrá sangrey Todd Phillips hizo La resaca y vieja escuelalas diferencias en las actuaciones de Phoenix son notables. La cámara de Anderson rastrea la tensión en el rostro de Phoenix, pero también hace que el actor mantenga su ira y tensión internas.
Hay confianza en la interpretación que hace Phoenix de un loco en el maestro eso falta Bromistaque parece una versión animada de un loco, algo que sería apropiado para una película basada en cómics si tan solo Bromista no tenía tanta intención de ser una película seria, de chicos grandes, para adultos que le dijera a todo el mundo que Maus ganó un Pulitzer.
5. César Romero – Batman (1966 – 1969)
Dada la absoluta seriedad que Ledger y Phoenix le dieron al Joker, casi parece un sacrilegio que César Romero se negara a afeitarse el bigote cuando se unió al elenco de la serie de 1966. Pero la desgana de Romero ilustra la forma en que la mayoría de la gente pensaba sobre el Joker en ese momento. Era sólo uno de los villanos de Batman, no más notable que el Pingüino o el Acertijo.
Así que Romero es la mejor elección intermedia. Se ve genial, con bigote y todo, con su colorido disfraz y maquillaje de payaso, pero no mejor que el Pingüino de Burgess Meredith o cualquiera de las mujeres que interpretaron a Catwoman. Sabe cómo ser vampiro y reírse, pero no más que cualquier otro actor malo.
Nada lo demuestra mejor que la película de 1966 basada en el programa, en la que el Joker es uno de los cuatro malos, junto con Penguin, Catwoman de Lee Meriwether y Frank Gorshin como Riddler. Los cuatro malos tienen el mismo nivel de intensidad, pero los otros tres logran robarse ciertas escenas. Romero, sin embargo, simplemente permanece en segundo plano, riéndose mucho cuando ve un primer plano, pero nunca hace que los espectadores lo extrañen cuando no está en pantalla. ¿Es eso algo malo? No, en realidad no. Romero, un tipo malo servicial, que es todo lo que era Joker en la década de 1960.
4. Cameron Monaghan – Ciudad Gótica
ciudad gótica entró en producción como una adaptación de la gran serie de Ed Brubaker y Greg Rucka. Ciudad Gótica y salió algo muy diferente. En cambio ciudad gótica Se sentía más como la serie de la década de 1960 recreada para un post-caballero oscuro era. Mientras los detectives Gordon y Bullock interactúan con el bebé Batman y Catwoman, se encuentran con Bat-malos tan tontos como cualquier cosa que encontrarías luchando contra Adam West y Burt Ward.
En su mejor momento, ciudad gótica utiliza su estatus de precuela para disfrutar del status quo de Batman. Caso en cuestión: Cameron Monaghan como los hermanos gemelos Jerome y Jeremiah Valeska. Desde su primera aparición en el episodio de la primera temporada, «The Blind Fortune Teller», que lo presentó como un artista de circo que deja escapar una risa espantosa después de confesar el asesinato de su madre, ciudad gótica se burló de él convirtiéndose en el Príncipe Payaso del Crimen.
Esas burlas continúan durante las cuatro temporadas restantes. Inicialmente, ciudad gótica El creador Bruno Heller pretendía que Jerome fuera uno de los muchos «proto-Jokers» que podrían haber inspirado al tipo real. Pero a medida que avanzaba la serie, Jerome se estableció cada vez más como el Joker del programa. Eso fue hasta su muerte al final de la temporada 4. Pero debido a que Jerome roció ácido a su heterosexual hermano Jeremiah antes de morir, el personaje y las preguntas persistieron.
Hay que reconocer que Monaghan interpretó a ambos hermanos plenamente conscientes de las expectativas de los espectadores. Ya sea interpretando a Jerome o Jeremiah, Monaghan pareció guiñarle un ojo a su audiencia, sabiendo que esperaban que se pusiera un traje morado y nunca lo hiciera, lo que lo convierte en un verdadero agente del caos… exactamente como debería ser el Joker.
3. Jack Nicholson – Batman (1989)
Yo tenía 11 años cuando Ordenanza salió y, lo admito, odié la actuación de Jack Nicholson en ese entonces. Simplemente no me parecía el Joker, una opinión que se solidificó cuando vi más películas de Jack Nicholson y asumí que interpretaba al mismo personaje en cada parte.
