Christopher Nolan tiene razón: Watchmen de Zack Snyder se adelantó a su tiempo

En el tráiler de su tercer largometraje como director, el cineasta Zack Snyder fue anunciado con el título de “visionario”. En retrospectiva, se podrían etiquetar muchas cosas: aspiracional, arrogancia o simplemente, un buen texto de marketing a la antigua usanza. Cualquiera que sea el caso, tenía razón. Ames u odies la estética de Snyder, sus películas son reconocibles visual e instantáneamente, y han encontrado una audiencia ferviente que todavía cuenta con decenas de millones más de una década después de este chisporroteo.

Pero todo eso vendría después. En 2009, el apodo apareció en Snyder durante el impulso de marketing para vigilantes, el ambicioso y extenso intento de convertir la novela gráfica más influyente de Alan Moore y Dave Gibbons de la década de 1980 en una película de tres horas (o alrededor de dos horas y 45 minutos en el caso del montaje original). La película nunca podría perder puntos por su audacia, pero fue analizada sin piedad por los críticos e incluso por el público en 2009, cuando la película obtuvo una anémica «B» CinemaScore de los cinéfilos encuestados durante su primer fin de semana. Esto resultaría ser el preludio de una tambaleante actuación de taquilla de 185 millones de dólares en todo el mundo, muy lejos de lo que hizo Snyder. 300 ganado tres años antes con su acumulado de 456 millones de dólares.

Aún así, algunos podrían llamar a Snyder vigilantes adelantado a su tiempo. Christopher Nolan aparentemente es uno de ellos. De hecho, en un nuevo perfil de Snyder para El reportero de HollywoodNolan brindó contexto sobre la carrera de Snyder, incluido por qué piensa vigilantes está tan subestimado.

“Siempre he creído vigilantes se adelantó a su tiempo”, oppenheimer dijo el director en una entrevista por correo electrónico. “La idea de un equipo de superhéroes, que tan brillantemente subvierte, aún no existía en las películas. Habría sido fascinante verlo lanzado después deVengadores.” No se equivoca.

Por supuesto, siempre habrá eternos debates que seguirán a Snyder. vigilantes película. ¿Refleja genuinamente la perspectiva política y el subtexto satírico del libro de Moore y Gibbons o simplemente replica mecánicamente esos elementos? ¿Se trata de una adaptación fiel a la visión de Moore o de una recreación servil incapaz de equilibrar su propia estructura cinematográfica? Además, ¿cuántas tomas de falos azules son demasiadas? Pero si uno los evita por un momento y se centra en el contexto de la película dentro del género de superhéroes, la verdad es que vigilantes era bastante progresista para un movimiento cinematográfico que apenas comenzaba a alcanzar su máximo dominio en Hollywood.

Adaptada con excesiva fidelidad a la novela gráfica (o al menos a las imágenes y palabras utilizadas en ella), la de Snyder vigilantes es una película que presupone de manera divertida que el público en general estaba tan familiarizado con los conceptos de los equipos de superhéroes y la tradición como un lector de cómics para adultos en general alrededor de 1986. Tomemos como ejemplo al personaje de Ozymandias. Claramente una amalgama de Batman, Reed Richards de los Cuatro Fantásticos y varios otros arquetipos de superhéroes famosos, Adrian Veidt de Moore y Gibbons es un súper genio que comprensiblemente (al menos al principio) usa su enorme intelecto para aspirar a algo más que detener a los mezquinos. crímenes. En lugar de eso, se retira a una fortaleza helada en la Antártida que es en parte Fortaleza de la Soledad, en parte Torre de los Vengadores y en parte Karnak de la antigüedad real. También guarda un tigre gigante con dientes de sable mutado (creo) que nunca se explica. Ni una sola vez.

