Cuando el pingüino Comenzó, el asediado mafioso de nivel medio Oz Cobb (Colin Farrell) quedó tambaleándose tras el asesinato de su jefe Carmine Falcone en el batman y el caos resultante dejado por Riddler. Al enfrentar a las familias criminales Falcone y Maroni entre sí, Oz hizo su propia apuesta calculadora por el poder para convertirse en el nuevo capo del crimen organizado de Gotham City, confiando en gran medida en el joven descarriado Víctor Aguilar.
Aunque Victor rápidamente demostró ser valioso para Oz, salvándole la vida en múltiples ocasiones y ayudándolo a superar a la vengativa Sofia Falcone (Cristin Milioti), Oz asesina a Victor en el pingüino final de temporada, sintiendo que su socio de confianza se había acercado demasiado. En una entrevista exclusiva con Guarida de frikis, el pingüino El actor Rhenzy Feliz explica la escena de la muerte de Víctor, reflexiona sobre el arco del personaje a lo largo de la temporada y explica el papel de Víctor en la historia más amplia junto con el violento ascenso al poder de Oz.
Hardgame2: Un momento de silencio por Vic. ¿Cómo fue interpretar una escena de muerte tan brutal en el final de temporada?
Rhenzy Feliz: Fue interesante. Colin y yo marcamos con un círculo las fechas en nuestro calendario sabiendo que la escena se acercaba. Recuerdo que incluso una semana antes, él se acercó y dijo: «¿Estás listo para nuestra escena?» y yo dije «Sí». Tres días antes de eso, dijo: «¡Tres días antes de nuestra escena!» y luego, (el día anterior) «¡Gran día mañana!»
Sabíamos que este día llegaría y era muy importante en cuanto a la trama, los personajes y muchas cosas diferentes. Lo que más me interesaba concretar era el momento justo antes de que eso sucediera. Es una escena muy suave. La forma en que lo leo es vulnerable y emocional. Estos dos se están abriendo el uno al otro de una manera que tal vez no lo habían hecho antes. En cierto modo, Víctor está siendo lo más abierto y honesto posible con un tipo como Oz.
Entonces, que Oz haga eso inmediatamente después, debe ser un puñetazo en el estómago. Ese también fue su propio desafío, filmar el estrangulamiento y la muerte de todo eso. Fue algo interesante de hacer, pero es más físico. La primera parte es más emotiva, mental y con ganas de afrontar este reto. Son dos desafíos diferentes: el físico y el emocional. Fue un gran día y lo sabíamos. Se podía sentir en el set que era un poco diferente ese día, con la forma en que las personas interactuaban entre sí. Era un día un poco más oscuro, más triste y hosco.
Incluso antes de eso, en el hospital, Vic entrena a Oz después de que traen a Francis. Vic saca a Oz de su momento más bajo solo para ser «recompensado» por ello poco después. ¿Cómo fue interpretar el viaje de Vic desde alguien que intentaba robar los tapacubos de Oz hasta convertirse en una figura asertiva en su vida?
Esa fue una de las cosas que más me interesó del papel, que podemos contar este arco de su personaje que es, al principio, muy diferente de quién es al final. Ese fue siempre el registro mental que estaba haciendo en mi mente, asegurándome de que existiera este cambio y este arco. Al final, no sientes que sea forzado, sino una progresión natural de lo que se está convirtiendo.
Fue algo increíblemente emocionante poder hacerlo en ocho episodios. Tienes tiempo que no necesariamente tienes en una película porque no tienes tanto tiempo para dibujar el arco. Tienes ocho horas en esto y fue muy emocionante. Al final, es más asertivo. Puedes verlo en la forma en que habla con las pandillas. El tipo mira a cinco pandillas diferentes a la cara y los llama cobardes y les dice: “¡Qué locos! ¿Es esto? Todos ustedes son un montón de cobardes”.
Pensando en cómo Squid sube a la azotea, una semana antes de que técnicamente comience el programa en el episodio 3, y se aleja de este tipo de nivel inferior. Al final del programa, está regañando a los jefes de estas cinco pandillas diferentes. Es una persona muy diferente y siempre fue emocionante trazar eso, crearlo y hacerlo de una manera que no pareciera demasiado apresurada.
