Por supuesto, las Atalayas siguen ahí, con sus respectivos saltos de fé, y esta vez en vez de recolectar estandartes Templarios, recolectaremos plumas para nuestra madre. Ahí queda.
El sistema de combate es muy similar al de la primera parte, pudiendo elegir entre la espada, los puños, los cuchillos o las cuchillas de los brazaletes. Dicho esto, con un botón atacaremos, con otro nos cubriremos y con otro contraatacaremos. Y sí, al igual que en la primera parte, el combate no es muy profundo, siendo una suerte de Quick Time Events camuflados, por lo que apretar el botón en el momento preciso te hará ganar una disputa.
Dicho esto, muchos estaréis pensando “bien, Assassin´s Creed II introduce las suficientes mejoras para no caer en lo de siempre… pero en el texto dicen que acaba volviéndose repetitivo, ¿por qué?” Es muy sencillo, a corto plazo el juego arranca de forma prometedora, aunque el tutorial peca de ser algo tedioso y largo, pero a medio plazo vuelven las sensaciones de estar haciendo continuamente lo mismo de siempre. Me explico. Llega un momento en que conoces tan bien el título que te preguntas, ¿para qué contratar mercenarios, cortesanas, ladrones o mejoras en nuestro armamento? Ya que al final todo se resuelve de la misma forma, escapando por los tejados y utilizando el contraataque cada vez que peleamos. Todas estas posibilidades planteadas por Ubisoft pierden su valor tras ver cómo ejecuta su solución jugable el título. En un principio parecen relevantes e importantes, pero según avanzan las horas y según conoces de qué pie cojea ves que el juego puede subsistir sin ellas, que en el fondo subyacen las mismas características que en su primera entrega. Todo esto, sin duda, es problema de Ubisoft que por alguna razón no ha sabido imprimir otro aspecto jugable al juego, así que por mucho que lo maquilla con grandes ideas, de fondo siguen los mismos problemas, las mismas verrugas en el rostro.
Y estoy seguro que gran parte de este problema se encuentra en la nefasta Inteligencia Artificial de nuestros enemigos y de los ciudadanos, pero sobre todo de los rivales. Ubisoft se ha centrado en la cantidad de los guardias, pero no en la calidad de estos, por lo que cuando actúan de forma aislada responden a unos patrones inteligentes y complicados, pero cuando se coordinan es más sencillo esquivarlos, puesto que se entorpecen mutuamente y parecen pollos sin cabeza. De hecho es tan sencillo, que siempre actuaremos igual, correremos por los tejados, para huir de ellos, pues son tan inútiles en su persecución que o se matarán al caerse durante la carrera, o subirán como ovejas en el matadero. Tal vez si nos encontrásemos con un IA acorde la sensación sería diametralmente opuesta, con una ciudad viva, inteligente y complicada de comprender… que es lo que transmite muy bien en un principio, pero que con el paso de las horas comienza a desdibujarse. Una pena.
Recreando Italia
Arrancaremos este apartado del análisis exponiendo todas las virtudes gráficas del juego, que no son pocas. Si por algo destacaba Assassin´s Creed era por la perfecta e inmensa recreación de las ciudades y su segunda parte vuelve a ser la mejor interpretación de una ciudad en un videojuego, tanto a nivel visual como jugable. En nuestras aventuras visitaremos lugares como Florencia, Roma, Venecia o La Toscana… y destaca la perfecta recreación y distribución geométrica de los edificios y de los espacios.
Obviamente, para que las ciudades tengan un sentido jugable, cuentan con una serie de licencias arquitectónicas, pero lo que es el grosso de su recreación es impresionante, destacando la fidelidad de lugares como el Canal de Venecia, Santa María de Novella o La Basílica de San Marcos, entre otros muchos lugares. Su similitud con la vida real es simple y llanamente brutal, con un modelado que presenta una gran cantidad de detalles, un amor y esmero por las capacidades geométricas y un nivel en el texturizado apabullante.
La iluminación, a nivel global, mantiene un buen nivel y se muestra muy realista en las transiciones del día a la noche, aunque en algunos momentos se muestra sobria y con falta de empaque. Pero aún así nos ofrece estampas realmente bellas como vislumbrar la ciudad desde una atalaya, con un bonito atardecer romano de fondo, o correr por los tejados florentinos con la luna llena de espectadora… simplemente espectacular.
A destacar también el trabajo realizado en el modelado de Ezio Auditore, el personaje más complejo, a nivel gráfico, del juego. Destacan sus cuidadas y amplias animaciones, o el nivel de las texturas de sus ropas. Aunque por otro lado, las texturas y expresiones faciales dejan bastante que desear, contrastando bastante negativamente con el resto del trabajo realizado.