Snyder adaptó esta parte integrante del fondo. Sin embargo, las audiencias que sólo habían visto películas de superhéroes en la década de 2000 o antes, incluso aquellas que presentan a Batman a través de las películas de Christopher Nolan o Reed Richards en la película ligera de Tim Story. Cuatro Fantásticos películas—probablemente no captarían las referencias o ironías. Incluso el de Jon Favreau Hombre de Acero solo salió un año antes vigilantesy en aquel entonces, incluso Marvel Studios estaba tratando de basar su introducción de Tony Stark en algo que simulara el mundo real, con Stark de Robert Downey Jr. entrando en la película mientras sobrevivía a la entonces muy activa zona de guerra estadounidense en Afganistán.

Al público todavía le faltaban más de seis años para que Stark creara una IA que intentaría elevar una ciudad al cielo y dejarla caer como un asteroide hecho por uno mismo en Vengadores: Guerra Infinitay más de una década después de que Stark inventara el viaje en el tiempo mientras tomaba una taza de café por la mañana en Vengadores Juego Final debido a las travesuras causadas por otro producto del genio del cómic: Ant-Man y su capacidad de reducirse al Reino Cuántico.

En retrospectiva, la cantidad de minucias y tonterías de los cómics que han inundado al público desde 2009 es vertiginosa, lo que sugiere quizás la actitud de Snyder. vigilantes fue prematuro.

Esto no quiere decir que Snyder no haya hecho ajustes a las expectativas de la audiencia en ese momento. El mencionado Veidt es interpretado en la película por Matthew Goode, y luce un traje de goma esculpido, con pezones prominentes, que deliberadamente se hace eco de los trajes de Batman usados ​​por Val Kilmer y George Clooney en la década de 1990. Ya sea por accidente o por casualidad, el Rorschach de Jackie Earle Haley también suena sospechosamente como el Caballero de la noche de Christian Bale.

Aún así, las alusiones cinematográficas de Snyder estaban en gran medida fuera del género de superhéroes: imitaban la infame Cabalgata de las Valquirias de Francis Ford Coppola en Apocalipsis ahora o tomando prestado de la banda sonora de Mike Nichols El graduado. Esto también es refrescante 14 años después, cuando un género de superhéroes que comenta cualquier otro tipo de cine se ha vuelto cada vez más raro. A los efectos de adaptar vigilantesSin embargo, el hecho de que el público general fuera tan consciente de los clichés y las limitaciones del género de superhéroes como lo habrían sido los lectores de cómics adultos en la década de 1980 habría cambiado la percepción de la película por completo.

En su corazón, vigilantes (la novela) es una crítica de la noción misma de un superhéroe y, por extensión, del rostro del poder y el imperialismo estadounidenses del siglo XX que, según Moore, los superhéroes fueron creados para reflejar. No estoy seguro de si a Snyder le importó particularmente o se comprometió completamente con eso último, pero definitivamente abrazó a estos personajes como una subversión de los tropos de superhéroes convencionales. Pero allá por 2009, la idea de que los superhéroes interactuaran entre sí (como equipo o simplemente en forma de cameos) era una novedad. Los fanáticos se asustaron porque Samuel L. Jackson como Nick Fury apareció durante cinco segundos después de los créditos en Hombre de Aceroy que Stark de Downey también apareció durante unos pocos tiempos (menos cualquier CGI o armadura de metal) en El increíble Hulk.

Audiencias que han vivido viendo a Iron Man, Hulk y todos los demás pelear contra Thanos, o de hecho, Batman y Superman pelean entre sí por razones que aún son difíciles de comprender en Batman v Superman: El amanecer de la justiciapodría estar mucho más de acuerdo ahora con una evisceración cinematográfica del género que sugiere que es engañoso y estúpido.

Por otra parte, es posible que el público ya haya demostrado eso en la pantalla chica después de la adaptación/secuela de Damon Lindelof, mucho más políticamente sintonizada con vigilantes llegó a HBO en 2019. Aun así, es divertido imaginar qué habría sido si el público hubiera conocido al Doctor Manhattan. después escuchar a Tony Stark alardear: «Tenemos un Hulk».