La secuencia de créditos iniciales de Batman: la serie animada define la versión de esa serie del Caballero Oscuro y, para muchos, la versión definitiva de Batman en cualquier medio. Con el tema que Danny Elfman escribió para la película de 1989, los créditos cuentan una historia corta en la que un par de matones escapan de un banco en explosión con un botín en la mano, sólo para ser frustrados por el propio Batman. La secuencia establece completamente a Batman como una criatura de la noche, entrecerrando los ojos al ver a los criminales cobardes, él de pie victorioso mientras un rayo cae detrás de él.
El 1 de marzo podrás ir a Tubi y ver los diferentes créditos iniciales de la serie de dibujos animados de 2008. Batman: el valiente y el audazque se ha agregado al servicio de transmisión gratuito. Batman apenas proyecta una sombra mientras corre por un paisaje urbano, y mucho menos se esconde en uno. En cambio, estalla con azules y amarillos brillantes, acorde con la partitura de jazz que suena debajo de las imágenes de él pasando por edificios o corriendo el Batimóvil por las calles. Aún mejor, los edificios son solo siluetas, no por mal humor, sino para dar espacio a nombres como «Hombre alargado» y «Gentleman Ghost».
Batman: el valiente y el audaz no es mejor que La serie animada. Pero como resalta el contraste entre las dos aperturas, no intenta vivir a la sombra de su predecesor. Está haciendo algo valiente, audaz y escandalosamente diferente.
El caballero brillante
Cuando el episodio debut de El Valientes y audaces«¡El ascenso del escarabajo azul!» Se emitió por primera vez en Cartoon Network el 14 de noviembre de 2008 y se sintió completamente diferente. Entre el trabajo de Frank Miller en los años 1980, las películas góticas de Tim Burton, La serie animaday películas de Christopher Nolan como El caballero oscuroque se había estrenado apenas unos meses antes, Batman tenía una estética claramente definida. Estaba melancólico y de mal humor, constantemente en desacuerdo con otras personas y con la oscuridad dentro de él.
Valientes y audaces evitó todo eso. Antes incluso de llegar al héroe titular en «Rise of the Blue Beetle», la apertura fría del episodio encontró a Batman no trabajando, sino atado junto a Green Arrow. Los dos han quedado atrapados en una trampa mortal, colgando sobre un líquido hirviendo, mientras el Rey Reloj se ríe de alegría. Este no es el sádico vestido de civil preciso de La serie animadasino más bien una versión completamente ridícula sacada directamente de los cómics, con un atuendo regio ostentoso y un reloj por cara.
Después de que él y Green Arrow encuentran una manera de escapar de la trampa, luchan a través de un reloj de cuco gigante mientras Batman monólogos en off sobre cómo él y su compañero héroe se mejoran mutuamente. Batman lanza batarangs a los robots que lo atacan, mientras que Green Arrow despliega flechas con guantes de boxeo gigantes al final. Luego, los dos se lanzan hacia el Rey Reloj, con Batman bromeando: «¡Limpiemos el reloj del Rey!» Todo eso antes de la trama A del episodio, en la que Batman ayuda al joven Jaime Reyes a encontrar su confianza como el nuevo Blue Beetle.
Eso está muy lejos de lo que se consideraba la historia estándar de Batman a finales de la década de 2000. Pero fue el Batman clásico en todos los sentidos.
Una vieja y valiente toma
Batman: el valiente y el audaz proviene de los productores Michael Jelenic, quien luego haría ¡Los jóvenes titanes van! y La película de Super Mario Bros.y James Tucker, que trabajó con Bruce Timm en Superman: la serie animada y Batman más allá.
La buena fe de ese dúo captura la mezcla improbable pero efectiva en el corazón de Valientes y audaces. Como sugiere la participación de Tucker, había muchos elementos reconocibles del llamado Timm-verse. Batman no sólo tenía el tipo de cofre que le resulta familiar. La serie animadapero también estaba la visión amplia del Universo DC que se ve en entradas posteriores, especialmente Liga de la Justicia Ilimitada. Pero la influencia de Jalenic subraya la irreverencia del programa hacia los héroes de DC, la voluntad de abrazar el lado más tonto no solo de Batman, sino de todos en Gotham, Metrópolis y más allá.
