En 1843, los editores londinenses Chapman & Hall publicaron Un villancico. Escrito por Charles Dickens e ilustrado por John Leech, se inspiró en parte en la ira de Dickens por la desigualdad en su país, especialmente en lo que afectaba a los niños. A pesar de su aversión a las clases altas, Un villancico Fue un éxito inmediato entre lectores y críticos. Dada la popularidad del libro, no sorprende que los realizadores de películas hayan retomado la historia muchas veces. Entre su claro arco de redención y su premisa fantasmal, la historia tiene todo lo que una buena película necesita.
Aún así, no todas las adaptaciones de Un villancico es creado igual. Entonces, si estás buscando lo mejor del peor hombre del cine y la literatura, mira estas diez grandes películas. Y si no te gustan mis elecciones, bueno, bah, mentira, digo.
10. Scrooged (1988)
En papel, scrooged Suena como un jonrón. Bill Murray, en su gloria de los 80, interpreta una versión actualizada de Scrooge en la forma de Frank Cross, un cruel ejecutivo de televisión que reprende a sus subordinados mientras realiza una transmisión en vivo de Nochebuena de Un villancico. Lo visitan fantasmas interpretados por David Johansen y Carol Kane, y el elenco secundario incluye a Karen Allen, Alfre Woodard y Bobcat Goldthwait. Por si fuera poco, Richard Donner dirige un guión de Sábado noche en directoSon Michael O’Donoghue y Mitch Glazer.
Desafortunadamente, scrooged no vende del todo la transformación de Cross. Los primeros dos tercios de la película funcionan bastante bien, ya que solo le piden a Murray que ofrezca cortes inexpresivos a todos los que lo rodean. Incluso los fantasmas tienen un resentimiento, con el burbujeante Fantasma de la Navidad Presente de Kane presentándose pateando a Cross en la ingle, el Fantasma de la Navidad Pasada de Johansen riéndose en su cara y el Fantasma de la Navidad Futura haciendo su mejor imitación e incrustación de Freddy Krueger. almas en su caja torácica. Diablos, incluso Goldthwait toma una escopeta y persigue a Frank por el estudio.
El resultado final es una película extraña y oscuramente divertida, pero no es la mejor versión de Scrooge.
9. Fantasmas de novias pasadas (2009)
Fantasmas de novias pasadas Comienza con Matthew McConaughey entrando a un estudio lleno de modelos de lencería, coqueteando con un grupo de ellas, tomando un par de fotografías rápidas y avanza como si fuera Austin Powers. Incluso sin mirar la fecha, probablemente puedas adivinar que Fantasmas de novias pasadas proviene del período anterior a McConaughey, cuando McConaughey protagonizó películas con carteles que lo mostraban apoyado contra cosas y mostrando una sonrisa fácil.
Su personaje Conner Mead podría no ser la versión más convincente de Scrooge, dado que ni el director Mark Waters ni los guionistas Jon Lucas y Scott Moore parecen tan molestos por su mujeriego, sin embargo, la película logra dar un giro inteligente tanto a la Villancico historia y sobre el género de comedia romántica. McConaughey y su coprotagonista Jennifer Garner tienen química, y los “fantasmas” (es decir, las ex novias de Mead) crean escenarios divertidos. Incluso Michael Douglas llega para masticar el escenario como el Marley de la película, el tío Wayne al estilo de Robert Evans.
8. Scrooge o el fantasma de Marley (1901)
Si te dijera que uno de los mejores Un villancico adaptaciones fue un espectáculo de efectos especiales, probablemente no adivinarías que fue la primera. Pero la adaptación de 1901 Scrooge o el fantasma de Marley utiliza maravillosos efectos de composición y disolución para contar la historia de Scrooge en poco más de seis minutos. Cuando no estaba incursionando en el cine, el cineasta Walter R. Booth se ganaba la vida como mago de teatro. Llevó esas mismas técnicas y sentido de asombro a la pantalla, lo que le permitió crear cuadros de Scrooge y Marley (el único guía fantasmal en la toma de Booth, escrita por JC Buckstone) que observan el pasado, el presente y el futuro.
Algunos pueden plantear objeciones sobre Scrooge o el fantasma de Marley ubicándose tan alto, dado su corto tiempo de ejecución. Sin embargo, nadie puede negar que Booth capta los temas y tonos de la historia en esos pocos minutos. En particular, Booth saca mucho provecho de la interpretación de Daniel Smith de Ebenezer Scrooge, que logra sentirse creíblemente vivida, a pesar de su gran enfoque teatral.