¿Crees que Vic matando a Squid en el séptimo episodio. ¿También mató al viejo e inocente Vic?
Creo que todavía hay un proceso de muerte entre el 7 y el 8, no es un interruptor que se haya accionado. Creo que es el comienzo de un descenso, donde se adentra en un lugar más oscuro y menos inocente. Para cuando apunte con esa pistola a Sofía, creo que, si fuera necesario, apretaría el gatillo y no se sentiría tan mal como por Squid. Creo que está en un espectro gradual versus un interruptor de encendido y apagado. Está en camino hacia algo mucho más oscuro y hubiera sido interesante desarrollarlo.
Me pregunto si perdería toda su bondad e inocencia, no lo sé. Creo que sería interesante actuar y verlo, pero nunca tenemos la oportunidad porque Oz hace lo que hace.
Al hablar con (la showrunner) Lauren LeFranc y los directores, ¿hubo cosas de las que eras consciente mientras averiguabas dónde estaba mentalmente Vic desde el principio en cada episodio?
¡Con seguridad! Había algunas cosas que estaba haciendo con la postura y mi tartamudez. Las escenas y palabras que va a decir están ahí, por lo que es fácil trazarlas y realizar un seguimiento de ellas por mí mismo. Pero definitivamente mi tartamudez y la forma en que me paraba, me sentaba y cosas así cambian en el transcurso del programa, seguro. Al principio, sus hombros están un poco girados y mira mucho más hacia arriba. A medida que avanza el programa, él te habla más directamente.
Creo que de manera sutil, sin que el público sepa siquiera lo que está pasando, muestra confianza, inseguridad, juventud, y que este se sienta más sumiso o asertivo. Fue cambiando lenta y gradualmente en el transcurso de los primeros tres (episodios) y poco más después del salto temporal en 6 e incluso más en 7 y 8. Definitivamente hubo cosas que estábamos trazando a lo largo del camino al crear este arco, incluso si es simplemente inconscientemente. Quizás el público no sepa lo que está sucediendo, pero sentirá que hay una diferencia.
Muchas de tus escenas son con Colin Farrell. ¿Cómo fue trabajar con él en esta serie, especialmente en las escenas más intensas?
¡Fue increíble! El tipo es muy generoso como actor. Definitivamente hubo momentos en los que sintió que se estaba exagerando, en los que no tenía que ser tan generoso. Ha estado en el set mucho más tiempo que yo porque tiene que ponerse prótesis al comienzo del día. Llega tres horas antes que yo y tiene que llegar unos 45 minutos después para quitarse también todas las prótesis.
Hubo momentos en los que estábamos haciendo escenas y solo necesitaba mirar en esa dirección general y realmente no tenía palabras para decirle, solo reacciones a lo que él estaba diciendo. Le decía: «Puedes irte a casa, recién estamos terminando esta cobertura». Él nunca lo haría. Él siempre se quedaba atrás y daba todo lo que necesitaba para lucir como actor.
Eso es sólo un ejemplo. El tipo es un ser humano increíblemente generoso, una persona generosa, increíblemente talentosa y que trabaja muy duro. No podría haber pedido una mejor persona con quien estar a mi lado y emprender este viaje.
Habíamos hablado de que Vic no tuvo mucho tiempo para procesar la pérdida de su familia y el trauma que eso generó. ¿Cómo fue interpretar a este tipo que cree haber encontrado la figura de su padre y su lugar sólo para nadar en la boca de un tiburón?
Es desgarrador, es brutal. Si lo miras desde la perspectiva del público, este pobre niño está tratando de hacer lo mejor que puede y ha encontrado a alguien que cree que lo está cuidando, que cree que se preocupa por él y que cree que se preocupa por muchos de sus seres queridos. gente. Víctor cae en la trampa de (pensar) que Oz realmente se preocupa por la gente de Crown Point, por el tipo pequeño.
Si lo veo como Rhenzy, creo que a Oz le importa la gente que lo adora. La forma en que lo consigues es haciendo que la gente piense que te preocupas por ellos. Se trata más de la adoración que recibe Oz que del cuidado que brinda a los demás. Creo que Víctor los confundió. Cuando le da ese discurso en el hospital, la razón por la que se preocupa tanto por Oz es porque Oz se preocupa por el pequeño, por mí. Soy el pequeño y mira lo que está haciendo por mí. Podría haberme matado pero no lo hizo porque le importa.
