Como se dice con JFK, ningún estadounidense olvidará jamás dónde estaba o qué estaba haciendo cuando Tony Soprano recibió un disparo en el final de la serie. Los Sopranos. Recordar es más fácil en el caso de Tony, ya que todos los testigos estaban haciendo exactamente lo mismo en el momento de su asesinato: preparándose para patear sus televisores en un millón de pedazos.
Lo extraño es que poca de la cruda emoción suscitada por el final estaba relacionada con el asesinato real de Tony Soprano. Casi nadie se estremeció, se enfureció, jadeó o lloró por el mafioso despedido. ¿Sabes por qué? Porque casi nadie, incluido yo mismo, sabía siquiera lo que había sucedido. Más de un millón de testigos de un asesinato, y ninguno de ellos pudo dar una declaración creíble u ofrecer un testimonio fiable. Esa, amigos míos, es la definición de un éxito mafioso perfecto.
Sin embargo, surge la pregunta: si un jefe de la mafia cae en un restaurante y no hay nadie cerca para verlo, o siquiera oírlo, ¿eso lo mata?
¿Él está muerto? ¿En realidad?
Sí, para dejar de lado lo más importante: Tony Soprano está muerto. soprano El creador y fuerza guía David Chase lo ha insinuado a lo largo de los años antes de casi confirmarlo. El reportero de Hollywood en 2021, diciendo “Porque la escena que tenía en mente no era esa escena. Tampoco pensé en cortar al negro. Tuve una escena en la que Tony regresa de una reunión en Nueva York en su coche. Al comienzo de cada espectáculo, él venía de Nueva York a Nueva Jersey, y la última escena podría ser su regreso de Nueva Jersey a Nueva York para una reunión en la que lo iban a matar”.
¿Por qué entonces Chase y el programa finalmente presentaron la muerte de Tony de una manera tan ambigua? Eso requiere un análisis más profundo.
Recordemos cómo – para usar el lenguaje callejero – la escena final de Los Sopranos “Se vino abajo”: Tony (James Gandolfini) llega al restaurante Holsten’s en Bloomfield, Nueva Jersey, y selecciona “Don’t Stop Believin’” de Journey desde la consola de la máquina de discos en su mesa. Uno por uno, llegan los demás miembros de su familia inmediata, excepto Meadow (Jamie-Lynn Sigler), y empiezan a comer aros de cebolla y a conversar. Meadow llega un poco tarde y parece tener problemas para estacionar su auto. Justo cuando Meadow llega a la puerta del restaurante y la abre, Tony mira hacia arriba y… oscuridad. Mostrar más.
Chase decidió terminar su obra maestra con ese repentino corte a negro, y luego permitió que esa oscuridad persistiera durante 10 agonizantes segundos, convenció a millones de suscriptores de HBO en todo el continente de que sus televisores habían cometido hara-kiri electrónico, o de lo contrario su señal había cortado en el peor momento posible. Rápidamente se dieron cuenta, una vez que comenzaron a aparecer los créditos finales, que no solo sus aparatos y señales estaban en perfecto estado de funcionamiento, sino también que este era el final que David Chase había pretendido.
Este fue el final… ¿Este fue el final? Los estadounidenses miraban boquiabiertos sus pantallas (al principio demasiado aturdidos para estar enojados) preguntándose si el invisible dedo medio de David Chase había estado apuntando hacia ellos durante la oscuridad de esos últimos segundos. Y luego, por segunda vez en otros tantos minutos, se prepararon para romper sus televisores en un millón de pedazos.
Me tomó un tiempo darme cuenta de que Tony estaba perdido. Aún así, en el momento de verlo por primera vez, no era uno de los inspirados para imponer justicia televisiva debido al final. Confiaba tan implícitamente en Chase que, aunque en ese momento no comprendía completamente lo que había construido, sabía que había perpetrado un acto de genio.
Los Sopranos Fue tan deliciosamente audaz, fresco, divertido, complejo y auténtico que, para mí, hizo que la mayoría de los otros dramas de la televisión fueran imposibles de ver. Este espectáculo –que tan honesta y meticulosamente había deconstruido al hombre, la sociedad, la psiquiatría, la familia, Estados Unidos, la ira, el amor, la muerte, la vida, la culpa y el odio– nunca terminaría, y nunca podría, con un “que te jodan” a su audiencia. .
Y no fue así.
No hay Código da Vinci en el trabajo aquí, gente. No tendrás que buscar manuscritos antiguos ni pasar unos meses repeliendo a monjes locos para ver la verdad en forma de bala de Los Sopranos’ escena final. Es más como un dibujo de Magic Eye. Tony Soprano recibió un disparo. Sólo tienes que concentrarte para enfocarlo todo.