Y nos vamos acercando a los aspectos negativos, en el que resalta por encima de todos, el paupérrimo trabajo realizado en el diseño y desarrollo de los personajes secundarios, nos referimos a gente como Leonardo Da Vinci, Giovanni Auditore, Lorenzo de Medici, etcétera. Con unas texturas muy pobres, unas proporciones en algunos de ellos un tanto ridículas, un trabajo mejorable en su vestuario (aunque es mejor que el de las texturas de manos o cara), y unas animaciones que contrastan sobremanera con las de Ezio.
Esto no pasaría a mayores si sólo ocurriese, que ocurre, en los ciudadanos normales que pueblan las ciudades o en los guardias, algo entendible y perdonable… pero estamos hablando de personajes secundarios, con los que convivimos y con un peso importante en la historia, por lo que estos fallos son mucho más notorios y flagrantes. Por otro lado destaca negativamente el pobre motor de colisiones, muchas veces atravesaremos a enemigos o ciudadanos, algo que no queda del todo bien. Las partículas de humo, agua o polvo tampoco están perfectamente gestionadas, siendo bastante básicas.
El popping (aparición repentina de elementos o personajes en el escenario) es bastante notable, pero sorprende que en las largas distancias no se dé casi, pero en cambio, en las distancias cortas es donde más ocurre y donde más notorio se hace, con personajes y elementos apareciendo como si fuesen fantasmas. Sin duda estamos ante un apartado de contrastes, puesto que el gran trabajo artístico realizado en la recreación de las ciudades y en Ezio, se ve empañado por el resto de defectos que no llegan a ser olvidables del todo. Una verdadera lástima.
Destacar que en la versión de PlayStation 3 los fallos en el texturizado son realmente más notables, además de que el contraste de los colores son mucho más pálidos y muertos que en la versión de Xbox 360, por no contar que en no pocas veces se produce la temida caída de frames, aunque no tan acusado como en Assassin´s Creed. Nuevamente, la versión de la consola de Sony sale peor parada que la de Xbox 360.
Música y Sonido
El maestro encargado de la Banda Sonora del título no es otro que Jesper Kyd, que repite papel. Esta vez ha utilizado pistas de un toque claramente renacentista que ambientan de forma brillante, dejando los toques más actuales y electrónicos para las fases de mayor locura y jolgorio. Si bien es cierto que por norma general el trabajo musical realizado pasa bastante desapercibido.
En cuanto a los efectos de sonido nos encontramos con una dualidad curiosa. Por un lado los efectos de las armas y del combate en general rozan un nivel notable, pero por otro lado, el juego peca en que no llega a trasmitir las sensaciones sonoras que debería, con unas ciudades en constante ebullición, pero que sonoramente no dan esa sensación de vida, locura y jolgorio, con escaso empaque sonoro y un nivel bastante plano. Algo que destaca por encima de todas las otras pegas y virtudes que podrías enumerar.
Edición Española
El título nos llega completamente traducido al castellano, con un doblaje notable, que peca por el reciclaje de algunas voces, una sincronización labial un tanto desincronizada y unas interpretaciones sublimes y otras un tanto planas. Aún así, la labor desempeñada es, sin duda, notable.
Conclusión
Estamos ante un título que unos amarán y otros odiarán, y en el que difícilmente encontraremos un punto medio. Todos los amantes de la época renacentista o del primer Assassin´s Creed encontrarán una experiencia ampliada, pero que se mantiene similar a lo anteriormente mostrado. En cambio, todos sus detractores no encontrarán ese algo que les termine por enganchar. Y es que a pesar del lavado de cara realizado por Ubisoft, de fondo subyacen los mismos problemas, fallos y errores que en la primera entrega. Al final, el jugador es consciente de que todos los añadidos realizados en este juego son perfectamente secundarios y prescindibles, algo que Ubisoft pretendía que no fuese así. De todos modos, si la compañía gala mantiene estas bases, mejora el diseño de las misiones y la Inteligencia Artificial, podría alcanzar las cotas sobresalientes que se le presupone. Mientras tanto continuará siendo una superproducción “fallida”.
Lo mejor: El personaje cuenta con un mayor trasfondo, el diseño de las ciudades es bello e impresionante, Ezio cuenta con miles de animaciones distintas, la incorporación de la gestión de la Villa, la presencia de algunos momentos históricos.
Lo peor: Gráficamente, salvando el diseño geométrico y arquitectónico, no está a la altura, sonoramente es algo pobre, vuelve a caer los mismos fallos de su primera entrega, las novedades incorporadas se quedan en algo secundario y anecdótico.
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