Yo era un niño muy tonto, es lo que estoy diciendo. Nicholson fue el primer actor en interpretar al Joker sin precedentes reales fuera de los cómics, ya que las versiones de televisión y dibujos animados eran simplemente malos genéricos. Todos los demás estarían haciendo riffs de la versión que los precedió, lo que hace que la idea de Nicholson del Joker como artista de performance sea aún más impresionante.
El Ordenanza El guión de Sam Hamm de Warren Skaaren carga a los protagonistas con los típicos tropos de las películas de acción de los 80, y al director Tim Burton no le importaban las motivaciones de los personajes (“No tengo idea”, respondió Burton cuando Nicholson le preguntó por qué el Joker subió un torre al final de la película). Sin embargo, Nicholson hace que su Joker se sienta como un personaje de cómic que cobra vida, un artista asesino que ve el mundo como una broma gigante sin tener que articular su visión del mundo. Todo el mundo es un escenario, y el Joker de Nicholson tocará en los asientos baratos mientras los deja inconscientes. Literalmente.
Aunque Joel Schumacher quería que Nicholson regresara como el Joker en una secuencia onírica para los archivados Batman desencadenadoes mejor que solo haya tenido una salida. El Joker de Nicholson es único, único en los anales del personaje y en la filmografía del actor, sin importar lo que yo, joven y tonto, pensara.
2. Mark Hamill – Batman: la serie animada
¿Qué tan genial es la interpretación de Mark Hamill del Joker? Es genial que Joker, no el personaje principal de un éxito de taquilla que define el género, sea el papel característico de Hamill. Mientras que todas las demás personas que interpretan al Joker tienen una interpretación particular (sádico, bromista, showman o monstruo, etc.), Hamill toca varias notas, a menudo a la vez. Cuando lanza un gruñido bajo, el Joker transmite una amenaza genuina. Sin embargo, cuando dice una frase cursi y se inclina ante el público, Hamill hace que los diferentes tonos parezcan consistentes.
Hamill, por supuesto, no fue la primera elección para darle voz al Joker. Batman: la serie animada. Tim Curry obtuvo el papel primero y expresó varios episodios antes de que Bruce Timm y Alan Burnett lo reemplazaran con Hamill, por razones que nunca han quedado claras. Cualquiera que sea el motivo de la decisión, no hay duda de que fue la correcta. Gracias a su capacidad para ajustar su voz a una variedad de tonos, el Joker de Hamill realmente siente que existe en su propio mundo. Está la grotesca familia nuclear que establece en Máscara del fantasma (“¿Pastel de carne otra vez? ¡Awww, lo comí para el almuerzo!”), el alegre presentador navideño en “Christmas With the Joker”, el afable hombre de negocios en “The Laughing Fish”. Uno casi tiene la sensación de que está tratando de ser una persona normal, pero siempre se refracta en algo perturbador y extraño.
1. Heath Ledger – El caballero oscuro
Heath Ledger realiza un truco de magia en El caballero oscuro. No, no me refiero sólo a la forma en que hace desaparecer un lápiz enterrándolo profundamente en el ojo de un rudo. Me refiero al hecho de que se siente como una fuerza de naturaleza destructiva, aunque visiblemente no derrama sangre en la pantalla. Y lo hace como un auténtico Joker, con un toque de showman al final.
No es solo que el Joker de Ledger se niegue a elegir un solo modo, oscilando entre el cazador de la gloria teatral, el matón de la vieja escuela y la víctima de una enfermedad mental. Es que Ledger interpreta cada versión con total sinceridad, como si finalmente hubiera descubierto su “verdadero” yo y todo lo demás fueran sólo máscaras que se pone. Los espectadores le creemos cuando dice que no tiene un plan (a pesar de que lo hemos visto ejecutar planes meticulosos); también le creemos cuando aplaude al recién ascendido Comisario Gordon; y le creemos cuando dice que no quiere matar a Batman.
Parte de esa creencia proviene del hecho de que está claro que el Joker de Ledger se está divirtiendo mucho. Está la risita de alegría que suelta cuando la máscara de Batman golpea a su secuaz. Existe la sorpresa que relata Joker cuando el policía de GC dice que mató a seis de sus amigos. Y sí, está la forma en que dice «sí» cuando los mafiosos le preguntan si cree que puede marcharse.
Ledger es divertido, aterrador y caótico, y redefine completamente al personaje de una manera que nadie (ni en el cine, ni en la televisión ni en los cómics) puede evitar.