7. Un cuento de Navidad (1999)
Por un lado, parece demasiado fácil elegir a Patrick Stewart para el papel de Ebenezer Scrooge, dado que su icónico Star Trek: la próxima generación El personaje Jean-Luc Picard odia a los niños, pero Stewart todavía tiene muchas oportunidades para fanfarronear y fanfarronear aquí. Agregue a Richard E. Grant como Bob Cratchit y Joel Gray como el fantasma de las Navidades pasadas, y tendrá un elenco completo para un clásico navideño.
Desafortunadamente, el director David Jones, que ha tenido una larga carrera dirigiendo producciones teatrales de Shakespeare, no puede hacer pleno uso de su elenco, por lo que la película de 1999 Un villancico Parece una buena película para televisión, pero una película para televisión al fin y al cabo.
6. Un villancico para otra Navidad (1964)
Pocos creadores creyeron en el poder de la televisión para cambiar el mundo como Rod Serling, creador de La zona del crepusculo. Si bien a veces sacó lo mejor de él, lo que resultó en historias sermoneadoras como el episodio «The Mighty Casey» o la película de 1972. El hombre, nadie puede criticar la imaginación y la pasión por la justicia de Serling. Serling se asocia con el director Joseph L. Mankiewicz y un elenco de actores de personajes de los años 60, incluidos Peter Sellers y Eva Marie Saint, para actualizar Un villancico para la época de la Guerra Fría.
Sterling Hayden interpreta a Daniel Grudge, un estadounidense rico que se volvió aislacionista debido a la muerte de su hijo Marley en una guerra indefinida en el extranjero. Después de rechazar una petición de paz de su sobrino Don (Ben Gazzera), Grudge se encuentra con tres fantasmas, Steve Lawrence, Pat Hingle y Robert Shaw, que lo obligan a ver su relación con las personas que sufren en todo el mundo. Aficionados de La zona del crepusculo reconocerá el estilo y la política de Serling, aunque elevados por la dirección audaz (aunque todavía escénica) de Mankiewicz y su destacado elenco.
5. Rico (1970)
“¿Qué diablos le han hecho a Scrooge?” Por supuesto, este eslogan apareció en el cartel de tacaño mucho antes de que reinventaran al avaro de Dickens como un zalamero fotógrafo de lencería o como un pato escocés, pero sí prepara al espectador para una visión poco convencional de Un villancico. Dirigida por Ronald Neame y escrita por la compositora y letrista Leslie Bricusse, tacaño ofrece una versión musical de Un villancico con Albert Finney en el papel principal. Repleto de un elenco de actores de teatro británicos, incluido Alec Guinnes como Marley, 1970 tacaño sigue la línea entre lo clásico y (luego) lo moderno.
Cualquiera que esté de humor para una versión musical de la historia se divertirá con tacaño, especialmente la destacada canción “Thank You Very Much”. Sin embargo, aquellos que no estén interesados en un gran musical escénico se sentirán desanimados por todo ello, empezando por Finney’s Scrooge. Finney parece estar interpretando a Scrooge como Popeye el marinero, con ojos entrecerrados y una boca torcida desde la que murmura líneas inaudibles. tacaño podría ser la versión fiel más extraña de Un villancico.
4. Cuento de Navidad de los Muppets (1992)
Dados los vuelos de imaginación provocados por la existencia de fantasmas en Un villancico, parece sorprendente que el creador de los Muppets, Jim Henson, nunca haya adaptado la obra de ninguna forma. Fue hasta después de la muerte de Henson que su hijo Brian comenzó a trabajar en una adaptación que se convirtió en Cuento de Navidad de los Muppetsconsiderada por muchos como la mejor película de los Muppets tras la muerte de Henson. Cuento de Navidad de los Muppets Sin duda valió la pena la espera.
Aunque la película deja de lado a los personajes principales de los Muppets, salvo Gonzo en el papel de Charles Dickens y Rizzo la Rata como su compañero, la película se siente en línea con películas anteriores de los Muppets. Más importante aún, se siente en línea con lo mejor del Villancico adaptaciones, gracias a la comprometida actuación de Michael Caine como Scrooge. Incluso cuando habla con cerdos, ranas, ratas y lo que sea, Caine nunca se detiene, nunca guiña un ojo al público. Gracias a su dedicación y las fantásticas imágenes de la historia, Cuento de Navidad de los Muppets Se siente mágico y transformador.