¿Sigue y sigue y sigue y sigue?
«Probablemente ni siquiera lo escuches cuando sucede, ¿verdad?» –Bobby Baccala
Siendo una especie de idiota, inicialmente creí que la escena final y su corte en negro significaban que la vida de Tony seguiría, seguiría, seguiría, y seguiría, pero estaría eternamente maldecido al ver una bala o un conjunto de esposas en la periferia de cada momento.
Ya sabíamos que Tony pasó su vida mirando por encima del hombro. Había sido arrestado varias veces y tenía sobre él un cargo de arma que no desaparecía. Muchos de sus muchachos se habían vuelto locos. Algunos se habían dejado seducir por el encanto de la antigua familia de Johnny Sack en Nueva York. La gente había intentado matarlo. La propia Carmela (Edie Falco) expresó esta ansiedad en el episodio “Chasing It”, cuando le dijo a Tony: “Me preocupo, sí. Ya te dispararon. Ahora ni siquiera bajarás a buscar el periódico. ¿Quién está ahí fuera? ¿Cuáles son el millón de otras posibilidades? ¿El FBI esperando para llevarte? Comes, tocas y finges que no hay un piano gigante colgando de una cuerda justo encima de tu cabeza cada minuto de cada día”.
Es un insulto creer que Chase hubiera resumido toda su serie con un sentimiento ya expresado por uno de los personajes principales del programa sólo unos pocos episodios antes del final. Además, el final de Chase Los Sopranos con el mensaje de que el jefe de la mafia Tony tiene que mantenerse en guardia sería como el final de Vince Gilligan Breaking Bad con el mensaje «el cáncer no es muy agradable».
Lo que realmente sucedió
“Querían saber que Tony fue asesinado. Querían verlo boca abajo en linguini, ¿sabes? Y pensé: ‘Dios, observaste a este tipo durante siete años y sé que es un criminal’. Pero no me digas que no lo amas de alguna manera, no me digas que no estás de su lado de alguna manera. ¿Y ahora quieres verlo asesinado? ¿Quieres que se haga justicia? Eres un criminal después de ver esta mierda durante siete años. eso me molestó.” – David Chase en 2021.
Hay un artículo en línea llamado “Los Soprano: Explicación definitiva de ‘El FINAL’” que parece una disertación universitaria. El autor es claramente un gran admirador de Los Sopranos, y proporciona un análisis del final tan completo que probablemente tomaría menos tiempo ver la caja completa de la serie que leer la asombrosa disección de principio a fin. Este fue el tomo que me abrió los ojos al golpe maestro de Chase. Una vez que asimilé esta interpretación, ninguna otra interpretación tenía sentido, y me castigé a mí mismo por estar ciego a su genialidad y lógica. En la sección final de este artículo voy a resumir sus puntos principales, añadiendo al mismo tiempo un poco de mi propia floritura. Piensen en ello como si me subiera a los hombros de gigantes (los de Chase y los del perspicaz autor del blog) para difundir mejor las revelaciones de mi soprano‘ sermón.
Así que revisemos la escena final una vez más, y esta vez agreguemos algo de carne a la sinopsis…
Tony se sienta en su mesa, luciendo resignado y letárgico. Es menos el vigilante jefe de la mafia y más simplemente otro Joe normal; uno entre un millón de hombres de mediana edad, de clase media y con sobrepeso sentados en restaurantes de todo el país esperando las comodidades gemelas de los aros de cebolla y la familia. Hay imágenes dispuestas en la pared detrás de Tony que sirven como un guiño astuto a la audiencia, particularmente la de la antigua mansión que se parece inquietantemente a la de sus propios sueños de coma cercano a la muerte. Tony selecciona “Don’t Stop Believin’” de Journey de la máquina de discos.
Aquí es donde Chase empieza a volverse inteligente. Cada vez que se abre la puerta del restaurante, suena el timbre y vemos a Tony mirando hacia la dirección del ruido. En la siguiente toma vemos a quien entra por la puerta desde el punto de vista de Tony, o a través de sus ojos, si se prefiere. La campana establece un patrón de disparos y provoca en nosotros una respuesta pavloviana. Aprendemos a anticipar la secuencia: suena la campana, Tony mira hacia arriba y sabemos que lo que sigue inmediatamente a esas cejas expectantes levantadas es lo que Tony está viendo en ese segundo exacto. Ding, cejas arqueadas, ojos, ding, cejas arqueadas, ojos.