Valientes y audaces Se remonta al arte pop de 1966. Ordenanza serie, especialmente en el enfoque estricto que el actor de doblaje Diedrich Bader adopta con el personaje. Su gruñido puede ser completamente moderno, pero su inclinación por los juegos de palabras y los aforismos podría provenir de la boca de Adam West. Visualmente, el programa toma prestado las líneas limpias de Alex Toth y lo grotesco de Jerry Robinson, lo que hace que cada episodio parezca una adaptación de un cómic de la era del tablero de ajedrez de DC.
Esa aceptación de los cómics más tontos de DC también influyó en las historias de Los valientes y los audaces. Cada episodio emparejó a Batman con otro héroe y los enfrentó a un villano clásico. Si bien grandes nombres como Superman, Joker y Lex Luthor eventualmente dan a conocer su presencia, los mejores episodios se adentran en el bullipen. Batman une fuerzas con Kamandi, el último niño de la Tierra, y toma la forma del caballero fantasmal de los cómics de Tangent Universe. En un episodio destacado, Batman y Black Canary unen fuerzas contra Music Meister, un villano que puede controlar las mentes a través de la canción, con la voz (por supuesto) de Neil Patrick Harris.
En ningún momento el episodio toma en serio a ninguno de estos personajes. Sí, Batman generalmente termina soltando alguna lección moral, y a menudo hay verdadera intensidad en los arcos dramáticos (ver el episodio navideño “¡Invasión de los Santas Secretos!”, en el que el androide Red Tornado se lamenta de no poder experimentar el espíritu navideño). Sin embargo, la serie tampoco se burla de los personajes, ni siquiera del final de la cuarta pared «Mitefall!», en el que el diablillo Bat-Mite (con la voz de Paul Reubens, naturalmente) concluye la serie con un clip de episodios que nunca veremos.
En cambio, Valientes y audaces entiende que el mundo de los superhéroes de DC es inherentemente tonto e inherentemente muy divertido. Y eso incluye a Batman, no importa cuánta gente insista en que el Caballero de la Noche debe permanecer en la oscuridad.
Negrita en la pantalla
Batman: el valiente y el audaz Se emitieron 65 episodios en tres temporadas pero, como la mayoría de los programas de Cartoon Network de WB, ha sido extrañamente difícil de encontrar. Rebotó en el calendario en su ejecución original y originalmente solo se lanzó en DVD como colecciones de episodios hasta temporadas completas. Si bien ahora existen conjuntos de DVD y Blu-ray, el programa se agrega y elimina regularmente de los servicios de transmisión, incluso su hogar más natural en HBO Max, propiedad de Warner Bros.
No se sabe cuánto tiempo podrá Tubi conservar el espectáculo, pero el momento no podría ser mejor. Todavía nos queda un largo camino por recorrer hasta que el Caballero Oscuro vuelva a aparecer en las pantallas grandes con Batman: Parte II y, a menos que Matt Reeves haga un cambio completo, probablemente será tan severa y fundamentada como la primera película.
Sin embargo, sí sabemos que James Gunn tiene otra película de Batman en proceso, una que (a diferencia de el batman) se llevará a cabo dentro de la DCU. Además, sabemos que contará con Robin como personaje principal, inspirándose en la historia de Grant Morrison. batman y su hijoque presentó al engreído descendiente ninja de Bruce Wayne, Damian. Además, sabemos que a Gunn le encantan los bichos raros de la lista Z que aparecieron en Los valientes y los audacesespecialmente Bat-Mite.
No sabemos mucho más sobre la película Batman de Gunn, pero para aquellos de nosotros que estamos listos para un cambio de las películas valientes que han definido al Caped Crusader, esperamos que busque inspiración en los dibujos animados. Y si eso parece poco probable, bueno, basta con ver el título que Gunn le ha dado a la película de DCU: Los valientes y los audaces.
Batman: The Brave and the Bold se transmite gratis en Tubi a partir del 1 de marzo de 2026.