3. Un cuento de Navidad (1984)
Por un lado, el año 1984 Un villancico Está protagonizada por un estadounidense como Scrooge, a saber, George C. Scott. Por el mismo lado, la producción es otra película hecha para televisión, que originalmente no estaba destinada a su estreno en la pantalla grande. Pero esos factores se desvanecen tan pronto como comienza la película, revelando una visión exuberante y bulliciosa del Londres del siglo XIX. El director Clive Donner logra un equilibrio entre la tontería y la solemnidad, una habilidad que aprendió mientras trabajaba como editor en la película de 1951. tacaño.
Como las mejores adaptaciones de Un villancico, la versión de 1984 cuenta con un elenco lleno de grandes actores de carácter. David Warner se toma un descanso de interpretar a excelentes malos para ser un orgulloso Bob Cratchit, Joanne Whalley aparece como Fan, la hermana de Scrooge, y Edward Woodard agrega un poco de amenaza al Fantasma del Regalo de Navidad. Si el 1984 Un villancico tiene una debilidad, está a la cabeza, George C. Scott. Scott se destaca interpretando la versión amarga y cortante de Scrooge, pero al final no vende la redención. Al menos, no tan bien como los Scrooges de las dos mejores adaptaciones.
2. Rico (1935)
1935 tacaño no es la primera vez que Un villancico vino al cine. Ni siquiera es la primera vez que Seymour Hicks interpreta a Scrooge, ya que interpretó al avaro en el escenario y en una película muda de 1913. Sin embargo, es la primera adaptación de una característica sonora. Y algo bueno también, porque Hicks realiza una actuación sobresaliente y poderosa como Scrooge. El Scrooge de Hicks casi parece desconcertado por los parásitos que lo inundan, reflejando mejor al avaro parlamentario del siglo XVIII John Elwes, en quien Dickens basó el personaje. Esa confusión se desvanece tras el arrepentimiento de Scrooge, sustituida por una sonrisa segura, que refleja la paz y la felicidad que siente al final.
Aún mejores, sin embargo, son las imágenes de la película. El director Henry Edwards se inspira en el expresionismo alemán y llena el encuadre con ángulos extremos y negros intensos. El enfoque se adapta a la naturaleza onírica del cuento, rompiendo la historia de los confines de la época victoriana. Cuando se combina con la fiel adaptación del escritor H. Fowler Mear de la novela de Dickens, la película de 1935 tacaño es una toma delirante y de pesadilla que se siente fresca y relevante, incluso en 2023. Solo asegúrese de ver la versión en blanco y negro, no la versión en color, más fácil de encontrar.
1. Rico (1951)
Se trata del final. Cada uno de los Scrooges en esta lista sobresale en interpretar a un viejo avaro gruñón que escupe invectivas a sus empleados. Pocos lo hacen mejor que Alastair Sim, protagonista de la adaptación de 1951, titulada simplemente tacaño. Con su cara alargada y sus ojos hundidos, el Scrooge de Sim parece a todo el mundo un hombre pudriéndose por dentro, un demonio que persigue a Cratchit (Mervyn Johns) mucho antes de que lleguen los fantasmas. El director Brian Desmond Hurst utiliza a Sim con gran efecto, sabiendo cómo posicionar al expresivo actor frente a su gran elenco de reparto, que incluye a Michael J. Dolan, Francis de Wolff y Czesław Konarski como los fantasmas de la Navidad pasada, presente y futura. respectivamente.
Pero todo es cuestión del final. Los rasgos que parecían tan espantosos en los primeros dos tercios de la historia se vuelven radiantes e infantiles al final. La escena en la que Scrooge llega a la casa de los Cratchit y, temporalmente, amenaza a la familia antes de revelar su nueva generosidad sigue siendo una de las mayores transformaciones en pantalla, un efecto especial que rivaliza con la transición de Christopher Reeve entre Clark Kent y Superman en una sola película. disparo. Gracias a la capacidad de Sim de interpretar a Scrooge tanto caído como reformado, Scrooge captura mejor la promesa de Un villancicola firme creencia de que acumular riquezas sofoca el alma mientras que difundirla crea felicidad en la comunidad.