Carmela llega primero, seguida por AJ (Robert Iler), y a su alrededor, mientras se sientan en su stand, bailan los fantasmas del pasado de Tony: tipos que parecen tipos que han intentado matar a Tony; tipos que parecen tipos que Tony ha matado. Sabemos que algo anda mal, pero no sabemos qué. Toda la escena es un creciente y silencioso grito de tensión. Cada momento y movimiento está preñado de pavor. Sabemos –sólo sabemos– que algo grande –algo malo– va a suceder. Estos son, después de todo, los últimos minutos de la escena final, del episodio final, de la temporada final. Esto es todo… Tic, tic, tic. Ding, cejas arqueadas, ojos. Tic, tic, tic.
Otro hombre entra al restaurante al mismo tiempo que AJ; un tipo bastante nervioso con una chaqueta exclusiva para miembros, del tipo que usaba el difunto Eugene Pontecorvo. Se sienta en la barra y lanza una mirada furtiva hacia atrás y de reojo en dirección a Tony, obviamente teniendo un gran interés en la disposición de los asientos del catedrático. Luego, el hombre se levanta de la barra y pasa junto a la mesa de Tony hacia el baño, y mientras lo hace la cámara lo sigue con un travelling, el único plano de este tipo en la escena. Esta es la manera que tiene Chase de decir: “Cuidado con este tipo. No le daría tanta importancia si simplemente fuera a orinar. Además, El Padrino nos ha enseñado lo peligroso que puede ser cuando un hombre conectado visita el baño en un restaurante.
Aunque al principio no “entendí” el final (y creí erróneamente en la interpretación de “la vida continúa”), la tardanza de Meadow siempre estuvo presente en mi mente. Sabía que había algo más. Y, vaya, lo hubo. Eche un vistazo a esa toma de seguimiento y observe dónde habría estado sentada Meadow si hubiera llegado al restaurante a tiempo. Ten en cuenta también las palabras de Tony a Carmela en el episodio anterior: “Las familias no se tocan, lo sabes”. Piense en la línea de visión que tendrá el chico exclusivo para miembros al regresar del baño, con Meadow fuera de escena.
Meadow termina de estacionar y la vemos correr hacia el restaurante. En cualquier momento sabemos que ella va a atravesar esa puerta, y la secuencia del sonido, la ceja levantada y los ojos se repetirá. Entonces, cuando esa campana suena – o tal vez dobla – por última vez, y vemos las cejas de Tony y luego… nada… nada… nos vemos obligados a concluir que esta “nada” es lo que Tony está viendo en ese momento exacto. ¿Y en qué circunstancias, aparte de la muerte, el punto de vista de un hombre cambiaría tan rápida e inesperadamente hasta quedar en nada? ¿A la oscuridad?
David Chase lo hizo a su manera: la única manera
En la cuarta temporada, Tony tiene una conversación con el Dr. Melfi en la que resume el problema que debió enfrentar Chase mientras contemplaba el episodio final: “Hay dos finales para un tipo como yo. Muerto o en la lata. Un gran porcentaje de las veces”.
De hecho, esos dos escenarios eran las únicas opciones viables que tenía Chase, y él lo sabía.
Entonces, ¿qué podría hacer Chase? Si Los Sopranos Si hubiera terminado con la puerta de una celda de la cárcel cerrándose con un ruido sordo, nosotros, el público, habríamos reaccionado encogiéndonos de hombros. “Oh, el jefe de una organización criminal ha terminado en la cárcel. Qué giro tan inesperado e inteligente”.
¿Qué tal muerto? Claro, habría sido emocionante y horrible a partes iguales que Tony cayera bajo una lluvia de balas, pero en cuanto a los finales, no habría sido particularmente satisfactorio ni original. Al igual que la comida chatarra, nos habría saciado exactamente durante 10 segundos y luego nos habríamos sentido enfermos e hinchados. Además, la violencia sangrienta de tal acto habría enviado un mensaje contradictorio a aquellos de nosotros que dejamos a Tony bajo nuestra piel durante la mayor parte de una década.
En cambio, la repentina y sombría finalidad de esa oscuridad persistente nos obligó a contemplar la fragilidad de la vida y la ubicuidad de la muerte. Cómo, al final, tal vez sólo sea el momento lo que importa. O tal vez los pequeños momentos… que fueron buenos. No sé. Quizás Livia Soprano tenía razón y realmente es “todo una gran nada”. Los Sopranoscomo la vida misma, se deleita más en plantear preguntas que en dar respuestas.
Pero no hay dudas sobre el significado de esos segundos finales. Nosotros, el espectador, el fanático, pudimos hacer lo que siempre habíamos hecho, lo que siempre nos encantó hacer, a lo largo de seis gloriosas temporadas: ver el mundo a través de los ojos de Tony Soprano. Sólo un poco más literalmente – y finalmente – esta vez.