Creo que confunde esa adoración, atención y querer admirar a Oz. Es desgarrador. Creo que interpretó mal la situación y quién era Oz en esencia y eso termina costándole la vida.
Mirando hacia atrás, ¿qué escenas destacan para ti? ¿Qué hace que el chisporroteo se tambalee?
Para ser honesto, es difícil ver mis propias cosas. Intento no mencionar eso tanto como sea posible, creo que es un comportamiento que pone los ojos en blanco. Hay momentos muy pequeños en 6 que me gustan. Hay como tres segundos de una escena que creo que son decentes, pero todo es difícil. Me gusta más ver el trabajo de los demás. Me gusta ver esa escena entre Colin y (Deirdre O’Connell) cuando ella le dice «si mi mente se va antes que mi cuerpo, tienes que ayudarme a morir». Toda esa escena es desgarradora.
La escena entre Sofía y Eve, cuando están teniendo su momento al final, es un momento desgarrador y muy intenso. Estaba pasando el mejor momento de mi vida viendo a Francis hablar con Sofía y decirle: «Vete a la mierda». No puedo esperar hasta que mi hijo le meta una bala en ese pequeño cráneo tuyo”. Todas esas escenas son divertidas de ver. Algunos de ellos son desgarradores, otros son intensos. Simplemente los encuentro increíbles.
Todo el cuarto episodio con Cristin, y esa escena en la que se da cuenta de que irá a Arkham, qué escena. Puedo dar un paso atrás y apreciarlos. Creo que es difícil para mí dar un paso atrás y apreciar lo mío. Son los otros los que me asombran.
Rhenzy, dejemos descansar a Vic. ¿Cómo fue llegar a agregar tu propio sello en el mito de Batman con este personaje trágico e impresionable que fundamenta la narrativa y este mundo del crimen organizado y la pérdida del alma?
Fue un honor. También tenía miedo de que tal vez la gente no lo entendiera, que tal vez la gente esté tan acostumbrada a ver a “Ozes” y “Sofias”, los tipos rudos haciendo cosas rudas. Tenía miedo de que la gente no aceptara a Víctor de esa manera porque es demasiado sensible, siente demasiado o es «demasiado débil». Yo, los creadores, los productores, los escritores y los directores siempre vimos lo que probablemente sucedería realmente si alguien no quisiera andar asesinando gente a sangre fría. Un chico de 17 años probablemente no lo aceptaría así.
Probablemente llevará algún tiempo, dolerá y no será divertido. Adoptar un enfoque realmente fundamentado y hacerlo realidad, pensé que era increíble. Tenía miedo de que la gente no lo entendiera y, de lo que me di cuenta, es que la gente realmente había aceptado a Víctor como personaje, aceptado su inocencia y lo bueno que es. Parecen protectores con él, no quieren que se vaya. No quieren que sufra una muerte trágica.
Ha sido revelador. Me enseñó sobre el mundo y que tal vez no le di suficiente crédito al mundo y fui cínico acerca de cómo lo percibirían. Aprendí que en este programa, para darle a la audiencia un poco más de crédito por su empatía, ellos serían más empáticos cuando yo temía que no lo fueran. Eso ha sido agradable.
Creo que eso es lo que Víctor es en esencia. Él es el niño que, después de que Batman pelea contra quien sea, los edificios explotan y, pase lo que pase, él es la personificación de las personas afectadas por esto en el nivel del suelo. Podemos ver eso, ver a la persona común y corriente y lo que les sucede. Sus familias están perdidas, no tienen ropa, su novia y la gente que conocen tienen miedo de la ciudad y de irse de Gotham. Ese es el aspecto humano de lo que sucede en la ciudad y Víctor lo encarna.
Vemos una historia extraordinaria porque no es la persona común y corriente la que conoce a Oz. Podemos ver qué pasa. Podemos tomar a la persona común y corriente y ponerla en una situación y circunstancias extraordinarias, y eso hace que la televisión sea buena. Creo que así es él y me alegro de que la gente haya podido aceptarlo.
Los ocho episodios de The Penguin están disponibles para transmitir en Max.
